唐寅 《山路松声图》
峰峦峻峭重叠,山谷间瀑泉曲折隐现,沿着岩壁流泻而下。苍松偃仰盘曲,上有枯藤盘绕。桥上策杖高士仰首倾听松泉声,展现寄兴于山水的高雅情致。山石轮廓以中锋画出,斧劈皴拉长转折线条,运笔灵活流畅。巨嶂式山水构图,承袭南宋李唐画风,为其成熟期的代表作。
款识云:“治下唐寅画呈李父母大人先生”,指的是吴县知县李经。其在吴县任职三年期间,对邑中文士非常爱重,正德二年(1507)升户部主事。唐寅所居桃花坞属吴县辖治,此图应为李经赴京前赠作。
唐寅 《墨竹》
唐寅画竹叶,行笔挥洒,笔势跌宕,遒劲有力。又以深浅层次变化丰富的墨色,营造出远近前后的空间关系以及叶片正侧背向。风雨中竹叶飞舞的动态一表无遗。画竹,以水分调节墨色,形成多层次的浓淡干湿,在吸水性慢的“金笺”写竹,水分渗透感倍觉湿润,正如竹叶承雨,本幅湿气氤氲,笔墨淋漓,气韵酣畅,即是一例。
唐寅 《溪山渔隐》
此卷绘松树、丹枫黄叶,瀑布流泉掩映,茅舍水榭错落于溪岸石间。人物或促膝对酌,曳杖闲步,或凭栏观钓,或吹笛濯足。皴山以披麻融入带水斧劈长皴,山石以石青加墨渍染,受阳面露白,表现凹凸明暗,富有立体感。绘叶采夹叶法,加染花青、朱砂、藤黄,设色明艳。整卷笔精墨妙,意境更好。
画卷自题“太平时节英雄懒”,抒发满腔抱负,但有英雄无用武之地的感慨。拖尾题跋者陆治、程大伦、顾德育、居节多为文徵明门生,另有王宠嘉靖二年春(1523)书跋。
唐寅 《立石丛卉图》
此画写立石之下,几丛草花盛开。整幅作品只用水墨以没骨法大笔写出。立石通过皴笔的染擦,并以留白的方式写出阴阳向背,突出山石的质感;草花的浓淡墨色运用恰到好处。构图简明,高低呼应,使画面呈现一种空灵润泽的感觉。
唐寅 《江南农事图》
画面村舍栉比,沃田垂柳交错,田埂河流迂迴,其中穿插舟行过桥。农夫水田插秧,渔夫撒网捕鱼,舟船泊岸或荡桨持篙、或肩挑行囊,点景人物熙攘往来,描写江南繁荣景象。
此轴景物繁复,溪流蜿蜒上升贯穿画面,两岸配置林木屋舍和稻田,背景是远山,清楚交代空间深度。其笔若游丝,细腻生动。弘治十八年(1505),唐寅三十六岁,曾作《南游图》(美国佛利尔美术馆藏)赠送琴师杨季静,笔墨与本作有不少相通之处,故推测此轴可能也绘成于此期。
唐寅在明代有“江南第一风流才子”之称,晚年信佛,有六如居士等别号。作为明代“吴门画派”四大画家之一,唐寅的画作题材广泛,挥笔自然,风格别具,雅俗共赏。作为台北故宫博物院推出的吴门四家特展,台北故宫博物院院藏明四大家唐寅书画特展这些天在台北展出,并将持续到9月底。有意思的是,苏州博物馆今年底也将举办唐寅书画特展,藏品则来自台北故宫以外的海内外知名博物馆。
唐伯虎唐寅工诗善画,年少与祝允明、文徵明、张灵为友,留下许多诗画唱和之作。画学沈周、周臣,对南宋院体着意颇多,又广泛吸收元代、明初文人画传统。祝允明《唐子畏墓志并铭》谓之曰:“其奇趣时发,或寄于画,下笔辄追唐宋名匠。”作品题材多元:山水、仕女人物、花卉竹石。笔墨秀润清雅,刻画细腻生动,构图匠心独运。书法取法元代赵孟頫,并上溯唐代李邕、颜真卿,以行书树立个人面貌,然为画名所掩。
唐寅(1470-1524)庚寅年生,肖虎,故名寅。初字伯虎,更子畏,号六如居士,江苏吴县(今苏州)人。少时天资聪颖,十六岁入学,童试第一,补苏州府生员。受文林、王鏊、杨循吉等吴中翰林前辈提携,又与祝允明、文徵明、徐祯卿倡导古文辞,并称“吴中四才子”。弘治十一年(1498)应试应天府(今南京),中乡试解元第一。翌年参加会试,遭受舞弊牵连,遭罢黜下狱,谪为吏役,耻不就。经历科场起落,看透功名利禄,远游闽、浙、赣、湘,后以笔墨谋生。正德九年(1514)应江西宁王朱宸濠厚聘前往南昌,察其所为不法,佯狂被放归。人生数逢重大挫折,贫病交加,晚年寡出。嘉靖二年十二月初二病逝,得年五十四。
