孔祥东，作家、收藏家。江苏省作协书画联谊会副秘书长，江苏省文艺评论家协会理事。著有散文集《寻梦》（孟帆）、诗集《生命的印痕》（孟帆）。专著《藏画琐记》等。

中国画从肇始于宫廷装饰，到普及于民间，犹如尖端科技产品，最先研发用于皇家或军事，后推广为日用消费品。飞机、手机都有这样的出身，将来人们乘火箭到太空旅游，或许也会成为常态。

由于艺术品不同于工业产品的属性，比如：不可复制性、永恒的观赏性，使其一出生就带着稀缺性，人们争相宝之，就有了收藏。中国书画收藏最早始于魏晋，书法是中国书画收藏的起源，当时的中国绘画则以壁画为主，只能观赏，无法收藏。

中国画的起源，文献记载最早是殷商时期的“宫墙文画”，然后墓室、庙宇、石窟、屏风，均有大量遗存。适合收藏的卷轴画初现于唐，至宋始盛，而中国画的收藏从皇帝赏赐，扩展到达官贵人，至明代普及到富商阶层。中国画的功能也逐步向普通家庭装饰演化，这个过程至晚清民国始完成，也是终结。晚清民国社会物质财富增长，但传统文化尚存，并且装饰材料还没有像今天这样丰富。中国画装饰功能的退化，是传统文化遭破坏和装饰材料进步双重影响所造成。

艺术的永恒性，不因为其功能的普及或退化，而改变价值。历代政权更替，艺术品都重复一次散与聚的过程，当社会步入安定，前代名迹即被后代收藏者广泛搜求。始于1998年的收藏热，至2005年第一波暴涨，大致不出历史的规律。2008年后，由于过剩的通货着眼于艺术品涨价的财富效应，发起新一轮的投资热，则造成了艺术品对于价值规律的偏离。

试以黄金为例，它作为贵金属，有其稀缺性，自身物理状态的稳定性、延展性、导电性、装饰性，都赋予它很高的工业价值。自从它成为一般等价物的货币，便脱离了固有价值，通货使需求量放大，通货与财富的混淆，人们攫取、囤积硬通货，使价值发生更大偏离。2011年黄金峰值每盎司1923美元，合人民币每克近400元，而比之次一等的白银，最高价才每克10元，长期在每克4元左右。倘若世界某一天出现一个强势经济体，以白银为储备货币；倘若某一天时尚发生改变，人们以银光淡定代替金光闪闪……黄金回到它固有的工业价值，会是什么价格？所以有人说：黄金已脱离自身价值，成为完全的金融符号，甚至有人认为它是世界强势经济体制造的阴谋。

那么什么是艺术品的固有属性呢？稀缺性、观赏性、消费性，当然还有财富性，有人把值钱的艺术品形容为硬通货。但通货的数值并不是财富值，它只能对应瞬间交易时的实际财富。倘若我们像囤积黄金一样大量囤积艺术品，并且终极目的是为了获利抛售；倘若我们高估了艺术品的价值，在资金紧张时需要兑现，特别是基金到期一定要清盘；倘若我们臆想复制前代名家的天价回报，制造许多财富概念的新艺术品——倘若最终变现时的价格是今天的黄金，每克人民币262元，甚至继续下跌，彻底回到工业价值，怎么办？这不是危言耸听，电话磁卡暴涨时，有谁思考过它的固有价值？

凡是搭上投资，总是要获利，便离不了价格操纵，接下来就有人跟风、上当、赔钱。

编辑：陈荷梅