晚间拍卖：5月30日｜日间拍卖：5月31日｜预展：5月28至30日，香港会展

香港佳士得将于5月30及31日举行三场【亚洲二十世纪及当代艺术】拍卖会，呈献逾600件拍品，总估价高达5.8亿港元／7,250万美元。其中，【亚洲二十世纪及当代艺术】夜间拍卖将于5月30日下午6时正进行，届时将推出95件来自亚洲各国艺术大师的杰出作品，重点展示亚洲二十世纪抽象艺术、东南亚艺术，以及探索人类生存空间的当代艺术作品。5月31日的两场日间拍卖则分别涵盖了215件当代艺术拍品及309件二十世纪艺术精品。

亚洲二十世纪抽象艺术

在西方的艺术史语境中，第二次世界大战後出现的亚洲抽象艺术曾被视为是回应欧美艺术潮流而衍生的表现；然而，亚洲抽象艺术其实是艺术家从自身的文化底蕴找出新的角度来演译现代抽象艺术。就华人而言，常玉、吴冠中、朱德群和赵无极等留法画家对抽象画在中国的兴起和发展做出了卓越的贡献。他们成长于传统中国文化中，而後在西方接受了专业的艺术训练，相似的背景使得他们都选择了用西方的绘画形式阐述中国传统美学，创作出了一批跨越文化界限的不朽画卷。本次夜拍便汇集了四位艺术家的集大成之作。

常玉的《蓝色辰星（菊花与玻璃瓶）》虚实相照，在光线丶空间以及线条上互相对应，在取得自然和谐的同时亦呈现多重绘画语汇，是艺术家为数不多的蓝色画作。

拍品13，常玉（华人，1901-1966）《蓝色辰星（菊花与玻璃瓶）》油彩  纤维板，1950年代作，75 x 92 cm. 
估价待询

吴冠中的《白皮松》水墨线条行云流水，并带有混淆空间形式的紧凑感和缤纷的色彩，建构起前与後、色彩与留白的对立关系，是吴冠中「油画民族化，国画现代化」主张的经典展现。

拍品16，吴冠中（华人，1919-2010）《白皮松》水墨  设色  纸本，1984年作，117.3 x 95.8 cm. 
估价：港元15,000,000 - 18,000,000／美元1,923,100 - 2,307,700

油画《八仙山之秀》融合印象派光影技巧和中国古代宏观山水的美学底蕴，将自然世界的意象勾画得呼之欲出，是朱德群独创风格确立时期最成功也最令人惊艳的早期抽象作品之一，更是了解朱德群中西融合创作手法之演进与成熟的关键。

拍品22，朱德群（法籍／华人，1920-2014）《八仙山之秀》油彩  画布，1959年作，100 x 65 cm. 
估价：港元9,000,000 - 15,000,000／美元1,153,800 - 1,923,100

同时，赵无极的《12. 04.  60》体现了画家对自然空间的深度思索，以纯熟的抽象语言生动演绎了火元素，代表着赵无极开始展露完整独特、深具自信的个人风格。

拍品29，赵无极（法籍／华人，1920-2013）《12.04.60》油彩  画布，1960年作，100 x 80 cm.
估价：港元25,000,000 - 35,000,000／美元3,205,100 - 4,487,200

二战之後，日本面对失落的社会氛围，力求现代艺术的自由风气，当时最令人瞩目的艺术运动是「具体派」。「具体」力求在日本文化的传承中使用现代艺术的形式与语汇来创造崭新的艺术，不断挑战艺术的定义。具体美术所追求的是新的可能性，新的创作方法，完全利用材质的特性，创作充满启发性的新型艺术。

白发一雄艺术生涯中最大型的「扇型油画」

拍品67 白发一雄（日本，1924-2008）《庆长十九年（大阪冬之阵）》油彩  画布，1968年作，173.5 x 366 cm. 估价：港元10,000,000 - 18,000,000／美元1,282,100 - 2,307,700

今季佳士得将介绍十位「具体画派」代表人物的画作，其中包括白发一雄艺术生涯中最大型的「扇型油画」《庆长十九年（大阪冬之阵）》，其灵感来自江户时代庆长十九年的「大阪冬之阵」，这场战役终止了战国时期，日本从此统一，开展新的一页。通过原创手法，白发一雄将内心的历史感带入了个人艺术，致力通过其画作捕捉人体动作自然且流畅的曲线。

「具体」创始会员之一的嶋本昭三以「撞击玻璃瓶」行动绘画，解放颜色生命力的理论闻名，而《无题》就是在1960年代中、後期出现以漏斗滴漏颜料而完成的创作，成功捕捉颜料流动的特别视觉效果。

拍品69，嶋本昭三（日本，1928-2013）《无题》瓷漆  画布（涡流），约1967年作，116 x 72.3 cm. 
估价：港元1,400,000 - 1,800,000／美元179,500 - 230,800

另外，前川强的《无题  14  12  02》颠覆画布在绘画上的附属角色，在平面画布上筑起的鲜明图案特徵，呈现有机的流动性，向观者提供一个全新的角度审视世界。

拍品85，前川强（日本，1936年生）《无题  14 12 02》综合媒材  油彩  画布，1991年作，163.5 x 164 cm. 
估价：港元800,000 - 1,200,000／美元102,600 - 153,800

在1971 年《无题》中，上前智佑在近乎单色的画面上，单单以泥土黄色短促的条形笔触产生几道隐隐若现的痕迹。这些痕迹都是因着笔触的大小、角度、颜料的厚度而出现，使画作表面产生不同程度的光线反射。可见，上前智佑对油彩颜料的充分了解。上前智佑把油彩带进一个新的可能性，他透过色调的强弱、精确的色与形的变化，而呈现出1950 年代後期兴起的欧普艺术中的视觉感官的幻觉。

拍品83，上前智佑（1920年生）《无题》油彩  画布，1971年作，148 x 115 cm.
估价：港元1,500,000 - 2,000,000／美元192,300 - 256,400

此外，一些韩国前卫艺术家在韩战之後开始从事抽象画的创作，并在1970年代兴起「单色画运动」。为了追求现代艺术的独特性，他们积极从韩国的传统美感和哲思汲取创作理念，开创出具有韩国特色的卓越现代艺术。本次夜拍中的单色画亮点《无题》来自郑向和，他开创了独特的「剥离」及「回填」手法的。艺术家刻划及对折画布，再不断重复剥离和回填特定区域的颜料，透过这种近乎仪式般的重复动作，创造出无止无尽的时间与存在。

编辑：陈荷梅