张大千的《惊才绝艳》

不时有朋友、网友询问“什么样的艺术品值得收藏?”“投资什么样的艺术品有前景?”这类问题，其实这乃是一个“一言难尽”的问题，如果摊开来讲，是完全可以写成一本大书的。但是我的朋友们恐怕等不及我将来用一本大砖头去回答他们，更何况我是否会烧制这块砖头也是个未知数。那就简明扼要地给拟出几条“军规”吧，“军规”的含义就不需解释了，你一旦犯了，后果是很严重的。

第一条艺术性第一，年代第二

收藏古玩的朋友往往看重“年份”，而忽视东西本身的艺术性。须知，你收藏的是古代艺术品(或是今天可作为艺术品欣赏的物件)，不是所有的古物。有的古物“年份”很足，却不具艺术性或艺术性甚低，则不宜纳入“艺术收藏”视野。如宋元时期的青白瓷圹碗，出土量非常巨大，真正具备艺术收藏价值的并不多，还不如年份短得多的清代艺术瓷(如花瓶、瓷塑等)。还有一个误区需纠正：总认为年代早的存世量比年代晚的少，宋代的比元代的少，明代的比清代的少，错。一般而言，艺术品比日用品少：清代的花瓶(艺术品)肯定比明代的盘碗少是肯定的。(也有个别例外：如元代的青花盘碗比宋以后任何朝代的普通花瓶少)。

第二条宁收碎玉，不藏全瓦

艺术品有时因各种原因难保“十品”，尤其是古玩，经历岁月沧桑，常难达十分之完整度。当一件精彩但有残损的作品和一件品相完善却平庸的作品在你面前，你如何选择?你是选断臂的维纳斯还是选完整的泥人张?收藏的原则是“宁为玉碎不为瓦全”。本来古玩收藏就是“抱残守缺”，不宜有过分的求全心理。当然在两件艺术水平相当的作品前，你还是要选品相完善的那件，哪怕价格要高出几倍。另外，“玉”碎到什么程度可以接受也是必须考虑的。破损率超过一定限度就必须放弃，核心部分和关键部分如果缺损也必须放弃。比如明代德化窑观音像，如果缺一手，可藏;如果缺在头脸部，则不可藏。虽然二者破碎率都是百分之十，但后者缺损的是关键部分。此道理于书画亦然，名款缺失，与一花一石的缺失收藏价值差别甚巨。

第三条宁收小名头精品，不收大名头烂品

作者知名度是艺术收藏投资必须考虑的一项，但是，并不等于说“知名度越高越有收藏投资价值”。收藏原则仍然是艺术性第一，知名度第二。其实，知名度是动态的，今天这幅作品的作者是小名头，五年以后或十年以后完全可能成为大名家。而你手头决定去留的作品却是静态的，今天它是名家的烂品，五年后十年后一百年后它仍然是烂品，仍然改变不了其平庸低劣的本质。

第四条不是所有名家作品都有价值

这条有两层意思：其一，有的大名家名实难副。在中国内地这种逆淘汰的体制下，平庸者往往居上位，杰出者却居于野，此在艺术界亦然。像黄叶村、陈子庄、黄秋园这样的艺术大师甚至一生都被排斥在体制外，直到身后才大放异彩。其二，即使是名副其实的名家，其作品也不是每件皆优秀。有时因为应酬、身体健康、情绪低落等原因会创作出低劣平庸或不尽人意的作品。另外，在艺术家一生的艺术生涯中，其早、中、晚期的作品水平悬殊往往是非常大的。早年稚嫩而不成熟，晚年体衰而精力不济。是故收藏某艺术家作品有“掐头去尾”之说。一般来说，50岁到70岁这二十年是一个艺术家人生最饱满，创作最成熟而频出佳作的年龄段。当然也有早慧和早衰的例外，有大器晚成的例外。

有不少朋友存在两种误区：一是认为大名家的早年作品因距离今天更久远，故存世量少，更值得收藏，错。姑且不说存世量与年代久远与否不成反比，即使其早年作品存世确实少，但这些作品大多在艺术上并不成熟，这种早年作品仅仅对其艺术生平的研究者有意义，对欣赏和收藏投资都不是上选，虽是真迹，艺术水平却往往不到位。二是认为大名家的暮年作品因“人书俱老”“炉火纯青”，往往又是“最后绝笔”所以更值得收藏，亦错。对于绝大多数艺术家来说，进入暮年，因身体原因其艺术也进入衰退期，个别艺术家甚至罹患老年痴呆症，神智尚且不清，何能期望其暮年作品能“炉火纯青”?

编辑：陈荷梅