K11(香港新世界集团)

一、K11介绍

K11将艺术欣赏、人文体验、自然环保完美结合和互动，为本地和国际艺术界建立紧密和谐的关系，每年向巴黎时装周推介中国艺术家，与高级时装界及艺术界举足轻重的设计师和艺术家互动交流。同时也不断邀请重量级的国际艺术家参与K11自身举办的艺术项目，使之真正成为一个国际艺术舞台。

二、艺术赞助

1、 K11独家赞助中国当代创意

中法年度艺术交流盛事──「K11呈献：2011 China in Paris中国当代创意──无界之夜揭幕酒会」，在3月4日于巴黎Salons France-Amériques圆满结束。此次盛会由K11购物艺术馆独家赞助，「2011 China in Paris中国当代创意展览」于3月5日至6日紧接举行，此次展览为一次「中国创意」符号的集中展示，开创性地集结了多位时装设计师、当代艺术家、时尚摄影师等多种当代时尚艺术形式。「2011 China in Paris中国当代创意展览」为「巴黎时装周」重点项目之一，备受国际时装界广泛关注。

2、K11赞助清华美院视觉传达系与雕塑系2012本科生毕业展

此次活动是“K11创意无限校园嘉年华”的一个开端，将围绕“In Art We Live”(活现艺术)展开。活动分为两个部分，其中包括清华美院视觉传达设计系和雕塑系2012年毕业作品展、以及以“活现艺术”为主题的海报展和主题论坛、活动分别在798和K11环保体验馆(Eco Home)举行。时间会从6月初开始，持续一个月。K11一直致力于扶持本地年轻艺术家的发展，他们是当代艺术的未来。我们希望能挖掘培养有质素及潜力的新人，通过展览、主题论坛等活动，加强本地艺术家与普通市民的沟通及交流。

三.艺术活动

1. 《实、美、自由和金钱：社群媒体兴起后的艺术》

Chi K11艺术空间揭幕展《实、美、自由和金钱：社群媒体兴起后的艺术》，为观众带来国内外28位艺术家的26组件新媒体作品，其中半数作品是委托艺术家创作。展览并没有局限在特定艺术空间中，且延伸到商场通道、户外空间中，其形式更加令人期待，除了较为常见的录像艺术，动画，影响装置等，还将呈现池田亮司的现场表演。届时，K11购物艺术中心及其观众们将淹没在新媒体艺术之中。

2、郑然斗个展

郑然斗摄影作品“奇境”(2004) 通过一组穿着不同服饰的少年人照片，重现了儿童绘画中的场景。他同多人协作，为儿童无限的想象赋予了生命。四个月的时间里，郑然斗在首尔的四家幼儿园中指导美术课，共收集了 1，200 幅 5 至 7 岁儿童的绘画。他从中挑选出 17 幅，解读出其意义。之后，在高校中发传单，招募了 60 位学生，让他们把绘画中的场景演绎出来。为了忠实反映绘画细节，比如长短不一的衣袖和不同大小的扣子，郑然斗又请来 5 位时装设计师，专门订做服饰，用来拍摄。他还制作了和绘画中相同的舞台道具。这些道具的尺寸，在现实中是不会存在的。“奇境”将幻想中的场景变为了真实的摄影作品。整个作品采用人工制作，完全不使用电脑绘图。经过集体的努力，一幅幅精彩照片，恰似一幕幕舞台作品，将演员瞬息的变化记录了下来，在城市的布景之下，融入人群匆匆的生活节奏之中。

3.Kaarina Kaikkonen个展

本次展览由K11 Art Foundation与意大利 Collezione Maramotti 艺术馆(作品所有者)共同举办。展览将展出芬兰艺术家 Kaarina Kaikkonen 创作的两件装置作品，她的作品曾在全球展出，并因巧妙化解雕塑、装置艺术、建筑与自然元素的界限，而闻名于世。Kaarina Kaikkonen 直接对空间进行艺术创作，通过一些日常物品，重新解读空间，其中夹克和衬衫就是她的常用创作工具。这些用二手衣物创作的装置艺术作品，是真实生活与真实人物的象征，是集体与个人记忆的承载，以铭记那段不应忘却的日子。此次展出的两件作品从名称上就强调了“群落”(community)和“关系”(relations)这两大理念，暗示着即将开启的旅程。Kaarina Kaikkonen 的作品有一种不朽的特质，那就是通过材料的暂时性和脆弱性，反映人类的脆弱。

4.北邦--线体绘展

八十后线体画家北邦，不但是线体绘艺术的创导者，也是最具代表性的实践者。此次展览，将会展出北邦八年来探索线上体绘之路的主要作品，包括其代表作品《漂流动物图》系列。代表作品有《漂流动物图》系列。

四、K11 Art Foundation基金

K11 Art Foundation为大中华区年轻新锐艺术家提供源源不绝的支持。该基金持续推动充满创意活力的K11艺术空间工作坊、K11艺术村、K11艺术家驻村项目、K11艺术家俱乐部以及多元化的艺术活动鼓励观众的参与，尽量增加本土艺术家及艺术项目的曝光度。而这些K11 Art Foundation所拥有的扩展性网络及资源，也催化了在艺术家、学生、上班族、赞助商以及普罗大众中的持续相互效应，增强更多大众及新生代对艺术鉴赏的关注。

编辑：陈荷梅