以中华人民共和国文化部作为指导单位，由中国国家画院、中国国家画院油画院、CCTV《中国油画百年》摄制委员会和各大美术馆联合主办的“中华意蕴—中国当代油画巡展暨中国油画百年回望”在历经广州、武汉、上海、济南几座城市的巡展之后，回到首都北京，于2014年6月28日上午10点在北京大都美术馆为国内巡展最后一站举行了盛大的开幕仪式。中华人民共和国文化部艺术司司长诸迪，中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳，中国国家画院油画院院长詹建俊，《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛，《中国油画百年》出品人张亦弛等重要领导出席并发表了讲话。中国国家画院院长杨晓阳认为：“此次巡展，油画家们都拿出了精品力作，展示出了中国当下油画的最高水平和探索成果。此次展览虽然只在五个城市举办了巡展，但展览计划周密，效果很好，是未来举办国际巡展的一次尝试。”
此次展览邀请了业内外众多嘉宾参与，靳尚谊、卢禹舜、杨飞云、张祖英、邵大箴、诸迪、倪萍、朝戈、郭北平、庞茂琨、申玲、芃芃等等出席了开幕仪式。《中国文化部艺术司副司长诸迪在开幕上谈到：中国油画的百年历史反映了中国油画民族化、本土化的发展进程。历史虽然不能假设，但如果没有引进西方油画，现在的中国美术该是什么样的面貌？这也是回望中国百年油画的重要原因。
中国油画百年》总导演、曾多次荣获“奥斯卡最佳纪录片奖”的美国著名导演马克.哈里斯（Mark Jonathan Harris）从欧洲发来视频，预祝“中华意蕴”国内巡展圆满成功，并对即将合作开拍的大型纪录片《中国油画百年》表示期待.《中国油画百年》编剧之一的潘紫径作为该纪录片主创方代表，向在场嘉宾分享了日前的工作进度，并阐述了将如何把西方纪录片的拍摄手法融入进中国题材。
“中华意蕴—中国当代油画巡展暨中国油画百年回望”于2013年1月拉开序幕，历经五个多月，在国内四个城市展出150余幅作品。此次北京站展览为期一个月，于2014年6月26日开始，7月25日结束，展出包括中国国家画院油画院院长詹建俊、中国美术家协会名誉主席靳尚谊、原中国油画学会副主席全山石等国家油画院研究员和其他在油画界取得卓越成就的50余位当代油画艺术家的具有代表性的作品。
此次展览的场馆大都美术馆作为我国油画艺术领域的专业性展馆，以馆内藏品常设陈列展为主，专题展及流动性展览为辅，常年开展与国内外著名艺术机构的相互交流与合作活动，鼓励油画创作和理论研究的新探索，为促进我国油画艺术的发展而贡献力量。北京作为中国艺术文化的中心，聚集了众多在油画领域取得重大成就的艺术家。这一次北京站的展览将成为中国油画界一次高等级、高质量、高水平的艺术盛宴，同时对于中国油画艺术的普及和推广具有重大意义。
回望中国油画百年的意义
中国油画已跨越百年历史。20世纪初始，随着西学东渐和新文化运动的激越展开，油画作为一门西方的经典艺术被引进中国，参与到20世纪中国伟大的社会变革和现代化进程中。当年一批批身怀远大抱负的艺术前辈，远渡重洋，致力学习油画，并自觉地把油画引入中国，开展现代美术教育，使其在中国文化的土壤中落地生根。经过几代艺术家的钻研努力，西方的油画艺术，已经深深融入了中国的文化进程，在中国的社会文化发展中发挥了重要的作用，受到了人民大众的喜爱，构建和影响了20世纪中国人的文化心灵，成为中国现代文化中具有活力和影响力的艺术形式之一。
中国有着几千年深厚的民族艺术传统，代表西方文化传统与艺术精神的油画在植入中国的过程中，必然会与本土文化产生激烈的碰撞与震荡，20世纪中国复杂的社会现实条件更是使得这个过程变得曲折起伏。在抗日战争与解放战争的艰难岁月中，在20世纪中国文化思想不时出现的论争交锋中，在中国与西方、传统与现代、写实与抽象，再现与表现的二元对立中，中国油画艰难地寻找着符合中国现实需要的前进方向。中国油画家创造一切可能的条件，坚守油画在逆境的承续。自新中国成立起，油画的发展步入正轨，中国油画家努力追求艺术的理想，创造了反映社会历史与现实的新景象。尤其在改革开放后，中国油画家勇于开拓，大胆进取，推动学术进步，逐步形成了多元发展的生态格局，使中国油画进入了一个迅猛而绚丽的发展新时期。
中国油画的百年历史是一部中国油画家学习引进，并自觉地使油画逐渐形成具有中国民族精神与品格，走出一条不同于西方油画发展的历史道路。现实主义精神和写实主义手法是百年中国油画的主流方向，成为中国油画明显的特色之一。这是中国民族文化背景、百年社会的现实条件和人民大众的实际需求所决定的，是历史客观发展与选择的结果。这也是中国油画之所以能够在中国的文化土壤中不断获得发展，始终具有新鲜的生命活力，并成长为现代中国最重要的艺术形式之一的文化根源。百年中国油画的发展从未离开过中国文化艺术传统的影响。在创作中，无论是坚持写实主义的传统，还是追随现代主义的变化，都渗进了中国艺术的写意精神与元素，不断地吸收和融合中国艺术的营养，这是形成中国油画艺术特色的另一个重要原因。中国油画家们在研究西方写实传统和现代艺术的过程中，越是深入求索，越是反观到中国艺术传统的可贵，就越是更加坚定更加自觉地在油画中努力做融合民族艺术传统，坚持创造民族审美精神与艺术特色的追求。
当代中国油画是百年历史发展的集中体现，是几代中国油画家们辛勤探索的学术成果。无论在语言形式上还是在思想观念方面，中国油画都体现出了多元并存和丰富多样的创作格局。写实、表现、意象、抽象等艺术形式的自由呈现，都在鲜明地展示着中国社会文化思想的深刻变迁。可以看到，中国油画在掌握西方油画基本表现体系，探索油画语言形式，融合民族审美思想，表现当代中国人的精神世界等方面已经取得了相当的艺术成就。中国油画正在形成具有中国气派、中国审美精神的独特艺术面貌，正在自觉地走上一条不同于西方油画发展的探索道路，体现出中国油画家对当今世界油画艺术的独特贡献和文化价值。
回顾百年中国油画的发展历程，展示当代中国油画的学术成果，一方面是要把当代中国油画艺术的优秀作品不断地推向社会，让更多的社会公众能够分享油画艺术的创作成果，增进文化素养。另一方面，促进油画家们相互交流，取长补短，更好地推进学术研究，共同为中国油画艺术水平的进一步提升做出更大的努力和更深的探索。在21世纪的今天，中国油画家们面对复杂的发展课题，仍将不懈地学习和实践。历史表明，中国油画家们从不缺乏创造的勇气和智慧。正如中国油画学会主席詹建俊所言：“正是在这个意义上，当代中国油画巡展既是对百年历史的回顾，更是迈向未来的新起点新基石！”
继全国巡展之后，央视即将推出中国第一部反映中国油画发展史的编年体体裁电视文献纪录片《中国油画百年》。这部纪录片将把镜头对准中国油画艺术家们真实的故事和经历，利用大量的珍贵档案和影像访谈资料为中国民众还原一个真实地油画发展历程，再现中国油画历史的原貌。这部纪录片将被作为中国油画的外交名片，让国际油画界加深对中国油画的认识和理解。
编辑：张长收