“通过仪式：维也纳行动派的早期阶段，1960-1966年”正在纽约曼哈顿的豪瑟&沃斯画廊(Hauser & Wirth Gallery)展出。

维基百科上对于维也纳行动派（Vienna Actionism or Viennese Actionism  )这一词条的定义是“二十世纪一次短暂而充满暴力的运动”。维也纳行动派是二十世纪六十年代多个“行动艺术”运动之一，还包括激浪派、偶发艺术、行为艺术以及身体艺术等。维也纳行动派的四个核心成员为冈特·布鲁斯（Günter Brus）、奥特·米赫（Otto Mühl）、 赫尔曼·尼特西（Hermann Nitsch），以及 鲁道夫·史瓦兹科勒（Rudolf Schwarzkogler），作为行动主义者活跃在1960-1971年之间。

资料显示，维也纳行动派并没有有严谨的组织，而是一群有着共同艺术理念和目标的艺术家。正如成员之一尼特西说道的：“维也纳行动派从来不是一个组织。这是一群面对同样情况的艺术家对现实做出的反映，他们处在同一时期，艺术作品有着同样的意义和结果。”这些艺术家的艺术创作旨在反物象或是反商业，是行为艺术的前身。

人们对于维也纳行动派印象最深的莫过于他们大胆前卫的艺术创作，充满裸体、暴力与破坏性。在开始之初维也纳行动派就备受争议，经过五十多年的发展直到今天人们艺术限制以及创作问题的讨论与疑问有增无减。

维也纳行动派的四位核心成员经历了二战以及二战后的劫后重建，其中奥特·米赫在1943年十八岁时入伍并参加了二战，亲身体会了战争的残酷与无情。在二战结束后，这些艺术家受抽象表现主义的影响，艺术作品中开始出现充满血腥、暴力、性意味以及反映社会现状的形象。他们用艺术来对抗战争的野蛮与残暴，来嘲弄政治及宗教的保守。

维也纳行动派的行为艺术——尤其是赫尔曼·尼特西的作品中有被屠宰的动物、内脏以及刑罚等，受到了酒神节狂欢仪式、中世纪耶稣受难剧、玛雅文化中的人牲祭祀以及湿婆主宰生死之力的影响。赫尔曼·尼特西在一次采访中说道他的作品是要：“呈现出即时的色彩、真的血肉与内脏、以及真实的人类身体。另外，我的艺术创作还反映出了潜意识的精神特质。我很崇拜弗洛伊德和荣格。所有时代的神话传说等都是我艺术创作中的重要组成部分。”

本次展览的策展人为休伯特·科勒克（Hubert Klocker），他认为维也纳行动派的艺术家们想要脱离当时盛行的抽象主义的漩涡，从而使具象回归。但是艺术家们以及他人的身体并没有表现出具象艺术，而是成为了表现情感的媒介，并且打破了艺术与生活之间的界限，带给观者五感的体验。

展览展出了奥特·米赫（Otto Mühl）1963年创作的雕塑《烟灰盒》，描绘了一片因受到战争破坏而烧焦的贫瘠土地，用到了烟头、纸箱、火柴、马鬃、乳胶漆等材料。本次展览还展出了冈特·布鲁斯（Günter Brus）的作品《行动绘画》，创作于1962年。 鲁道夫·史瓦兹科勒是四人中唯一在本次展览中没有油画、素描、拼贴或雕塑作品展出的维也纳行动派艺术家，而是展出了一组1975年创作的五张传真打印，来自1965年的行为艺术作品《婚礼》的场景。

据悉，本次展览将持续到当地时间10月25日。

编辑：文凌佳