台北故宫博物院展出院藏唐寅与其师友作品共七十(组)件,依主题规划为“诗画山水”、“仕女人物”、“花卉竹石”、“书法艺术”等四个单元,呈现其多样化的风格特色,借以彰显唐寅的书画艺术源流与成就。
唐寅的山水画继承院体与文人画传统,综合宋代李唐、马远、夏圭及元代王蒙诸大家,绘事师承沈周、周臣。传世画作多题自作诗文,结合诗画,以抒发放逸不羁的心绪。署款仅写姓名与郡县、乡里,多无年月。题材包括渔隐、行旅、听泉、观瀑、赏秋、田家农事等,勾勒出“吴门”文人画家的理想生活环境。
唐寅山水画发展大致分成三个阶段。第一阶段为摹仿期,早期细笔山水深受沈周、文徵明的影响,参以元人笔墨,具有文人画韵,如《对竹图》、《双松飞瀑图》。第二阶段为转化期,师事周臣,尽得其法,又泛学刘松年、李唐、马远、夏圭等南宋院体画风,博取诸家之长,行笔秀润洒脱,设色典雅秀润,作品有粗、细两种风格,以《山水卷》、《江南农事图》、《花溪渔隐图》、《守耕图》、《函关雪霁》、《金阊别意图》为代表。第三阶段是成熟期,构图雄伟巧妙,斧劈、披麻线条潇洒灵活,用墨干湿浓淡明暗变化具有立体感,以《山路松声图》、《溪山渔隐》最具代表性。五十岁以后,多绘江南水乡景色,取景简约,画面开朗清旷,《采莲图》、《秋山》、《震泽烟树》皆属此期佳作。
唐寅奇颖天授,人物画风格多变,取材广泛,多以历史故事、高士、仕女为主题。内容描绘文士雅逸闲适的生活情调,也对青楼名妓轶事多所着墨,更援引文学典故,借由失欢怨妇隐喻遭明主见弃的文人,以美人情思自况抒情。
据传世画作,唐寅人物画的演变,经历早、中、晚三个时期。三十岁前的笔下人物,多属衬托山水的点景人物,与沈周风格相近似。三十至四十一岁之间,结识杜堇,并受业于周臣,深受启发,人物成为画面表现主题,形神俱善,《陶谷赠词图》为此精进期的杰作。四十二岁以后,兼采诸家之长,形成自己的面貌,为其人物画的成熟期,不论白描写意、重彩工笔皆臻巅峰。人物线条或细劲流丽,或作方折顿挫,情态与神韵无不精妙,《班姬团扇图》、《仿唐人仕女》、《西洲话旧图》与《高士图》皆为此期的经典名作。
文人花鸟画经历宋元时期的发展,在明代中期的苏州画坛,随着题材的开拓与笔墨形式的转变,体现不同的审美情趣。唐寅以擅长写意花卉、竹石著称,风格远法宋、元,近师沈周,其墨韵明净,笔法洒脱,又与沈周的雄浑简练、文徵明的精巧温润有别。
唐寅传世的花卉、竹石作品不多,画面多以没骨写意描绘折枝花竹,呈现如特写镜头下的近距离形态,经营自然之势,饶有韵味。不论清雅润厚如《杏花》,以花卉的季节性隐喻时事,或气韵酣畅如《墨竹》、《野芳介石》,以比兴寄托手法,言志抒情,将胸中郁结之气,转化为图像,旨趣尽在点画之外。
唐寅书法博取众善,不同时期皆有代表之作。早期字体瘦硬方整,有欧体面貌,如院藏明邹衡《绿香泉图》卷后的唐寅诗跋;而《对竹图》卷后的题诗在用笔和结体上则与文徵明相近。此时的书学背景与他和当时吴中友人如祝允明、文徵明、张灵的交游往来应不无关系。后唐寅行书类作品增多,受李邕、颜真卿、赵孟頫影响颇巨;内容多为自撰诗文,也是他树立个人风格面貌、最具代表性的书体。晚年书法点画精准,线条遒劲有力,结字左倾,在运笔使转上,轻、重、缓、急律动分明。
编辑:文凌佳