1914年7月28日第一次世界大战爆发，在各种意义上这都是第一次现代战争。这次战争将工业革命后的科技应用到了战争中，创造出了轰炸机、炸弹、枪械、大炮、坦克、毒气等一系列大规模杀伤性武器，让人类付出了惨痛的代价，而艺术家则有责任用艺术的方式来铭记这一段历史，避免悲剧再次上演。而今100年过去了，今年正值世界大战爆发一百周年，来自世界各地的艺术界人士为反思战争的后果，铭记历史血的教训在世界范围内举办了多场涉及艺术与战争的当代艺术展览。

在1913年，英国雕塑家雅各布·爱泼斯坦（Jacob Epstein ）创作了杰作《凿岩钻》，这是一个半人办机器的恐怖形象，显示出了工业技术的贪婪本性。而1916 年当爱泼斯坦为另一个展览创作作品的时候，一战爆发了，他雕塑中的形象转变了。三年后的他在重新创作这件作品的时候，将凿岩钻去掉，将人物的形象从中间劈开，去掉了手臂，他觉得战争使人变成了弗兰肯斯坦式的怪物。这件作品目前正在伦敦国家肖像画廊的“肖像中的世界大战”展览中展出。

除了爱泼斯坦的作品，本次展览还展出了一系列当时政要、军队首脑以及士兵的肖像画，由当时著名的英国画家如保罗·纳什Paul Nash和威廉姆·澳潘纳隆赛德（ William Orpenalongside）与一些德国画家创作而成。伦敦国家肖像画廊的负责人穆尔豪斯表示：当时投入的总兵力为1700万人，其中900万人死亡。而当时参展的老兵大都已经离世了，因此肖像作为一种记录情感与思想的独特方式，成为了我们铭记历史的方法。”

伦敦国家肖像画廊的“肖像中的世界大战”展览只是英国为纪念世界大战一百周年举办的系列艺术展览的其中之一。从今年的7月19日开始，位于英国的帝国战争博物馆分馆将举办“真相与记忆：一战中的英国艺术”大展。该馆馆长理查德·索坎比（Richard Slocombe）表示：“一战在很大程度上改变了英国社会，一种现代且有自我意识的社会出现了。”本次展览展出的作品有纳什1918年的杰作《我们正在创造新世界》，也有一些不太出名的作品如乔治·克劳森1916年的作品《哀悼青春》。《哀悼青春》是克劳森在60多岁时创作的，画中的女裸体以她的女儿为原型，她正在哀悼自己逝去的恋人，也在哀悼所有那些在战争中迷失再也回不来的人们。而由英国国家图书馆主办的“战争中的悲痛、勇气与幽默”展于6月19日已经开展，展出了一系列一战时期保存下来的漫画、海报及多种文献资料。“铭记世界大展”则将于今年8月4日在苏格兰国家肖像画廊精彩呈现。

不只是英国在反思战争，很多关于一战的展览也在欧洲以及整个世界展开。比如维也纳的利奥波德美术馆将于9月15日呈现“那里还有艺术！”展，为观众呈现在一战中的艺术家受战争影响而创作的系列作品。展出作品有奥地利艺术家席勒在战争年代的作品，他于1918年死于西班牙热；有德国艺术家珂勒惠支的作品，她的儿子因战争而亡，因此她创作了一系列雕塑及绘画作品来解释战争的丑恶。跨过大西洋，渥太华的加拿大战争博物馆的“见证：一战中的加拿大艺术”展将持续到9月21日，展出了一战时期加拿大艺术家们用艺术的方式来记录战争时期的经历。美国费城的宾夕法尼亚美术学院计划在2016-17年举办一场关于一战的展览。

泰特美术馆也将于十一月时展出大量珍贵的一战历史照片。展览正在筹备中，题为“冲突、时间与照片”,这次展览的主题取自美国黑色幽默文学的代表人物库尔特·冯内古特的小说《五号屠宰场》，他受到战争的创伤，用了20年的时间将他的战争经历写成了一本书。泰特美术馆照片与国际艺术部负责人西蒙·贝克表示：“战争对人们的生活有着长期的影响，这次展览不仅关于铭记战争，也是关于怎样忘记战争创伤的。”展览中将分为柏林、越南、伊拉克、乌克兰等部分，最后将回归一战主题。展览的最后一部分题为“一百年后”，关注一战后的今天人们对于历史的反思。

贝克说道：“纪念战争是一件很困难的事情。没有人想要去纪念痛苦的事，但是我们需要去回溯历史。当一战百年后，战争最后的幸存者也离世了，所以我们需要新的方法来铭记历史。纪念正值第一次世界大战一百周年，我们希望给观众提供一个从当代的角度重新思考战争的机会。”

编辑：文凌佳