2015第九届中国·宋庄文化艺术节开幕 回归展览、回归艺术本体
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2015-09-24 23:03:00 来源:99艺术网 作者:李保兴
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艺术节形象海报
宋庄当代艺术文献馆馆长胡介报致辞
宋庄骑行活动
开幕式现场
当代艺术教父栗宪庭致辞
策展人吴鸿致辞
《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》展览现场
开幕式现场总策展人吴鸿与策展团队
《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》展览现场
《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》展览现场
《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》展览现场
《走过圆明园——圆明园画家村文献展》展览现场
《走过圆明园——圆明园画家村文献展》展览现场
《建筑变形记》展览现场
宋庄当代艺术文献馆外景
栗宪庭在《建筑变形记》展览现场
《万神——中国当代艺术的圣家族》展览现场
《建筑变形记》展览现场
《破美术馆——装置作为一种解构方式》展览现场
《破美术馆——装置作为一种解构方式》展览现场
《破美术馆——装置作为一种解构方式》展览现场
2015年9月24日上午10时,目前国内规模最大、最具影响力的公益性当代文化艺术节——第九届中国•宋庄文化艺术节主题展览活动在宋庄当代艺术文献馆盛大开幕。本届艺术节由北京市通州区宋庄镇人民政府、北京宋庄文化创意产业集聚区建设管委会主办,北京宋庄艺术发展基金会、宋庄艺术促进会、宋庄小堡村委会承办,北大资源集团文化艺术公司、北京宋庄文化创意发展有限公司、北京文创国际文化交流有限公司协办。
回归展览、回归艺术本体
由著名批评家、策展人吴鸿担任总策划的第九届中国•宋庄文化艺术节以“转体与重建”为主题,正是宋庄人对待机遇和挑战的态度和行动。在总策展人吴鸿看来,本届艺术节是对展览的回归,更是对艺术本体的回归。艺术品市场的金融化、艺术产业的规模化,信息交流的自媒体化,三个拐点是艺术界共同面临的一个广泛意义上的社会背景,宋庄作为国内时间最早、规模最大的一个艺术聚集区,必然要面对这个广泛的社会大背景所带来的结构性的调整和变化。在这种不断变化着的前提下,宋庄,一方面要有适应和包容的态度,这种顺时而变的态度不仅对艺术家而言是必要的,同时,对于艺术区的主导者也是必要的;另一方面始终保持宋庄当代、原创、前沿、生态性,这是宋庄的精神源头。“转体与重建”,围绕“变”与“不变”的两个价值维度,呈现顺时与守心两种心理态势,对艺术家、对宋庄也是对今天的艺术界所带来的一系列新的思考和新的选择。
八大主题展览
《万神——中国当代艺术的圣家族》、《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》、《走过圆明园——圆明园画家村文献展》、《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》、《建筑变形记》《艺术村里的村子——社会学视野下的宋庄原住民精神生活》、《破美术馆——装置作为一种解构方式》、《宋庄艺术家工作室开放展》组成2015第九届中国•宋庄文化艺术节八大主题展览。
《万神——中国当代艺术的圣家族》,展览是以从圆明园到宋庄的精神线索为主线,逻辑框架不局限于具体作品的艺术语言、风格,而是将历时三十多年,不断有人离开、退出,又不断有人参与、加入,一直延续不断的这个群体的精神线索来呈现。同时强调在今天艺术产业风起云涌的背景下,在强调和重视规模、硬件的同时,更要重视对于艺术家群体的关心和保护。
《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》,展览中的“小宋庄”就是将早期群体式的广场经验细分为个体性的工作室经验,以及由这种社交经验的不同所带来的工作状态之间的差异性。这种彻底的个人方式和个体经验,也是从更深层次的精神层面上承接了自圆明园时期所追求的个性自由和身份独立的传统。他们看似是一种对于宋庄艺术圈当下热闹景象的逃离,实则是对中国当代艺术早期精神源头的回归。
