欧阳春《捕鲸船》160万元成交

变化中的绘画趣味
 

11月23日，奔波于香港秋季拍卖的资深经纪人伍劲写下感慨：当代艺术的确到了新老划断的时候。大致的界限是2000年。过去的十年，当代艺术市场从无到有，风光过也跌落过，至于现在的状态，我认为是平静，相当的平静--当然这是指2000年以前的艺术。它很难再制造令人惊艳的传说，即便长袖善舞如佳士得也无能为力。但是，在新艺术的创造及推广层面，眼前市场表现出的活力却的确令人眼花缭乱。新当代艺术和老当代艺术，似乎已经成了两个彼此孤立的版块。
 

伍劲所强调2000年，是一个时间节点上当代艺术呈现出来的不同面貌，而不是简单的艺术家换代的划分。但对新千年的关注，伍劲并不是第一个。中国嘉德在2014春拍中与策展人朱朱合作推出的"转向内在：2000年以来的新绘画"专场，就以一种模糊的定义方式将"2000年"以及"新绘画"这一概念正式推到了市场聚焦之下，尝试本身也获得了很好的收获，22件作品上拍，取得1335.38万元的成交额以及86.36%的成交率。
 

在一级市场方面，几乎也是同步地开始了对该类型艺术家的大量发掘，当代唐人艺术中心、蜂巢当代艺术中心、站台中国、博而励等画廊持续展出了一系列与观念性相关却又坚持对绘画性探讨的艺术家，努力形成了一种趋势性的探讨。张恩利、尚扬、王兴伟、王音等艺术家在个体创作的坚持中，同时又是艺术时刻的重要参与者，其多年来在绘画领域的探讨让"新绘画"或者"观念绘画"的热度不断上扬。
 

在秋拍中，新绘画艺术家虽然没有太多刷新纪录的高光时刻，但是稳定的成交和逐渐上升的竞买热度还是使他们成为了各大拍场中的中流砥柱。虽然"新绘画"一词作为概念目前还不易进行界定，而所谓"新XX"的叫法也只是尚不能完全了解一门新生事物全貌，又急于与旧事物拉开差距时的权宜之计。但"新绘画"热度之下暗流涌动的是过去十几年里不断变化中的中国当代艺术审美趣味，以及在2011年后当代艺术版块进入深度调整时，藏家对新审美趣味的认知和接纳过程。"好看、看得懂"的唯美主义趣味在藏家一步步接纳和学习中似乎也在随美术史的脉络而逐渐转向。

编辑：郑永霞