“现实主义的幽灵——当代新现实主义五人展”在AK艺术中心开幕
0条评论
2015-08-19 13:59:41 来源:99艺术网专稿
[1/1]
展览开幕现场-1
AK艺术中心负责人杨凯(左一)和艺术家何云昌(左二)策展人江铭(中)艺术家苏梓寒(右二)艺术家周金华(右一)
AK艺术中心负责人杨凯(左)与策展人江铭(右)合影
AK艺术中心负责人杨凯(左一)和艺术家刘港顺(左二)艺术家苏梓寒(中)策展人江铭(右二)艺术家周金华(右一)
参观者在艺术家何云昌作品前
参观者在艺术家侯庆作品前
策展人、部分参展艺术家签到
策展人江铭(右二)及艺术家周金华(左一)、刘港顺(左二)、苏梓寒(右一)
摄影师正在拍摄艺术家苏梓寒作品
艺术家苏梓寒(左)和周金华(右)在苏作品前合影
展览现场-艺术家周金华作品
展览开幕现场-3
展览开幕现场-2
展览开幕现场-4
展览现场:艺术家刘港顺作品
展览开幕现场-5
展览现场:艺术家苏梓寒作品
2015年8月15日下午3时,由江铭先生策划的“现实主义的幽灵——当代新现实主义五人展”在AK艺术中心开幕,展览汇集了何云昌、侯庆、刘港顺、苏梓寒、周金华五个具有现实主义风格绘画的艺术家的代表作品。
策展人选取的这类现实主义作品,在语言、价值指向上都更加直接和纯粹,在观念宿求上更加立足于当下中国的本土和现实。
何云昌作为中国当代最重要的行为艺术家,参加这个绘画展显得很特别。其实,何云昌架上绘画的高手,曾拿过全国的油画银奖。这次参展作品是他根据现实摄影作品的图片而改造创作的作品,是通过他日常生活经验的批判性描述来表达出他一贯的立场。
侯庆的作品通过对“琵琶女”的描写,其心理也正是艺术家自我对现实的真实感受,这种体验也是我们现代人的共同经验。琵琶女的都市命运无法逃脱时代的滚滚洪流。而时代的趋势与风尚却又是我们置身其中的每一个人集体推动与创造。
刘港顺的作品大多数作品都采取写实的手法,整个画面干净、平静,画面少有笔触。利用现成的历史图像,甚至采取直接复制摹写的方式。这样的作品出现在绘画之中,在多种层面混淆了原作与复制的界限,这正是当代人自我迷失,文化迷失的寓言。
周金华的作品以一种宏观造景叙述的方式向我们展示了30年中国社会复杂多变的历史、人文以及风俗变迁的文本,在图像学上具有重要的研究价值。这种铺陈式的图像更多地使用了象征主义的方式将他图像中所呈现的东西引向了社会学文化史的思考。
苏梓寒的作品具有逼真的写实效果,他运用这种语言的逼真与具像的真实来完成作品对现实的隐喻性批判。他最新的作品营造了一种现实与梦幻的感觉,它变成了生活在隐喻之后的寓言,寓言一种模糊的现实中所存在的痛苦的本质,并将之转化为视觉的怀疑。语言变成了迷,而迷则存在于现实的恶意之中。
据悉,展览将在AK艺术中心持续到9月15日。
策展人选取的这类现实主义作品,在语言、价值指向上都更加直接和纯粹,在观念宿求上更加立足于当下中国的本土和现实。
何云昌作为中国当代最重要的行为艺术家,参加这个绘画展显得很特别。其实,何云昌架上绘画的高手,曾拿过全国的油画银奖。这次参展作品是他根据现实摄影作品的图片而改造创作的作品,是通过他日常生活经验的批判性描述来表达出他一贯的立场。
侯庆的作品通过对“琵琶女”的描写,其心理也正是艺术家自我对现实的真实感受,这种体验也是我们现代人的共同经验。琵琶女的都市命运无法逃脱时代的滚滚洪流。而时代的趋势与风尚却又是我们置身其中的每一个人集体推动与创造。
刘港顺的作品大多数作品都采取写实的手法,整个画面干净、平静,画面少有笔触。利用现成的历史图像,甚至采取直接复制摹写的方式。这样的作品出现在绘画之中,在多种层面混淆了原作与复制的界限,这正是当代人自我迷失,文化迷失的寓言。
周金华的作品以一种宏观造景叙述的方式向我们展示了30年中国社会复杂多变的历史、人文以及风俗变迁的文本,在图像学上具有重要的研究价值。这种铺陈式的图像更多地使用了象征主义的方式将他图像中所呈现的东西引向了社会学文化史的思考。
苏梓寒的作品具有逼真的写实效果,他运用这种语言的逼真与具像的真实来完成作品对现实的隐喻性批判。他最新的作品营造了一种现实与梦幻的感觉,它变成了生活在隐喻之后的寓言,寓言一种模糊的现实中所存在的痛苦的本质,并将之转化为视觉的怀疑。语言变成了迷,而迷则存在于现实的恶意之中。
据悉,展览将在AK艺术中心持续到9月15日。
编辑:李超
相关新闻
0条评论
评论