《走过圆明园——圆明园画家村文献展》,圆明园画家村解体之后,以宋庄为代表的各种规模和形式的艺术家聚集地遍布全国各地。它们的存在和蓬勃发展是曾经存在过的圆明园画家村的意义所在。作为中国当代艺术家在探索自身生存之路上的里程碑,圆明园画家村的历史将有助于人们理解中国当代艺术家和他们的艺术。
《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》,通过对艺术生态的服务、艺术事件的记录、表达,影响和推动公众视野的关注,让她成为记录宋庄的生活常态与方式,是艺术的田野调查。文献展运用搜索、整理、分析、描述数据等手段,分析宋庄艺术家男女性别比例、籍贯、年龄层次、入住宋庄时间、居住宋庄区域分布、学历、艺术类型……推断和所测反映文献需要的数据以及事件,编辑和出版宋庄当代艺术年鉴,展示每年的艺术文献,形成一种常态的生活记录方式,留下的精神性的生活方式。
《建筑变形记》,这是一个关于现实农村与乌托邦“建筑”的展览。乌托邦本意为“没有的地方”或者是指“好地方”。延伸为还有理想。在这个展览语境里是“空想的家”。在整体的展览空间里划分区块,“建筑”举例典型性以及非典型性院子或空间,以参展艺术家自己的方式,展示出他们的现实或者理想中的院子或空间,从建筑到生活到创作。从宋庄整体出发,记录下真实的局部。
《艺术村里的村子——社会学视野下的宋庄原住民精神生活》,展览主体是以宋庄原住民为主体,在他们的内心世界、人际关系、空间感受方面,去发现哪些微妙的触动。我们之前可能只是将所有的视角都投射在那些作为外来者的艺术家身上,这次,将以展览为载体,运用社会学的方式,深入那些本不为人知的原住民的内心世界。
《破美术馆——装置作为一种解构方式》,首先“破美术馆”就是要打破美术馆的门类学的行业霸权,将艺术回归到它的原始、混沌状态中去。展览邀请三名策展人,采取推荐和筛选制度,艺术家根据场地环境空间进行“量身定做”,每一件作品与空间之间都有着非常紧密的联系,形成每件作品的独特和“生长”性。另外,本次装置艺术展,不仅在2015第九届中国•宋庄文化艺术节呈现,更将是在宋庄每年发生的常态性装置活动。北京宋庄艺术发展基金会每年资助活动资金,鼓励和发掘优秀装置艺术家。
《宋庄艺术家工作室开放展》强调文化、创意人才的特殊性。文创产业生态升级,必须有创意人才的集聚,而宋庄具有了这强大的优势。开放宋庄百名艺术家工作室,旨在借助这个大的艺术创作心脏,了解艺术家的生活与创作,让精英的艺术变为大众的艺术。
在八大主题展览之外,艺术节联合宋庄十家专业性、学术性的艺术机构,期间开设同期展。这些艺术机构根据艺术节的总主题,自行选择适合自己的主题方向和展览方式,展示各机构展览的学术和机构追求的自身精神性。此外,2015第九届中国•宋庄文化艺术节期间召开“转体与重建——宋庄文化产业论坛”和“首届全国艺术专业媒体联盟论坛”。
据悉,艺术节各项活动将于10月8日闭幕。
回归展览、回归艺术本体
由著名批评家、策展人吴鸿担任总策划的第九届中国•宋庄文化艺术节以“转体与重建”为主题,正是宋庄人对待机遇和挑战的态度和行动。在总策展人吴鸿看来,本届艺术节是对展览的回归,更是对艺术本体的回归。艺术品市场的金融化、艺术产业的规模化,信息交流的自媒体化,三个拐点是艺术界共同面临的一个广泛意义上的社会背景,宋庄作为国内时间最早、规模最大的一个艺术聚集区,必然要面对这个广泛的社会大背景所带来的结构性的调整和变化。在这种不断变化着的前提下,宋庄,一方面要有适应和包容的态度,这种顺时而变的态度不仅对艺术家而言是必要的,同时,对于艺术区的主导者也是必要的;另一方面始终保持宋庄当代、原创、前沿、生态性,这是宋庄的精神源头。“转体与重建”,围绕“变”与“不变”的两个价值维度,呈现顺时与守心两种心理态势,对艺术家、对宋庄也是对今天的艺术界所带来的一系列新的思考和新的选择。
八大主题展览
