日本趣味,是欧洲东方主义(Orientalism)下“异域想象”的组成部分。18世纪曾经刮起的中国热也无出其外。而这股热潮能够持续多久,则就要看欧洲人趣味往什么地方转向了,也就是说当时欧洲社会的现实需要什么样趣味,什么风格才会形成潮流。
一谈到中国艺术对欧洲的影响,我们肯定绕不过洛可可风格。16-18世纪,通过对外贸易,外销瓷不断流入欧洲,中国瓷器繁复的装饰纹样与描写生活情趣的画面曾经为欧洲人留下了深刻的印象。18世纪的欧洲,美术正不断从宗教题材的影响中脱退,人欲横流的享乐主义风潮鹊起,洛可可风格登上舞台,中国工艺品的风格与题题材都与这一风格的取向相互契合,因此在工艺美术领域掀起了一场中国热。然而这股热潮随着洛可可艺术被新古典主义取代,在18世纪末走入了衰微。
这一时期的日本却由于其比中国酷烈的多的锁国政策,使得欧洲人对其知之甚少。除了趁着清代早期海禁的空子,通过荷兰东印度公司向欧洲输出过一些瓷器(有田烧/伊万里烧)以外,欧洲人对日本工艺美术基本是陌生的。
有田烧 1725年
然而时间到了1867年,巴黎世界博览会的召开,给了日本一次展示自己的机会。这是日本第一次正式参加世博会,也是日本的工艺美术品第一次大量地被传入欧洲,无论是陶瓷,漆器,还是版画,都使得欧洲耳目一新。通过这次亮相,引发了整个欧洲有关日本艺术的极大兴趣。
日本参会使节团 1867年
(PS:而且比较搞笑的是日本其实是以两个国家<日本大君政府,日本薩摩琉球国大守政府>
的身份参加的,萨摩还自己设计个勋章,引得幕府十分不爽,但也无可奈何。)
19世纪中期的欧洲社会发生了颠覆性的变化,中产阶级的都市生活,以及女性的“发现”,唯美主义的风潮都为日本工艺美术的一炮而红打下了基础。当时受到欧洲人青睐的浮世绘,北斋漫画中有关异域都市生活的描写,女性题材的作品等等都正合欧洲人的口味。
日本在参加过这次博览会后不久,就爆发了明治维新,从此开始积极学习西方文明,并主动地参与了历届的世博会。这种对自己文化的宣传也为日本热的出现提供了契机,可以说这是亚洲第一次主动的推销自己并获得了成功。
文化的宣传或推销背后,离不开资本的参与。18世纪以来,收藏业的出现,把美术品也转化为了一种商品,这给了资本制造“日本热”以契机。就在1867年巴黎世博会结束不久,艺术品商人Samuel Bing在巴黎的美术品商店就开张了(据说梵高就是在他的店里看到浮世绘),他多次亲赴日本去寻觅日本的工艺美术品,并成为了欧洲各大美术馆日本艺术收藏品最早的供货商。
Samuel Bing (左一)1838 - 1905本名Siegfried Bing。
在他的努力下,日本艺术被贩卖同时也被介绍到了欧洲各地。1883年,由他主编发型的杂志“Le Japon artistique”,(《日本艺术》)将日本热推到了高潮,这本杂志全面地介绍了日本艺术的方方面,不仅有浮世绘和传统工艺品,更涉及到日本绘画,染织,演剧等等各个方面。到了1895年,他开设了一家著名的画廊展示他的日本美术收藏以及符合他理念的欧洲美术工艺品,这家画廊就是鼎鼎有名的“Maison de l'Art Nouveau”,而新艺术运动“Art Nouveau”也由此得名。由此不难看出,日本趣味和Art Nouveau背后的联系。
“Le Japon artistique”封面
不仅是欧洲的资本,文明开化后的日本也参与到了这场推销自己的活动中去了。明治维新之后,很多日本人陆陆续续来到欧洲留学,目睹了当时日本美术工艺品在欧洲倍受追捧的盛况,一位日本人也走上了向欧洲人推销日本艺术的道路。
1884年,林忠正与好友设立了“若井-林商会”,开始为各大美术馆提供日本美术品的鉴定与贩卖服务。此外,他还积极参与了有关日本美术的书籍编篡与出版。在他的帮助与支持下,法国著名文学家Edmond de Goncourt(龚古尔)于1891年和1896年分别出版了《歌麿》与《北斋》两部著作。使得喜多川歌麿,葛氏北斋的作品在欧洲名声大噪。
林忠正(1853-1906)被国粹主义者叱为国贼,可谓“日本卢芹斋”。
在林和Samuel Bing的不断努力之下,浮世绘的价格被炒作到了惊人的地步,而眼光独到的林忠正所带来的国宝级精品,更是一进入欧洲市场就倾售一空,林也因此一举成为巨富。在此之前,欧洲人感兴趣的多为日本的工艺品,对于浮世绘的热爱仅仅停留在一些印象派画家的小圈子当中,而在商业资本的参与之下,日本美术在欧洲受到了全面的关注,这股热潮甚至回流到了日本,重新评价了“浮世绘”的价值。日本人的艺术观念也随着欧洲人一同“维新”了,但也正因为如此,林忠正背上了导致国宝流失的“国贼”的骂名。不过如果没有他的努力,这些珍品很可能就会泯灭在历史当中,其价值永远受不到重视,所以其实有句老话应该改一改,并非是“只有民族的,才是世界的”而是“只有世界的,才是民族的。”
所以,19世纪末日本热仅仅是一场商业炒作么?当然不是,商业资本的嗅觉是永远最灵敏的,它总会把自己的注入到最有生命力的种子中去。这场热潮的出现,最根本的原因在于欧洲艺术向现代转型期的过程中,发现了日本艺术中的现代性。
日本热的流行并没有停留在异域想象下的猎奇,随着日本文化的传播,欧洲人不再是简单地对日本艺术品,题材进行简单摹写与重复,而是真正地开始对汲取日本艺术的手法,视点,技法等造型规律。由是欧洲对于日本的艺术的认识从“趣味”的层面脱退,在撕掉了民族性的标签之后,转入对现代美学共通规律的探索。“日本趣味”最终演变成了“日本主义”(Japonisme)。
编辑:江兵