一座美术馆会给一座城市带来怎样的改变？

最典型的代表案例莫过于古根海姆之于毕尔巴鄂。在1997年古根海姆美术馆成立的带动下，毕尔巴鄂这座西班牙老旧港口逐渐转型为文化地标，2014年这座城市被评为“设计之都”，成为城市更新的典范。

有人说，美术馆和城市的关系，就像人的躯体和灵魂。纽约的大都会，伦敦的泰特，巴黎的卢浮宫，几乎所有的国际大都市都拥有知名的美术馆。高雅的灵魂加上坚实的躯体，才是完美无缺的家园。

民营美术馆所呈现出来的艺术理念

在很大程度上反映出杭州的文化发展活力

“屋中有画，等于悬挂了一个思想。”英国18世纪伟大的肖像画家雷诺兹这样说。文化“走出去”和“引进来”给了艺术大放异彩的舞台，各地美术馆发展迅速，目前国内已有各种美术馆400余家。有人说，我们迎来了一个美术馆开始勃兴的时代。

杭州作为一座历史文化名城，向来是文艺美术重镇。近年来，杭州博物馆、美术馆建设步伐加快，民营美术馆崭露头角，目前全市已有10家左右。恒庐美术馆是杭州创办较早的民营美术馆，“2002年6月，我们通过公开拍卖，把紧邻中国美术学院的南山路202号拍下，打造为恒庐美术馆，当时恰逢国内第二波民营美术馆建设高峰时期。”恒庐美术馆执行馆长席挺军说，怀着对艺术的热忱和对这个朝阳产业的憧憬，他逐渐把重心从对外贸易转向为艺术经营。

与北京、上海等一线城市相比，杭州的民营美术馆有着自身特色。“第一个特色就是藏品丰富且品位高端，”席挺军说，“中国美术学院和西泠印社就在杭州，百年来集聚了许多艺术大家，留下了大量艺术珍品。就拿恒庐美术馆来说，就收藏有吴昌硕、齐白石、潘天寿、黄宾虹、陆俨少等书画巨匠的艺术佳作。”西溪艺得美术馆的藏品包括俄罗斯顶级艺术家梅尔尼科夫、萨科诺夫等艺术家的精品和代表作百余件，各家民营美术馆也都拥有一定数量极具收藏和研究价值的藏品“压箱底”。

另一个特色是展览数量多且学术水准高。杭州民营美术馆每年推出两百多场展览，其中不乏陆俨少、曾宓、吴山明等颇具影响力的个展，也有压轴国际艺术展油画特展、美国KOHLER基金展、当代水墨展等现当代新锐艺术展，还有“沪海浙潮——沪浙中国画系列联展”、“中国书画名家作品展”等高品位联展。这些展览吸引了大批来自全国各地的游客和杭州市民，席挺军说，“恒庐美术馆的每一个展览都是免费的，每年来参观人数，总数多达十多万。”

同时，民营美术馆举办的学术交流会、论坛也在全国业界颇有影响力，如全国首届美术院校博士论坛、南北工笔画对话学术交流、杭州青年艺术家推广计划等等。人们常说，想要感受一个城市，就应该去看这座城市的美术展览。民营美术馆各种展览和活动所呈现出来的艺术理念，在很大程度上反映出杭州的文化发展活力。

“只是忙着卖画的美术馆

很容易丧失其公益性”

席挺军一直认为，具备收藏保护、学术研究、陈列展览、教育交流功能，才能叫做美术馆，“只是忙着卖画的美术馆，很容易丧失其公益性”。为保持恒庐美术馆的公众教育特性，席挺军注册了三个机构来运作，分别是恒庐美术馆、恒庐画廊、恒庐文化有限公司。分工明晰，各司其职：恒庐美术馆主要用作展览交流，画廊和文化公司则用于销售和运作，在功能上各司其职。

在“恒庐五老”——卢坤峰、童中焘、吴占磊、吴山明、金鉴才支持下，恒庐美术馆开设恒庐谈艺，对提高美术馆的学术性和公众教育功能帮助很大。钱江国际美术馆馆长张向中也说，“我们一开始就聘请了来自新加坡、法国、美国、韩国等国的五位艺术家作为美术馆国际化交流的顾问，对展出提供实质性的帮助。”

虽然如此，杭州民营美术馆在展览策划上倾力创新，举办各种活动以吸引人气，竭力传播艺术之美并以此丰富市民生活，但比起北京、上海，杭州的民营美术馆依然存在着数量少，整体水平不高，资金不足，专业人才缺乏等问题。在这个意义上，杭州民营美术馆亟须更多更大资本的介入。