《万神——中国当代艺术的圣家族》、《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》、《走过圆明园——圆明园画家村文献展》、《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》、《建筑变形记》《艺术村里的村子——社会学视野下的宋庄原住民精神生活》、《破美术馆——装置作为一种解构方式》、《宋庄艺术家工作室开放展》组成2015第九届中国•宋庄文化艺术节八大主题展览。
《万神——中国当代艺术的圣家族》,展览是以从圆明园到宋庄的精神线索为主线,逻辑框架不局限于具体作品的艺术语言、风格,而是将历时三十多年,不断有人离开、退出,又不断有人参与、加入,一直延续不断的这个群体的精神线索来呈现。同时强调在今天艺术产业风起云涌的背景下,在强调和重视规模、硬件的同时,更要重视对于艺术家群体的关心和保护。
《小宋庄——年轻一代艺术家的工作方式》,展览中的“小宋庄”就是将早期群体式的广场经验细分为个体性的工作室经验,以及由这种社交经验的不同所带来的工作状态之间的差异性。这种彻底的个人方式和个体经验,也是从更深层次的精神层面上承接了自圆明园时期所追求的个性自由和身份独立的传统。他们看似是一种对于宋庄艺术圈当下热闹景象的逃离,实则是对中国当代艺术早期精神源头的回归。
《走过圆明园——圆明园画家村文献展》,圆明园画家村解体之后,以宋庄为代表的各种规模和形式的艺术家聚集地遍布全国各地。它们的存在和蓬勃发展是曾经存在过的圆明园画家村的意义所在。作为中国当代艺术家在探索自身生存之路上的里程碑,圆明园画家村的历史将有助于人们理解中国当代艺术家和他们的艺术。
《中国•宋庄——宋庄艺术群落文献展》,通过对艺术生态的服务、艺术事件的记录、表达,影响和推动公众视野的关注,让她成为记录宋庄的生活常态与方式,是艺术的田野调查。文献展运用搜索、整理、分析、描述数据等手段,分析宋庄艺术家男女性别比例、籍贯、年龄层次、入住宋庄时间、居住宋庄区域分布、学历、艺术类型……推断和所测反映文献需要的数据以及事件,编辑和出版宋庄当代艺术年鉴,展示每年的艺术文献,形成一种常态的生活记录方式,留下的精神性的生活方式。
《建筑变形记》,这是一个关于现实农村与乌托邦“建筑”的展览。乌托邦本意为“没有的地方”或者是指“好地方”。延伸为还有理想。在这个展览语境里是“空想的家”。在整体的展览空间里划分区块,“建筑”举例典型性以及非典型性院子或空间,以参展艺术家自己的方式,展示出他们的现实或者理想中的院子或空间,从建筑到生活到创作。从宋庄整体出发,记录下真实的局部。
《艺术村里的村子——社会学视野下的宋庄原住民精神生活》,展览主体是以宋庄原住民为主体,在他们的内心世界、人际关系、空间感受方面,去发现哪些微妙的触动。我们之前可能只是将所有的视角都投射在那些作为外来者的艺术家身上,这次,将以展览为载体,运用社会学的方式,深入那些本不为人知的原住民的内心世界。
《破美术馆——装置作为一种解构方式》,首先“破美术馆”就是要打破美术馆的门类学的行业霸权,将艺术回归到它的原始、混沌状态中去。展览邀请三名策展人,采取推荐和筛选制度,艺术家根据场地环境空间进行“量身定做”,每一件作品与空间之间都有着非常紧密的联系,形成每件作品的独特和“生长”性。另外,本次装置艺术展,不仅在2015第九届中国•宋庄文化艺术节呈现,更将是在宋庄每年发生的常态性装置活动。北京宋庄艺术发展基金会每年资助活动资金,鼓励和发掘优秀装置艺术家。
《宋庄艺术家工作室开放展》强调文化、创意人才的特殊性。文创产业生态升级,必须有创意人才的集聚,而宋庄具有了这强大的优势。开放宋庄百名艺术家工作室,旨在借助这个大的艺术创作心脏,了解艺术家的生活与创作,让精英的艺术变为大众的艺术。
在八大主题展览之外,艺术节联合宋庄十家专业性、学术性的艺术机构,期间开设同期展。这些艺术机构根据艺术节的总主题,自行选择适合自己的主题方向和展览方式,展示各机构展览的学术和机构追求的自身精神性。此外,2015第九届中国•宋庄文化艺术节期间召开“转体与重建——宋庄文化产业论坛”和“首届全国艺术专业媒体联盟论坛”。
据悉,艺术节各项活动将于10月8日闭幕。
编辑:李保兴
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