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梅兰芳先生的戏画人生：绘画入戏戏入收藏

0条评论 2014-09-02 15:38:34　来源：99艺术网成都站　作者：江兵

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梅兰芳

吴昌硕墨梅

齐白石等师友题跋梅兰芳书法

梅兰芳观音像

梅兰芳齐白石玉簪草虫·行书七言诗四首成扇设色、水墨纸本

梅兰芳仕女 1936年作镜心绫本

梅兰芳吴湖帆清影摇风镜心纸本

齐白石等师友题跋梅兰芳书法

梅兰芳书法

梅兰芳画竹的册页

梅兰芳画作无量寿佛

梅兰芳手札

梅兰芳藏清宫戏曲人物画

脸谱图

梅兰芳，近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始人。

梅兰芳先生，名澜，艺名兰芳。他是近代中国“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始人；他是中国进军好莱坞的第一人，他曾在国外广受赞誉，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。2014年是京剧艺术大师梅兰芳诞辰120周年，国内外都以各种形式纪念这位艺术大家。

说起梅兰芳先生，许多人不由赞叹他的京剧表演，连毛主席都对他的京剧赞不绝口。而在西方人眼中，梅兰芳先生俨然成了京剧的代名词。他的戏剧代表作有《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》等。

对于一代艺术大师是怎么炼成的，众人都比较感兴趣，但凡“大家”都气质不凡，博览众长。梅兰芳先生也是如此，他曾说过，“凡是一个艺术工作者，都有提高自己的愿望，这就要去接触那最好的艺术品。”在梅兰芳先生眼中，戏剧并不是他认为唯一的、最值得崇拜的艺术样式，而只是中国传统艺术的一门，戏剧与其他艺术息息相通，他们有着共同的内在特质。梅兰芳先生从绘画中找到了灵感，并运用到了他的表演当中。

绘画入戏

梅兰芳先生的祖父梅巧玲、父亲梅竹芬都喜欢书法，家中藏有不少明清字画，梅兰芳自已也喜作画。他也曾多次提出“创造是艺术修养的成果”，“不论演员或剧作家都必需努力开展自己的眼界。除了多看多学多读，还可以在戏曲范围之外，去接触各种艺术品和大自然的美景，来多方面培养自己的艺术水平”。

梅兰芳与齐白石

翻开历史画卷，我们不难看出梅兰芳先生结交的朋友中也有很多的文人画士，如齐白石、吴昌硕、张大千、陈师曾、陈半丁、王梦白、汤定之、姚芒父等人。梅兰芳先生不仅从他们那里学会了绘画，也把绘画带上了戏剧舞台。他自己曾说过，“学习绘画对于我的化装术的进步，也有关系…...从学画佛像、美人以后，注意到各种图画当中，有许多形象可以运用到戏剧里面去，于是我就试着来摸索。”梅兰芳先生这样解释了戏剧与绘画的关系：“朋友当中有几位是对鉴赏、收藏古物有兴趣的，我在业余的时候，常常和他们来往。看到他们收藏的古今书画，山水人物，翎毛花卉，真是琳琅满目，美不胜收。从这些画里，我感觉到色彩的调和，布局的完密，对于戏曲艺术有声息相通的地方；因为中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是一幅活动的彩墨画。我很想从绘画中吸取一些对戏剧有帮助的养料。”

梅兰芳剧照

梅先生对于绘画入戏的尝试始于1915年，当时梅兰芳先生新编新剧《嫦娥奔月》，但是之前却没有关于“嫦娥”的题材。当时梅兰芳先生认为，嫦娥的扮相“还是用老戏里的服装，处理得不太合适的话，观众看了仿佛不够他们理想中的美丽，他们都会感觉到你扮的不像嫦娥的，那么这出戏就要大大地减色了”。由于喜欢书画的缘故，他主张从古画里找服装、头面的素材，开了一条戏曲创新的新路子。采用了新式古装的《嫦娥奔月》让人眼前一亮，加上独创的嫦娥在月宫采花的“花镰舞”和欢宴的“袖舞”，呈现出传统程式难以表现的身段；曲牌方面，鉴于京剧原有板式难尽人意，遂按“南梆子”创作了新歌曲调，达到了情中寓美的意境。