艺术倾向于资本是再正常不过的事情。上海的龙美术馆风生水起，东馆西馆相继建成，靠的就是刘益谦夫妇自身强大资本支撑。在席挺军看来，有兴趣开设民营美术馆的人，大约是有实力的收藏家，民营企业家，艺术家本人，以及一些艺术品行业机构。

“我爱好书法，喜欢收藏，也有自己的企业，以前多次和朋友们一道开办艺术展，前几年还到新加坡、马来西亚做国际交流展，经过一年的选址和考察，我独资注册成立杭州钱江国际美术馆。”张向中说，“钱江国际美术馆就在地铁边，交通方便，而且这栋建筑仿佛为艺术而建，空间也足够大。城市的繁荣、生活的美满，从艺术上都可以得到体现，在我和一些国际朋友的艺术交流中得到许多佐证。所以，我决心用三年乃至更长的时间来培育，把钱江国际美术馆经营下去。”


民营美术馆建设和发展递进的过程

需要经济助力与人文梦想的并驾齐驱

眼下，困扰众多民营美术馆当家人的难题是共同的：资金来源单一。民营美术馆的资金来源主要依靠创办者的资金支持，面对收藏资金的上涨和美术馆免费开放的高额成本，生存压力日益凸显。没有足够的资金，美术馆的学术建设，教育功能的提升，收藏机制的完善，人才的引进，科学有效的管理，都无从谈起。

钱从哪里来？困局求破解。国内外一些民营美术馆的发展模式、基金制度、学术机制和营运机制给了我们不少借鉴。

在美国，艺术博物馆被认为是国家的一个重要象征，为此他们建立了完备的基金会制度，纽约大都会博物馆每年预算收入约1.4亿美元，其中基金投资收益比例占到三分之一；法国政府认为艺术有助于凝聚社会民族和维系国家尊严，非常注重美术馆的公共教育功能，给予大量人力物力支持。

国内不少城市则出台了“民办非”单位资金扶持和优惠注册，推动民营美术馆的规范和健康发展。北京今日美术馆在资金筹集上的探索和创新，上海喜马拉雅美术馆对公共空间和展览空间、艺术空间和商业空间之间的融合所做的研究，内蒙古鄂尔多斯美术馆在偏远少数民族文化地区以美术馆为核心的文化艺术先行的创举，都让人称道。这三家民营美术馆虽然都是结合房地产而建立，但现在其产业化经营理念下，用独立的美术馆身份努力寻找文化产业开发项目，如出版、影像和文化礼品开发等等，逐渐脱离母公司的“附属物”或“赚钱工具”的定位和成见，任何有意致力于文化建设的企业和个体都可以成为美术馆的“赞助人”。

业界认为，民营美术馆要百花齐放，离不开政府支持的沃土。“艺术上的高素养是文明和谐和生活美好的一个表现，这个城市需要发展和其文化背景及经济实力相匹配的美术馆群落。”张向中说。席挺军建议政府文化管理部门把民营美术馆纳入公共文化服务体系中进行规范化管理，单独立项扶持民营美术馆，使之与公立美术馆一样有序发展，更好地服务社会大众；建议政府在定向扶持的基础上，针对一些有良好社会影响力的美术展览，可提供直接采购、项目贴息或定向资助等支持；当下，还可联合民政、工商等部门对杭州民营美术馆摸底研究，先行先试，制订出台民营美术馆的行业标准，引导行业健康良性发展。

而民营美术馆要在竞争中生存下去，“自我造血”机制才是最根本的途径。打造好自身品牌，提高项目营销策划，拓展合作领域，建立艺术基金会，引入国内外的文化艺术基金会，都是极为重要而可行的手段。

张向中很看重钱江国际美术馆的“国际性”，下半年他要组织一批艺术家及画作赴法国展览交流，明年四月的东南亚美术馆馆长会议还要在杭州召开，都够他忙活的。席挺军透露说，“恒庐美术馆一直在众筹一个‘画说南宋’项目，欲以三百幅绘画重现当时南宋的社会各态，投资大约需要1000万元，目前项目主体内容策划完毕，画家工作室已然到位，投资反馈也比较热烈，只等众筹完毕便可进行。”

成立于1998年10月的成都上河美术馆被视为最早的先行者，引出了全国各地更多的民营美术馆的蓬勃发展。而民营美术馆的建设不仅要有社会经济支持、人才培养和发展递进的过程，还需要艺术判断力与人文梦想的高张与踏实践行。

编辑：杨珊珊