玛丽·卡萨特 《蓝色沙发上的小女孩》 1878年 梅隆夫妇收藏
很长一段时间人们都把玛丽·卡萨特当做是德加的一名学生，但是在华盛顿美国国家画廊即将举办的“德加与卡萨特”展览将会向观众展示出这两位艺术家之间不为人知的艺术友谊。
玛丽·卡萨特1878年的画作《蓝色沙发上的小女孩》，描绘了一位无比烦躁不安的小女孩闹别扭似得坐在沙发上，一只棕黑色的小狗睡在旁边，为画面增添了几分安静与静谧。据悉这幅画作是一对夫妇邀请卡萨特为其女儿所作的肖像画，卡萨特极其善于捕捉孩童的表情与动作，并能深入刻画其内心活动，小女孩天生活泼好动的性格与天真烂漫的表情在这幅画中显露无疑。这幅画是卡萨特的得意之作，而最近位于华盛顿的国家画廊在维护该画作时发现这幅画上还有另一位艺术家的笔触，那就是卡萨特的朋友和另一位艺术家埃德加·德加。这位著名的法国艺术大师精心的构建了画面中房间的布局，将画面后方的墙壁与地板形成一定的角度，而没有用呆板的直角结构。
由于在卡萨特的画上发现了德加的改动，美国国家画廊成立了专家组来进一步研究两位艺术家之间的关系。他们组织策划了这场德加/卡萨特展览来对两位艺术家不为人知的艺术关系进行了探索。本次展览将于5月11日在美国国家画廊开幕，届时将会展出两位艺术家多达七十幅的艺术作品，其中包括油画、素描及其它作品，本次展览注重在两位艺术家之间建立艺术对话。
卡萨特生于美国的匹兹堡，而其一生大部分时间都在法国巴黎工作与生活。德加第一次遇见卡萨特是在1877年参观她在蒙马特的工作室时。本次展览的策展人金姆·琼斯说道：“一进工作室德加就发现卡萨特与他有着共同的绘画感觉。之后德加邀请卡萨特参加了他与其他艺术家一起举办的印象派展览。而这一次的相遇也是两人将近四十年友谊的开始。由于缺乏两人之间交往的直接证据，现在无法还原两人相互交流的细节，但是他们的艺术作品——尤其是在十九世纪七十年代到八十年代中期，即印象派在巴黎的几次展览时期——成为了两位艺术家之间友谊和艺术风格相互影响的有力见证。在1879年到1889年,德加和卡萨特都进行了全新的艺术探索，尝试了蛋彩画、胶画和金属涂料绘画等非传统的绘画媒介。例如，德加的《化装舞会后的肖像画》（又名《迪茨·莫南夫人像》） ，与卡萨特的《执扇子的女人》、《阳台上的莉迪亚》这些画作都是对这种新绘画方式的探索。卡萨特也运用了金属涂料的绘画方法来将油画的表面笼罩上一层精致的光晕，在《包厢》这幅作品中，卡萨特将模仿黄金发出的光线分布在整个画面上，从而使得画面生动鲜活了起来。
策展人金姆·琼斯为本次艺术展览精心挑选出了多幅作品来阐释德加与卡萨特之间的艺术交流。例如，在构图中两位艺术家都用到了S形曲线的艺术元素，通常艺术家会让画中人物的手臂有前伸或弯曲的动作，从而使得人物的整体形象能够形成一个优雅的S形构图。在德加的色粉画和炭笔画中也常常出现这样的曲线，例如《 浴女》（1885年）和《早晨的梳妆》（1894年）。仿佛与德加不约而同一般，卡萨特在1889年的铜版画《梳头发的女孩》和油画《摘水果的孩子》（1893年）中也用到了S形曲线构图。
在德加的《预演》中（1878-1879年）, 舞蹈室的地面与画面后方的墙壁之间形成了一个角度，这一角度与他在卡萨特的《蓝色沙发上的小女孩》中所画的角度基本一致。谢伯纳博物馆
德加经常以他的朋友为模特来作画，最经常画得要非卡萨特莫属了。德加画了至少八幅关于卡萨特的作品，有学者认为与她相似的人物形象出现在了更多的画作中。在他描绘美国艺术家的画作中，毫无疑问卡萨特有着特殊的地位，不失为是德加的一位创作缪斯。然而，只有那幅未完成的作品《玛丽·卡萨特》是唯一一幅德加真正为她所画的作品。德加将这幅画送给了卡萨特，她将这幅画一直保存在自己的画室里（德加也有很多幅卡萨特的绘画作品）。在《玛丽·卡萨特》这幅画中画面中的背景很模糊，但从画中的桌子和卡萨特手里拿着的照片可以看出她可能在一间摄影工作室里。艺术家通常都会在摄影室拍下自己所拥有作品的照片，来证明作品的所属权。在德加的这幅作品中卡萨特手中拿着的很可能就是她本人的几幅绘画作品的照片，德加以这样的手法来描绘卡萨特的形象，可以说是他对于卡萨特成功艺术家身份的认同和对于这位女艺术家绘画成就的肯定。
因此，可以看出人们通常都会误以为卡萨特只是德加的一位学生，而事实上这两位艺术家是互相影响和相互尊重的，并且他们一同用非传统的材料来进行绘画的创作与探索。正如策展人金姆·琼斯所说的：“卡萨特本人要比人们以往对她的印象重要得多。”
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【编辑：文凌佳】
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