唐伯虎《嫦娥执桂图》（局部）、梅兰芳《嫦娥奔月》剧照
梅兰芳与天女形象
天女形象

这场戏无疑为梅兰芳先生“古装新戏”开了个好头，而后来的《黛玉葬花》《天女散花》、等“古装”作品也都汲取古画的造型入戏。1916年在上海，《嫦娥奔月》演了七次、《黛玉葬花》演了五次，占了全部场次的四分之一。这成功地证实了把绘画与戏剧想融合的正确与睿智，更把梅兰芳带入了更高的艺术殿堂。后来梅兰芳先生新编了好几出古装戏，集中地体现了他在传统文艺审美情趣上的精深造诣。

戏入收藏

梅兰芳先生为戏剧，执着一生，奉献一生。为了能创演更好的戏剧作品，梅兰芳先生借鉴了不少古画。比如为了编演《洛神》就借鉴了《洛神赋图》，此类列子还很多。梅兰芳先生自己也画画，从中能更好的发现戏剧新元素，亦结交了不少文人画士，提高自己的艺术修养。梅兰芳先生更收藏了不少珍贵的戏画，比如溥仪从皇宫带出的部分戏曲人物画，还有晩清沈蓉圃绘《同光十三绝》。

晩清沈蓉圃绘《同光十三絶》

梅兰芳先生梅兰芳自年轻时就喜好收藏，但不仅限于戏画，还有古剧本、古董、家具等。据不完全统计，梅兰芳的藏品包含了剧本、戏单、照片、图书、书画、期刋、信件、剪报、邮票、火花、纪念品等，约有4.1万余件。其中收藏绘画作品有宋、元、明、清和当代著名书画家如吴昌硕、陈师曾、陈宝琛、齐白石、徐悲鸿、张大千等人的作品。梅兰芳本人的绘画，也藏有多幅。此外，还有当代印度画圣难达婆薮为梅兰芳绘制的巨幅油画《洛神》、日本著名画家渡边晨亩赠给梅氏的画、印度诗人泰戈尔亲笔题字赠诗的团扇。

提到梅先生对绘画的收藏，有几方面的来源。他的祖父梅巧玲除演戏外，还是一位既善书法，又会鉴别金石、古玩的艺术家。父亲梅竹芬生前也喜爱书画，他们都遗留下许多明、清时的绘画作品；梅兰芳的亲朋熟知也常选购绘画作品相赠；遇梅府有喜庆之事时，也经常亲手绘制作品致赠；亦有画家因其戏剧精彩而绘画相送；梅先生多次访问日本，有些日本画家用中国画法绘画赠给梅先生留念；梅兰芳收藏的绘画作品，可以说是古今中外，包罗万象，其中不乏精品。作品中有两种画面较多，梅花和马。一是因梅先生喜爱梅花；一是因梅先生为甲午年所生，属相为马之故。

结语：从梅兰芳先生的一生来看，他的人生是精彩的，让艺术走进了生活，更让中国传统书画走进了戏剧，扩展了艺术领域，打破了艺术领域的壁垒。更传播了传统文化。最后，引用梅先生二公子梅绍武在《梅兰芳全集·总序》中的一段评论：他是个勤勉好学的演员，从青年时代起就认真钻研古典文学、国画、民族音乐、民族舞蹈、民俗学、音韵学和服饰学等多方面的祖国传统文化，并把这些知识融合到他的艺术中去，从而创造了大量优秀剧目，形成了具有独特风格、大家风范的艺术流派--梅派。

编辑：江兵

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