编者按：2015年1月4日上午，2015第五届“艺术长沙”新闻发布会在长沙北辰洲际酒店召开，本届艺术长沙特别邀请到古根海姆基金会荣休馆长、国际著名策展人托马斯·克伦斯亲自操刀，受邀参与的6位艺术家有：蔡国强、弗朗切斯科·克莱门特、汤姆·赛克斯、王广义、王友身和朱加。主题命名为“连接中国的桥：历史，科技，诗与雅”，那么，托马斯·克伦斯为何选择作为本届艺术长沙的策展人？及在策展理念上他又有怎样构想？借此机会99艺术网专访了托马斯·克伦斯先生。

策展人托马斯·克伦斯

不希望自己的概念和框架 限制艺术家创作

99艺术网：我们想了解您为何选择作为本届艺术长沙的策展人，及在策展的理念上您有怎样的设想？

托马斯·克伦斯：最重要的一件事情就是关于策展的概念，这个策展概念是有非常多层次的。在最初时候，我就和湖南省博物馆馆长陈建民，谭国斌先生一起讨论过，我们要创造一个国际性的展览，定位是国际化的；另一方面，我已经在古根海姆担任馆长、首席艺术总监30年了，策划过300多场大型的展览，所以我已经不需要再证明我的策展能力，我更不想再邀请像50位，甚至更多位艺术家参展，每位艺术家只展两件作品，而我更希望的是和我所仰慕的艺术家一起合作，并且有深入地探讨每一位艺术家作品的机会。

在展览理念上我非常不想做的事情就是，创造出一种很人工的框架，以我想象出来的概念来限制这些艺术家的创作，我更希望针对每一位艺术家进行个别的讨论与沟通。

选择“六武士” 期待他们同台对话

99艺术网：选择这六位艺术家参展的原因是什么？

托马斯·克伦斯：首先，我想要创作出一个针对空间而设计出来的展览，我跟每一位艺术家都单独的合作，单独地讨论出适合这个空间的展览，所以我一开始的时候就想到蔡国强和克莱蒙特，他们两位的共同点是都居住在纽约，而且他们出生在不同的地方，这样两个人的作品呈现在一个空间中非常有意思。

另外，其实从80年代我就开始关注王广义的作品了，我认为王广义不只是大家简单定义的波普艺术家，他是一个有着深刻思想的哲学家、思想家。曾经我在心里做过一个连接，他有点像是安迪·沃霍尔在美国的地位，王广义就像是中国的安迪·沃霍尔。在2014年8月，我通过谭国斌结识并拜访了王广义在北京的工作室，当我到他工作室的时候有一种非常深刻的印象，在他工作室门前有一排90年就已经摆放在哪里的雕塑，那作品是一件非常振奋人心的社会现实主义作品，而且好像放在那里已经有十多年没有人碰过一样，杂草丛生，野蛮的生长，当时我就喜欢上了它，后来我就邀请了王广义参加。

从已经确定的这几位艺术家中，我很快就联系到比弗朗切斯科·克莱门特年龄小十几岁的艺术家汤姆·赛克斯，我觉得他们之间似乎有着某种关联性，那就是他们的创作都截取了很多历史的语言，而且他们的艺术都具有极强的政治、历史批判性。

因此，我就想到在这种关联性下，让他们做一次有趣的对话将是一个很不错的尝试。在选择艺术家的过程就像电影《七武士》一样，一个个慢慢的组成了这6位艺术家，他们就像是艺术世界中的“武士”，个性不同，独具才能。在展览的构想方面，我就是想构建一座桥梁，创造一种国际对话的可能性。

搭建国际化桥梁 让多元文化相互碰撞

99艺术网：中国当代艺术现在也正在快速而跳跃式发展，那么你如何看待中国与西方当代艺术的发展呢？

托马斯·克伦斯：我20多年来，在中国观察到一个文化爆炸式的现象。中国当代艺术的发展确实很快，而且已成为全球的新生力量，在这其中，比如蔡国强先生就扮演了一个很关键的角色，我觉得蔡老师身为一个国际当代艺术家的身份，甚至比他身为中国艺术家的身份还要更活跃一点，他在中国最知名的就是他的火药爆破艺术，比如在APEC会议和奥运会开幕式上的烟火表演，但是在国际上对他的认识似乎和国内不一样。此外，我认为，这届艺术长沙的另一个概念是想让大家知道，这6位艺术家中的几位艺术家不仅仅是中国艺术家，他们也都是国际艺术家，试图搭建这座桥梁，让不同的文化在一起碰撞。

编辑：李杨雷