付青莲

付青莲捐赠作品《广播1992》，铅 木，185x24x32cm ，2012年

付青莲，2014年毕业于四川美院雕塑系，获硕士学位。中国雕塑学会会员，中国工艺美术学会会员。作品《逝去的风景之红领巾》、《逝去的风景之乡土》、《逝去的风景之纸飞机》、《逝去的风景之书信》被今日美术馆收藏；《广播1992》被上海普陀区人民政府收藏。

艺术家自述

小时候的农村生活深深的印在我的血液里，我常常看到他们。这种物是人非的感觉深深吸引着我，在我眼里他们已经成我一切事物、行为的重要组成部分，这其中包括作为个体的你，活在现实世界中的愤怒、反讽和诚意的希冀。

正好像基弗所说的那样："批判"是与这个荒谬世界抗衡的唯一方式，当某种东西（情感也好）突然触动到你的时候，你得重新看待它。我把这一切看着是日常世界中的例外，希望把他们用一种视觉呈现出来，构架回忆与现实世界的关系。

评委语录

付青莲的装置作品有种个人沉思的力量，这种力量有时显得格外深邃，作品意味显现出超越了语言表达所能及的领域。

对话菁英2014支持艺术家

SAYA:说说你的创作理念。

我一直都很关注现实与记忆之间的关系，记忆作为对现实的隐喻或者透过现实折射记忆层面的丢失。活在当下的我会不自觉关心着身边已经发生的事情，这些事情与我相遇，我如何在艺术中消化、处理这些繁杂的情绪、情感或者心理变化等，这是我接下来要思考的东西。

SAYA:作为青年艺术家，你怎么看待创作和生活？

当下的生活实在太精彩了，你稍不注意就浏览包含若干信息量的"现场'，中国处在急剧变化的时期，可以毫不夸张的说我们每时每刻都不得不刷新我们已有的认知，以此来应对太多不能解释的事情。你对现实世界不会总是那么满意，也会有有爆脏口的时候，这其实是人除了活着以外的另外追求，艺术家必然以生活为对照，在艺术世界中找到某个发泄点。

SAYA:谈谈你在2014的新作品。

2014年我做了一件新作品，名为"以存在之名"，我从拆迁现场捡来一对废弃的木头.石头.泥土.房梁等，他们作为过去某个时间段社会的见证物，我把他们用手工打磨成粉末，装入封闭的亚克力箱子里。我觉得亚克力箱子的模糊感和作品的用意很合，于是让粉尘飞扬起来，一束强光照过去清晰可见。我给了粉尘一个限定的空间，在限定空间中的张力往往比自由剖空间更大，反而限定性本身成了作品的一部分。

SAYA:你如何看待现今的艺术市场和创作环境？

两个词：喧嚣躁动。

SAYA:你想成为怎样的艺术家？

一个不"入流"的艺术家。

SAYA:感谢你捐赠作品以延续菁英精神，对于下一届的申请者你有什么建议？

菁英计划对年轻人来说是很好的机会，但机会不能仅仅是机会，我们还得解决自己的问题，对自身的追问不能停止。

编辑：江兵