2015年11月28日上午，“智慧无限Ⅱ—古代玉器展览”于保利艺术博物馆盛大启幕。展览共遴选出合缘堂主人精心收藏的唐至清一百二十余件（套）历代精品玉器，并集结成集。国家文物局原局长、故宫博物院原院长吕济民，国家文物鉴定委员会委员、故宫博物院研究员杨臣彬、杜逎松，国家文物鉴定委员会委员、中国社会科学院考古研究所研究员杨泓，中央美院美术史系教授汤池，中国文物学会青铜器专业委员会会长孔祥星等各界专家出席了开幕论坛。

玉文化及其收藏通贯中国文明史，随着儒学思想的演进更将玉的美丽与人的美好品德相联系，从而形成从社会上层到民众普遍认同的社会意识形态和审美观。论坛现场，各位专家就中国古代玉器制作及用途、玉与中国文化的关系、博物馆与收藏家的关系及对本次展览的展品内容和展陈设计展开了丰富的讨论。 专家表示，谈到玉器收藏，商代的妇好是古玉收藏的重要代表，在她的墓葬中出土了包括红山文化时期在内的大量玉器，说明此时玉器已不仅是礼器，还因其艺术性和财富性而成为收藏品；之后的历代帝王都把玉同王权相联系，帝玺多以玉制，其尊贵可见一斑。最为突出的就是清代的乾隆皇帝。乾隆是中国历史上对玉情有独钟的少数几个帝王之一，对玉器的收藏、督造、研究等均取得很大的成就。他在位期间琢造的玉器，因特别精细、精致而被称为“乾隆工”，至今一直是收藏界的宠儿。

本次展览的唐宋元玉器，表现出较强的民俗化倾向，作品表现出人们生活的多个方面，花鸟纹大量出现动物纹饰也更加生动、真实；明清及其后的玉器，器皿中大量出现茶具、餐具、文具、文玩作品，并出现了大量的玉陈设品。
元代白玉春水插屏是金元时期的代表之作，后世对春水玉作颇为推重,获得后多作嵌饰,如插屏、挂屏、三镶如意等,清宫旧藏之中多有此类。金元时期帝王贵族盛行于春天在湖泽水边狩猎天鹅,时称“春水”。金代赵秉文曾随章宗行“春水围鹅”之事,其所作《扈从行》中“圣皇岁岁万机暇,春水围鹅秋射鹿”一句便是记录当时情形。据《金史》记载, 金代将有鹘攫天鹅图案的服饰称为“春水之饰”,故此类玉器统称为“春水玉”。其题材虽然大体一致,但每件的内容形式却绝无重复,充满了淳朴的山林野趣和浓郁的北国情调,是极具草原游牧民族特色的玉器作品。
“教子成龙可治世，不忘父训守三年”。乾隆白玉苍龙教子瓶中的苍龙教子图在乾隆后期有着深刻的寓意,寄托了乾隆皇帝对大清天下的下一任继承者的殷切期望。满清以刀马入关,基业甫定,却出现了开疆拓宇、揆文奋武的 康干盛世,这与雄才大略、励精图治的三代君主有着直接关系。将颙琰培养成为 继往开来的优秀继承者,是乾隆最大的心愿。自乾隆三十八年建储之后,乾隆皇帝对颙琰格外器重,事事耳提面命。禅位之后,乾隆依旧训政,朝中大事嘉庆仍聆听父亲教诲,以免施政失当,嘉庆二年,已经八十七岁高龄的乾隆依然朝夕牵 挂着朝政,因此特意刻制了“归政仍训政”印章,告诫自己不可松懈培养继承人的重任,由此可见其对大清江山的重视以及对嘉庆皇帝执政的关切。本品正是乾隆皇帝“望子成龙”苦心的见证,寄寓着乾隆皇帝对大清新一代继承者的殷切希望。与之相似者可见于北京故宫博物院藏品之中,其中一件青玉苍龙教子瓶与本品应同为乾隆中后期作品。
18-19世纪青白玉一帆风顺船以浮雕、圆雕、透雕技法雕琢,仿生造型,船上各式人物,或摇橹划桨,或谈笑风生,下部滚滚江涛, 翻卷奔腾,正喻合“动若不休,止水皆化波涛,静而不扰,波涛悉为止水”之意。整器人物栩栩如生,舟揖如 画,船上鱼篓、篾纹、缆绳等于方寸之间清晰可见,可谓鬼斧神工,惟妙惟肖。此类玉制船形陈设于清代较为 盛行,不仅有顺水行舟,一帆风顺之意,且能表现百姓 充盈富足之生活面貌。将其陈设案头,恍若畅游江上, 融入闲适安逸的渔家生活之中,令人神往。故宫博物院、首都博物馆均藏有多件类似题材作品。
19世纪碧玉四季花卉描金屏风共屏风四扇,上嵌碧玉,琢以四季花卉。汉代刘熙《释名•释床帐》谓:“屏风,言可以屏障风也。”屏风早在周朝就以天子专用器具出现,作为地位和权力的象征。《史记》中即记载:“天子当屏而立”。经过不断的演变,屏风有了防风、隔断、遮隐的用途,既能营造出“隔而不离”的效果,又可突出其本身的艺术表现。五代南唐画家顾闳中著名作品《韩熙载夜宴图》中, 室内即有屏风多座,放置不同,作用各异。至清代,屏风制作之风大盛,种 类多样,融艺术性与实用性于一体,画面图案更具文人雅趣,置于室中,藏而不露,小中有变,有移步换景之妙。

据了解，展览期间，北京大学考古文博学院副院长孙庆伟教授还将于12月12日下午2：00在保利艺术博物馆进行《温其如玉—中国古代玉文化赏析》专题讲座，以馈广大玉器收藏爱好者。

展览将持续至2015年12月15日。

编辑：陈倩华