公历纪元前后，佛教由印度传入中国，经过长期发展，已经成为中国本土文化的一部分。国人对佛教的尊崇不言而喻，这一点，从玉雕市场中佛像题材长盛不衰就可见一斑。可是，并不是所有的佛造像都炙手可热，那么什么样的佛造像才是藏友们喜闻乐见的的呢？我们可以从北京博观即将于2014年8月6日-10日举行的第八期“玲珑美玉”当代珠宝玉石精品拍卖会拍品中看出一些端倪。
写实化。经典之所以能长久的流传下来，必有其动人之处。就佛造像而言，其经典造型就是写实化的精雕细琢。佛教文化虽为外来文化，但本土化做的很好。及至今日，已经被中国人从内心深处接受。其形象、特征在大众心中也都是既定的，要传达法相光明的深刻含义。如果能通过精到的工艺将佛的形象尽量还原到人们心中既定的形象，与人们的认知达到一致，自然被奉为经典、蔚然成风，会受到市场追捧。
写意化。随着玉器由工艺化走向艺术化的倡导，写意的佛造像也越来越受欢迎。写意不拘泥于形似，更在意神似。即不一味追求形象上的契同，而是着力于表现佛的内在神韵，禅心古意，不惹尘埃。一般此类造像，雕琢的较为简洁，寥寥几笔勾勒出大体轮廓，却能让人感受到心境空明，豁达畅然，这样的佛造像无疑也是成功的。
局部化。我们在以博观为代表的当代玉器拍卖机构的拍卖活动中，可以看到为数不少的局部佛造像，或者只雕佛的一部分，或者将佛的各部分分离开来。奇怪的是，这样大胆的处理并没有让人感觉突兀，我们能够很自然的在脑海中再现处佛的整体形象，既能营造清净空明的意境，又不让人又繁复之感。不得不说，局部化造像是很具有创新性的，如若能将这种手法运用得当，必然能够开创一种新的创作方式，完美诠释“少即是多”理念。
其实，无论是“写实化”、“写意化”，还是“局部化”都只是佛造像的一种表现手段，并不能成为作品受市场欢迎的主要原因，真正动人的是利用这些创作手法将佛的正大光明、救苦救难等内涵表达出来，如此才算是达到了佛造像的目的，这才是佛题材的玉雕在市场中的核心竞争力。
编辑：陈荷梅
