Isa Genzken个展日前在纽约MoMA开幕，本展览回顾了艺术家跨越40年的创造，涵盖了超过150件作品，包括组合、雕塑、绘画、摄影、拼贴、艺术家之书、电影和大型装置。

该展览按时间顺序组织的，从Genzken在20世纪70年代和80年代初期创作的更加极少主义的点苏开始。1972年，她入学杜塞尔多夫美术学院，期间跟随德国画家格哈德·里希特（Gerhard Richter）学习。从早期开始，其作品就反应出她对空间中的形式，既自然又有人造工学的迷恋。1980年，在其频繁前往纽约市的某次旅途中，Genzken拍下了曼哈顿街头的一位女性路人的耳朵，即“Ohr（耳朵）”（1980年）。大约这个时候，Genzken拍摄了一系列来自美国、法国、德国和日本的杂志的立体声系统的摄影和广告作品。Genzken经常将她的高保真立体声设备的照片与耳朵的照片还有之前所做的雕塑并置，这些中的无论哪一个都既是复杂的形状，又是高精度的工程。

第二部分侧重于Genzken的对像石膏、混凝土、钢材等建筑材料的实验。1986年至1991年，她制作了多系列的有高钢底座的自由站立的混凝土雕塑。这些雕塑大小不等，它们就像建筑设计的草图，继而被冠以了其所代表的建筑的名称。

在80年代后期，Genzken开始尝试绘画。本次展出的是来自“基础研究”系列的作品。这组作品她使用擦印画法技术画了4年时间。

本次展览的高潮是一系列房间大小的装置，Genzken自上世纪90年代末开始的创作。1995年，Genzken从科隆搬到了柏林，并在大约同一时间，她将其艺术语言从转向了拼贴画和雕塑组合。作为一个曾经尝试电影的艺术家，Genzken很清楚固有的图像和物体并列将造成的可能性。她对建筑材料和形式的敏锐度，使她能从家居用品店和五金店中买到的物品，还有在街上找到的对象获益。柏林和纽约的城市建筑启发了她从新千年开始的雕塑与装置系列。

安排在纽约现代艺术博物馆的六楼展厅外区域的是“Schauspieler（演员）”（2013年），一个全新的，大型作品。这是一个多层次的装置，花了过去的一年时间完成，展现了穿着精致衣服、拼贴元素和重塑的雕塑材料的人体模特。其中一些衣服就是Genzken自己的，而另一些则是找到或购买的。通过将这个组合命名为演员，Genzken暗示着，当观众在它们之中移动，他们自己也就成了在一个剧场或者电影场景中的演员。

编辑：文凌佳