2015年10月25日18:30，由资深艺术评论家、策展人费大为先生担任策展的“般若——马德帆艺术展”在悦美术馆拉开帷幕，本次展览集中展示影视服装设计师马德帆的最新作品。马先生为此次展览制作的两件大作品《0》和《1》成为最大亮点，这两件大体量作品是马先生源于设计实践中演化而来的装置作品。其中，她将书法、墨、布料、服装各种元素进行混搭和再创作，以垂直和水平两种创作方式呈现出来。
   
“表达人最本质，内在的东西；人在退去表面的东西后，是最本质的流露”马先生对这次静态展的作品如是说。画如其人，秋末的北京凉意渐浓，美术馆外零星飘起了小雨，现场时常见到马先生与友人真挚情感的表达，她总是用一个温暖的拥抱，代替了所有。
   
谁是马德帆？
 
马德帆，一位集电影美术师、服装设计师、书法艺术家等身份的跨界艺术大家。此刻履历的描述是如此苍白。马先生20多年的艺术经历，不仅创作出了《白鹿原》、《山楂树之恋》、《云水谣》、《周渔的火车》等一系列享誉国际的电影艺术服装作品，亦或是她带着她的“墨的行走”书写于长城之上，塞纳河之畔的时候，她始终是饱含着对艺术的热情和渴望，用自己温润的语境缓缓将你带入她的“生长”与“自在”的艺术之旅。
 
生长之“墨言墨语”
 
走进美术馆，一股浓浓的墨味扑面，这么多年，墨与毛笔相伴与她从未间断过。机缘巧合，三年前偶然接受深圳朋友之托，为其开设的茶社题写对联，苍劲之书法功力一度被误认为是老“先生”之作。从此马先生的书法艺术之旅一发而动全身，逐渐成为其艺术创作的活水之源。马先生相继于2012年12月在深圳园博园举办“茶绣书衣”个人艺术展；2013年12月在北京璃墟国际艺术中心成功举办“聽”个人艺术展；2014年5月与法国艺术家Judith Debruyn在北京璃墟国际艺术中心举办中法建交50周年“痕”双人展，今年9月与法国艺术家Judith Debruyn在法国巴黎举办“Parfums d’encre”双人展。这些中外艺术展无疑都是非常成功和备受关注的，马先生在这些作品中自然流露的艺术本源和本质，无疑是最打动人心的。
    “般若”之静墨
 
正如展览名为“般若”，马先生在艺术上是拥有妙智慧的，就像费大为先生说的：马德帆的服装设计常常使服装脱离实用功能，将材料元素作为语言而独立运用。这种语言既是水墨，也是装置；既是书法，也是雕塑或音乐。她消除布料的平整，在纹理的凹凸中去寻找立体感和运动感；她破坏织品的华丽，用无规则的偶然去接近人性；她运用不同的材料和造型，在狡黠多变的语汇里寻找内在精神的统一。

   
静观马德帆的艺术作品，“生长”与“自在”的痕迹无处不在。而这些痕迹是马先生艺术创作二十余载的精华体现。那些经过她再造的面料，那些饱含着她独门绝技的手工制作工艺，无不流露出她丰厚的创作底蕴和对材料的娴熟掌握、使用与再造。
 
据悉，展览将于2015年10月29日结束。
 

编辑：王晶