2015年4月16日下午三时，“和永生水墨作品展”闭幕酒会在中国人民大学艺术学院美术馆举行。

本次展览为和永生近一年来创作的水墨作品，经过挑选，共展出39幅。作品虽不多，但其厚重的墨色和强烈的对比使展厅空间饱满而有意境，和永生指导教师为黄华三教授。 

每一位青年艺术家都是当代社会的一员，同时又不可避免的是传承传统文化的天然载体。正如策展人高毅副教授所言，和永生水墨作品的主题大都说不上有所关于，似乎记录了传统园林的“无规则之美”表面上悲凉、消极、焦虑，犹如一场状态极不稳定的‘生命残局’，但我们却隐约能在他画面‘孤风残月中’看到远方的温暖、光明与信心。”就和永生的水墨表现方式而言，我们可以察觉到他创作中的一切状态都是暂时性的，景与物、人与物、物与物之间所有的边界都可以伴随着种种的不确定性自由穿梭，既可以看到传统方式关注静态秩序的景与物，也可以看到他笔下景物的幻影移形，以及这些景与物、人与物、物与物的动态关系和形成的过程”。

和永生的作品利用块状的黑白灰布局简练而有气势，对物象的刻画随性松弛，浓墨中穿插黑白，使画面更有呼吸感，在接受99艺术网采访中，和永生指着墙上《无题》作品表示：“传统水墨留白的形式很难表达出自己的内心，以油画笔的涂抹、点扫突出了焦墨的厚重和滋润，也营造出类似版画般的印痕肌理效果，这种笔触表达了自己内心的情感，更表达出一种上升感、一种积极向上追寻光明的精神寻找与寄托。在展览中不难发现很多《颐和园》与《北海公园》为题材的作品，当提及绘画题材时和永生表示：“什么样的描绘对象没关系，主要是借这个东西来表达自己的思想和一种精神寄托。”

王家增对和永生作品的评价中说到：“永生的这批作品取材似乎秉承了传统山水画的意趣，大多是中国式的园林、亭台楼榭、小桥流水，但所呈现出的视觉效果却是浓重饱满、富有张力，在旧式推致的景致中透露出属于当下的丰富的情绪。”

据悉，此次展览从4月8日展至4月17日。

编辑：马婧