上海玉衡艺术中心开年首展“境象•灵光——桑火尧、田卫双个展”开幕

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0条评论 2015-04-11 22:44:57　来源：99艺术网上海站　作者：周瑾

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艺术家桑火尧作品

艺术家田卫作品

（视频/剪辑：王乾龙）

展览开幕仪式现场

2015年4月11日下午3点，“境象•灵光——桑火尧、田卫双个展”在玉衡艺术中心正式开幕，展览由上海玉衡文化艺术有限公司与享悦艺术机构共同主办，并由这两位机构负责人王刚先生和马丽洁女士共同担任策展人。现场，展览特邀学术主持皮道坚、批评家陈孝信、鲁虹、李晓峰、盛葳等嘉宾出席了开幕仪式。

上海玉衡艺术中心负责人王刚

桑火尧和田卫都是艺术思维活跃、创作力旺盛的艺术家，他们的作品一直在艺术品市场中呈现极高关注度，备受追捧与关注。此次展出的40余幅作品，展示出二位艺术家独特的作品风格以及他们在当代抽象水墨领域的研究成果。

享悦艺术机构负责人马丽洁

桑火尧以其持续的水墨“境象实验”，通过将古典与当下、精英与世俗、人文与科技等众多对立元素融汇贯通的艺术手法，发挥传统宣纸、水墨的薄、轻、通透、空灵与随机性特质，创造了一种有标识性意义的光影流转、笔墨交错的“境象”水墨语言，以表达他对当代生活的复杂感知与思考；桑火尧在水墨画的现代进程中，不仅在笔墨形式语言和个性风格上独树一帜，在形式构架上追求创新，而且在作品中以当代审美观念和价值取向作为精神支点，用当代精神来营构属于自己的语言和图式，实现了对传统笔墨精神的当代阐释。

艺术家桑火尧

在艺术家桑火尧近期的创作中，他更多的采用了“绢”作为其创作媒材。实际上，就艺术家而言“绢”相比“纸本”在创作上更有难度，但更能表达他内心的想法。桑火尧在现场接受99艺术网采访时透露：“‘绢’最大的难度在于如何留下它的笔墨行迹。在创作过程中，我通常需要经过30遍的水墨渲染以及层层叠加，在其自然干透后方能达到最佳效果。如同我的创作希望能给人一种慢慢渗透到内心的感受。作为艺术家本身，为了达到不同的高度，我始终在创作的道路上前行。”

艺术家田卫

再观田卫的作品，他继承了传统国画的泊迹侵染，使得画面丰富而厚重，对于沉寂了多年的国画来说，他的作品单纯干净，使人眼前一亮。他的作品画面对称、简洁、单纯、图式感极强，通常仅由水平和垂直方向的“灵光”分割画面。构图的反传统是田卫以其独特的精神世界所作的精神破解，再加上水墨技法的层次厚重，使人久久凝视，唤起我们对辽阔、深邃、浩渺的宇宙、太空、天体的联想，让受制于互联网时代的不甘沉沦的生命与不愿被奴役的心灵，得以灵动地自由思考。

展览现场

展览以“回”字形呈现，将两位艺术个性鲜明、艺术语言相对成熟的当代艺术家以双个展的形式链接，营造出强有力的视觉冲击力，既是一次大胆地尝试，又是我们渴望和期待的一次碰撞。

特邀学术主持皮道坚

本次展览特邀学术主持皮道坚在开幕仪式上谈道：“桑火尧与田卫的创作代表了自90年代中期，‘实验水墨运动’以来，中国现当代水墨艺术新走的向。他们的作品均具有‘朦胧’和‘虚境’的气质，这样一种气质是艺术家和当下现实之间的心理距离的一种‘符号化’的显现。他们的创作提示了我们，有着数千年文脉的中国艺术如何实现自己的现当代转换；提示了我们的中国现当代艺术如何在本土和全球紧张的张力之中进行自己当下的艺术创造。而对于我们每一个人来说，他们提示的更是一种生活态度。”

学术研讨会现场

开幕仪式结束后，学术主持皮道坚、批评家陈孝信、鲁虹、李晓峰、盛葳等嘉宾还出席了学术研讨会，深入的探讨桑火尧、田卫作品的创作脉络和艺术价值。

据悉，此次展览将持续至5月3日

编辑：周瑾