据不完全统计，2015年的国内春拍上，包括香港苏富比、香港佳士得、北京保利、中国嘉德等在内的20多家拍卖行上拍的中国艺术家装置作品只有十几件，很多装置作品甚至分类不清，可见目前装置作品在拍卖市场及中国艺术收藏体系中仍处于被忽视的小众群体。然而在6月，徐冰、李晖、何翔宇的装置艺术作品连续刷新纪录，为中国装置艺术的发展注入了一股强心剂。

海外发展较早接受度高

1917年，法国艺术家马塞尔·杜尚把一个标有“R.MUTT1917”字样的瓷质小便池原封不动地当作艺术品放在了展厅，以此批判传统美学，这件艺术品《泉》成了装置艺术的源头。

随着近百年的发展历程，装置艺术已不再是对传统博物馆展览的一种反叛，而华丽转身为业界宠儿。许多画家、雕塑家都为自己添上了“装置艺术家”的头衔。西方很多国家设立了专门的装置艺术美术馆，如英国伦敦的装置艺术博物馆、美国旧金山的卡帕街装置艺术中心、纽约的当代艺术中心等。德国卡塞尔文献展、意大利威尼斯双年展等国际著名展会都少不了装置艺术的形态，很多美术院校也开设了装置艺术课程。如英国哈德斯费尔得大学设有专门的装置艺术学士学位。

国内市场表现可圈可点

装置艺术在中国起步较晚，上世纪80年代，美国著名波普艺术家劳申柏格在中国美术馆举办展览，由此引发了中国艺术家对装置艺术形态的兴趣。经过多年的探索与实践，装置艺术得到了越来越多中国艺术家的认可，并得到了藏家的关注。与架上绘画相比，装置艺术作品的市场价格尚处低位，但也呈现出上涨趋势。

2006年11月，中国嘉德国际拍卖公司举办了首个中国当代艺术的独立专场拍卖，肖鲁的《对话》作为装置艺术作品以150万元起拍，最终以231万元人民币成交，成为首件超过百万成交价的中国当代装置艺术作品。2010年的上海泓盛拍卖秋拍中，《对话》40.25万元成交。

6月3日，北京保利2015春拍“现当代夜场”在北京四季酒店举槌，包括徐冰、谷文达、李晖等艺术家的多件装置作品同时上拍，最终徐冰创作于2001年的装置艺术作品《鸟飞了》以1150万元高价成交，不仅刷新了艺术家个人作品拍卖纪录，同时还创造了中国装置艺术作品的拍卖新纪录；青年艺术家李晖创作于2007年的《游离》以310.5万元成交，刷新个人纪录。6月6日，北京匡时“全景：现当代艺术”专场拍卖中，“80后”艺术家何翔宇的“可乐计划”系列作品《可乐渣》以35.65万元成交，同样刷新了其个人作品拍卖纪录。

如今，装置艺术正在艺术生活化、生活艺术化的过程中扮演举足轻重的角色。作为一种空间艺术，它不拘泥于材料和艺术语言的选择，而在乎艺术理念的表达，其发展速度令人侧目。专家表示，装置艺术在国外已成为主流的观念性艺术之一，而在中国，装置艺术的市场价值尚未得到完全认可。但想想上世纪80年代末、90年代初中国当代艺术的收藏状况，也许如今正是购入装置艺术的好时机。