展览现场

2014年4月26日下午三点，年轻艺术家马丹的第三次个展“舞台＂在艾米李画廊开幕，本次展览由著名哲学博士夏可君先生担任策展人。马丹2008年、2011年毕业于云南大学艺术与设计学院，目前工作、生活在云南。也正是云南这片纯净的沃土给了艺术家创作的灵感跟心灵滴

“无疑马丹是一位幸运的画家。”夏可君说，“只有在绘画艺术中，时间会停止下来，停顿在记忆的某一刻，这是恩赐的时刻，也是记忆仁慈的一面，对于一个女艺术家，如果被童年一直陪伴，如果童年灿烂的气息一直萦绕在她的梦中，这是时间在承诺幸福的礼物。”

在马丹的作品中，总有一个象征她本人的袖珍版的小女童。这个小女童一直背对我们，她并不与画外的我们交流，仿佛她沉浸在那个属于她的世界里。虽然故意与世界保持疏离的距离，但并不单纯是表达出她对我们的世界的漠视，而是对童真单纯世界、对自然田园世界的向往与义无反顾。马丹儿时远离父母亲和都市，在一个小镇上生活，乡村生活给她打开了一个自然的世界，因此让她在疏离之中，可以转身看到另一个世界。

展览现场

展览作品

“自然”与“空间”，一直是马丹创作的两条主线。画家对童真田园世界的描绘，乃是对自然的信仰。“暖丘”的一系列作品是“自然”系列中的重要部分，在这个田园诗的世界里，带有南国式的温暖，柔软的绿，成熟的果实，笨拙的小动物，一切都是新鲜的。那是她的世外桃源，你仿佛能跟随她闻到田园中清新的气息。如同法国画家卢梭的那种拙稚，那种与自然融为一体的梦幻，笨拙的以接近于动物的样态反而激发无尽的喜爱。“空间”系列则是完全不同于田园生活的另一类作品，她甚至想要把这个世界建造为一个永恒的舞台，不仅仅在田园生活里，也是在室内生活中，营造一个属于自己内心，让自己的孤寂与疏离场景化的舞台。正如那幅《舞台》，马丹说：“有这样一个特别的”舞台“，全部都按照我的节拍演奏，不光是我还有我身边所有人。当演奏步调如了我的愿时，其实只有我的存在，于是有了多个模仿我的自己出现，那个另外的自己或者另外的几个自己偶尔与你同行、争辩、妥协，而我，从未做自己的旁观着，或许根本没有旁观者。”马丹独自布置着她的空间，马丹似乎尝试着让人间的封闭的室内空间与自然的梦想空间之间建立一种联系，用“模仿自己”的方式试图了解自己，在无知领域中找寻那些一度被忽略但却珍贵的东西。

艾米李画廊此次展出的是马丹经过两年沉淀之后创作的作品，对于马丹来说，我们能看到她对生活本质和艺术创作的向往与追求、坚持与义无反顾。在这个春天，在马丹自然的“舞台”上，正上演着她心中最质朴而又最纯真的世界。

据悉，此次展览将持续到6月8日。

编辑：文凌佳