一些重要拍品包括克拉克旧藏北宋定窑大盌、预估成交价过亿港元的芭芭拉·赫顿旧藏的天然翡翠珠项链、纽约现代艺术博物馆（MOMA）送拍的藏品张大千荷花作品《水殿风来》、常玉1950年所作博物馆级盆花系列《聚瑞盈馨》大尺幅油画以及张晓刚1995年所创作的《血缘：大家庭3号》等。

作为中国本土春拍的首拍，香港苏富比借助去年“四十周年”营销出的旺盛购买力，推出一系列精品力作拍品，继续看好本土买家市场。

MOMA送拍张大千

在传统的中国近现代书画拍品上，由MOMA送拍的张大千《水殿风来》扛鼎。这件由张大千创作于上世纪60年代初的作品，正值画家技法从大写意至泼墨泼彩的过渡期，所以屡屡以荷花为试验。

题跋显示，此作是张大千赠友人郭子杰之作。而受画人于1961年把作品捐赠给纽约MOMA，该件作品曾作为张大千的代表作，参与过重要展览。譬如张大千1963年在美国纽约最早的重要个展之一和1972年在旧金山举办的《张大千四十周年回顾展》。

据香港苏富比中国书画部主管张超群介绍：“半年前，纽约MOMA就开始有意要处理这幅中国藏品，并不是这幅画有问题，而是博物馆整体方向与中国水墨是有一定的距离，配合的展示机会非常少。拍卖所获得的钱，将用于补充馆藏的购置资金。”对此，纽约MOMA并没有专门发表声明，在其网上藏品目录中，仍能公开搜索到此例。

事实上，这并非苏富比在处理博物馆送拍藏品首例，但以中国近现代书画来看，却是首单。此前，纽约苏富比成功拍卖了克利夫兰艺术博物馆送拍的莫奈的《麦田》，弗吉尼亚美术博物馆送拍雷诺阿的《花瓶里的玫瑰和大丽花》等。

而这两年国内收藏的张大千、齐白石热潮，使得张大千、齐白石中国书画海外回流的情况加剧，仅在去年，香港佳士得推出张大千《荷塘野趣》以8051万港元成交，成为“中国古代及近现代书画”春拍专场之冠。同期香港苏富比举行的“梅云堂藏张大千”专场中25件拍品有24件高价成交。

吴冠中作品难征集

在去年秋拍苏富比所举办的“四十周年晚间拍卖”，创下了12项现当代亚洲艺术家作品拍卖的世界纪录，尤其是当代艺术家曾梵志作品《最后的晚餐》以1.8亿港元成交，几乎创造了一个神话。

延续去年，本届春拍苏富比再度带来“现当代亚洲艺术晚间拍卖”专场，呈现近50幅二十世纪中国艺术、当代亚洲艺术以及东南亚艺术作品。总估值超过4亿港元。

而屡屡举办这样的晚间专场，赵无极、朱德群、常玉和吴冠中这四位旅法艺术大师的名字，就几乎必须一个不漏。据香港苏富比二十世纪中国艺术部主管陈秀玉介绍：“在这四位大师的作品中，吴冠中的作品（油画）最难征集。这主要有两个因素，一是吴冠中的市场仍是非常稳定，国外征集也比较困难，收藏吴冠中作品的藏家不怎么愿意拿出来卖。其次是吴冠中临终前把他的部分作品都捐赠给了博物馆，市场上流通的部分减少。”

此次夜场，征集的吴冠中作品是两幅尺幅并不大的油画作品，而赵无极、常玉和朱德群都征集来不错的精品。去年4月9日赵无极的仙逝，让市场近期对于赵无极的作品一路看涨，本次赵无极的拍品，几乎囊括了他杭州艺专、巴黎颗粒到水墨时期的各阶段的代表作。

此外，常玉1950年所作博物馆级盆花系列《聚瑞盈馨》大尺幅油画颇为引人关注。“这件作品尺幅之大、素质之高，仅有台北历史博物馆的常玉馆藏能与之媲美。”陈秀玉介绍说。

在与传统挂轴和屏风相近的高纵空间上，呈现一株枝繁叶茂的万寿盆菊。高度简化的朱红、明黄双色背景，是受战后巴黎及美国兴起的抽象潮流所影响。值得一提的是，在该作品的背面，写有常玉晚年的巴黎住址，并贴有一张“获选参加1958年Jansonne三年展”的标签。而苏富比曾在2012年秋季拍卖会上，以高于3000万港元的价格拍出同为常玉“盆花系列”的《聚瑞盈香》，其尺幅不足本次拍品的一半。

推录像艺术，吸引年轻藏家

在近年被热炒的当代艺术板块，除了张晓刚、曾梵志、刘野等艺术家老面孔外，苏富比对于录像、摄影新单元的推崇可看出苏富比仍希望能够抓住年轻收藏家的眼球。

本次上拍的张晓刚创作于1995年的《血缘：大家庭3号》是《血缘》系列中最重要及最成熟的作品，有着经典的三人家庭构图，更是整个《血缘》系列中唯一一幅以一名别上毛泽东徽章、戴着红色臂章及穿着绿色革命服的小红卫兵为画面中心的作品，表现出作品背后的政治和历史张力。这张作品也是参加过1995年威尼斯双年展的作品。

这件作品在2008年4月苏富比春拍上就曾拍得4736.75万港元，创下了当时艺术家个人世界拍卖纪录。目前估价在6500万~8000万港元之间的这件作品，有望再次刷新拍卖纪录，此前，他的单件最高价是在2011年尤伦斯专场中以7906万港元成交的《生生息息之爱》（三联作）。

而本次春拍中，依旧来自尤伦斯夫妇收藏的“重要当代中国摄影及录像作品”值得关注，包括不少极具文献价值的重要艺术作品30余件。包括著名影像艺术家杨福东、邱黯雄、曹斐等人作品。

“现在收藏族群年轻化，以前都是喜欢架上绘画的作品，录像和雕塑接受程度不高，而现在媒材的使用比较容易受到关注。对于年轻收藏家来说，技术上更容易接受。”其当代亚洲艺术部主管林家如介绍说。

编辑：江兵