2006年10月25日10:30时，由中方国际著名策展人、中国美术馆馆长范迪安先生及外方国际著名策展人、意大利文化中心主席温琴佐·桑福（Vincenzo Sanfo）先生共同策划的“天水无居”诗迪个人作品展开幕式以及由范迪安先生主编的《天水无居系列Ⅱ-诗迪作品选》画册首发式将在中国美术馆举行。 

诗迪的这次展览是从巴黎及上海美术馆个人画展后的巡回及延续。主办单位由文化部外联局、新闻出版总署对外交流与合作司、中华人民共和国驻法国大使馆、中国美术馆、中国美术家协会艺术委员会、意大利文化中心主办。展览还特别得到法国驻中华人民共和国大使馆支持及法国L'Oréal的大力支持。 

2005年法中文化年活动中，诗迪个人画展在巴黎举办得到了当地文化艺术界、时尚界和新闻界人士的广泛关注。法国全国美术协会主席 Le Belec先生看完展览后评论诗迪的“每幅画都让想象力纵横驰骋。始终朦胧的色彩和‘滴斑’将观者引入无止境的笔戏。每幅画给人的‘意象’总是和植物、声音、流水，即流动的、可演变的事务相联系的。这是一次漂亮的画展。”法兰西学院美术院终身秘书长 D’ Hautrerive先生对展览的评价也极高:“我怀着十分愉快的心情发现了诗迪的作品。她善于在新旧之间有所取舍并保留那真实的部分。”中国驻法大使赵进军为诗迪的画展欣然提词：“纯美的意境，独特的艺术，震撼的冲击，永存的印象”。诗迪的绘画被国际专业人士称为是一种新颖的水彩画意境。 

此次展览的作品分为“远歌红叶”、“墨雨笔风”、“静之远息”、“南山钟”、“以太听音” 、“风吟云舞” 、“海浸潮韵” 、“银河星雨”八个部分。这些作品全部是水彩画，展出大部分作品的尺寸是200cmx150cm/150cmx100cm。中国美术馆馆长、国际著名策展人范迪安先生说：“无论熟悉她或者不熟悉她的人，在这样大幅作品面前，都会感到进入一个神奇而丰富的世界：展开的一幅幅作品，是她从大自然中撷取的一个个瞬间的片段，随风而来，亭亭而立，落入人的眼帘，便给人带来悦目的欢欣和新鲜的触动。她的作品汇集起来时，则是一种充满蓬勃生机、闪耀着灼灼光华的气象。我们能够感受到诗迪在艺术创造上的天赋与才华，而她也愿意让人们与她一起分享她画中世界的阳光、雨露、烟岚、云水和流霞——这正是艺术创造最可贵的品质：自己获得的发现和充分的表现是一种快乐，让人们共同感受与获得，则圆满了这份快乐。” 

诗迪绘画仿佛是一个从天而降的精灵，她的才情和艺术带给人们一个又一个惊喜。她是中国目前唯一同时获得美国宝石学院（Gemological Institute of America GIA）专业珠宝家文凭(Accredited Jewelry Professional AJP)和研究宝石学家文凭(Graduate　Gemologist G.G)的中国人。正是宝石与宇宙的这种亲密接触激发了诗迪心中最初的艺术灵感和创作冲动。从一个个有生命的宝石与宇宙间，感悟到大自然所给予人类视觉与心灵的无私馈赠，在心与物之间，成为共生的精神家园。她说：“我所熟悉的宝石与宇宙的世界，在宝石与宇宙的自由世界中，投射着万物生长的本象，领着我去与时空对话。同时，它们那种充满顽强生命力的痕迹也常常感染着我。”于是她拿起画笔，开始用绘画的语言来描述她的感悟，把她每天与宝石和宇宙的各种生活 “对话”，用斑斓的色彩渲染到绘画作品中，在一张张画面上留下的像是阳光和晨风一样流变的自己。作品中，隐秘地融进了星星点点生长了几万亿年的宝石粉，随着画笔与她的生命一起生活在画中。她总想让画活起来，用心去承接自身流动的意象，与她一道成长。正是以这种绘画的方式，诗迪为自己的生命历程留下了一部色彩斑斓的“绘画日记”。 

她虽然没有专业艺术院校学习的经历，但是多年来一直跟随几位名师潜心学习，他们教诗迪一种观看的眼光，“这种眼光就是如何自信地看自己，如何捕捉在绘画中自然流露的一切”。 中国古代称绘画的最高境界为“无碍”，指的是画家与所画之物之间达到了一种通达顺畅的和谐关系，这种关系是心灵与观察的统一、感觉与表现的统一、语言与形象的统一。正是由于诗迪无意介入当今关于绘画的种种争辩，甚至也不顾及经常阻碍了绘画自由表达的种种清规戒律，她才获得了真正的表现和抒发的自由，“无碍”地让心灵世界得到充分的展开。她绘画的快乐，是一种属于她的性情，也是她对艺术执著追求所获得的回报。名师的指教和点拨对诗迪的创作无疑具有重要影响。同时，诗迪也非常勤奋和努力，她看似一挥而就的作品，实际上有着非常敏锐讲究的笔触和细腻丰富的纹理，而她对于创作材质方面的尝试和要求更是一丝不苟。她常常在清晨醒来便冲进画室，迫不及待地将心中的感觉倾注笔端，常常很长一段时间和外界完全失去了联系，潜心投入到绘画当中。 

诗迪对创作的激情投入，来自她对艺术、对生命的执着和热爱。显现出的奇特而美丽的色彩和韵律，诗迪常常怀着一颗敏感、好奇而又通透、纯真的心来感受生命，又将这种体悟和感动毫无保留地倾注于笔端，在色彩的跃动和笔墨的渲染中体会心灵的快乐。她的感觉诱发了她的动笔，她的绘画是直接与感觉打交道的结果，从绘画中，观者尽可以觉察到她作画时的单纯与欢悦……那份单纯心理恰好弥补了从感觉返往完成途中可能的断裂，也给了她敢于表现、任性倾诉的勇气，使她能够画得畅快、画得充分，让潜意识自由地显现出来，奇妙地谐和成一个统一的有机生命体。 对探寻并彰显个人精神力量抱有的坚定信心，甚至意味着一种对人生乃至生存方式的觉悟。因此，她的绘画的全部，又可以看成是维护精神主体的独立性和纯洁性的一种象征。 

热爱绘画的诗迪“如一眼清水，天真烂漫，从无拘束，从无羁绊。正所谓：天水无居”。这或许是对诗迪其人其画最贴切、自然的评价。

编辑：黄亚琼