《罗曼•西格纳——影像——一九七五至一九八九和现在》展于2014年10月23日下午在中央美术学院美术馆开幕。中央美术学院美术馆馆长王璜生先生、策展人李振华、罗曼基金会负责人玛丽安•博克女士、瑞士驻华大使馆新闻与文化处主任詹妮•裴亚珍女士、中央美术学院实验艺术学院院长吕胜中教授、新时线媒体艺术中心发起人张庆红先生等艺术界人士参加开幕式。

具有幽默性的朴素视觉化

西格纳在其作品中反复探讨了重力、飞行和坠落等一系列的物理现象。例如，发射物撞在墙上，速度的梦想就破碎了。平衡继而被打破，力量或爆发，或在压力下被禁锢其中。作为一个人，以微小的形式设计类似于上帝之造物，并使之发生，将其中释放的力量转换。对于当代艺术而言，西格纳的贡献在于对根本生存经验的朴素视觉化。正如中央美术学院美术馆馆长王璜生先生所说：“罗曼•西格纳先生的作品看似平淡朴素，但是我们却能在其中发现许多具有广泛性，幽默性的内涵。这是我们中国的艺术界值得研究的地方。”

装置中显现自身无限的诗意

之所以说其是“朴素的视觉化”，是因为西格纳在作品中大量运用了我们日常生活中再普通不过的用品，如椅子、木桶、餐桌或雨伞。这些无足轻重的物件，在艺术家专门为它们设计的事件中担当起角色，被赋予新的意义。例如，桌子、椅子、小摩托车飞了起来；本应在河流中的独木舟被挂在了空中；用来盛放液体的木桶被打穿，变成了喷泉。这些日常物品被艺术家赋予了冒险精神，使得它们义无反顾地冲破被设定好的用途和物理学法则，即使粉身碎骨，也要在装置中显现自身无限的诗意。中央美术学院实验艺术学院院长吕胜中教授对此表示：“罗曼•西格纳先生不仅是我非常欣赏的艺术家，还是相识多年的老朋友，罗曼•西格纳先生本次展览作品充分体现了时间、游戏、和平三点至关重要的因素。”

我们在观看的过程中，可能会对这些游戏性质的、奇怪的实验感到惊讶或者震惊，随之产生的笑意而是一种释放，让人感到轻松和愉快。也许，我们会感到伤感，好像这些事件是发生在自己身上。即是一种人类在对更高追求和对自身局限的认识之间的苦苦挣扎。正如一位德国文学家所言，即使在不利的环境下，在意识到自身的不足，并无法做到泰然自若的情况下，真正的幽默可以让人发笑。

据悉，本次展览将持续至11月23日。

编辑：李罡