希帕画廊《美丽人生》开幕 呈现美国当红女摄影师奇妙的家居生活之旅
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2015-12-19 19:58:00 来源：99艺术网 作者：李保兴
2015年12月19日15:30，希帕画廊迎来了其2015年开馆以来的第五档展览——《美丽人生：特尔尼•格伦&朱莉•布莱克蒙 联展》开幕。展览将持续至2016年2月21日。
特尔尼•格伦和朱莉•布莱克蒙，均是美国正当红的女摄影师。孩子，既是她们的生活，也是她们创作的源泉。通过《美丽人生》这个展览，观众可以欣赏到两种截然不同，却都缤纷无比的儿童世界。拍摄自己的亲朋和孩子，是一种独特的视角，普通、平凡，却又像一幕幕深刻的舞台剧，出其不意、随时随刻地在身边上演。正因两位杰出女性的摄影作品，生活的色彩得以被唤醒，日常的乐趣得以再次泛起涟漪。舞台剧般的儿童摄影，开启了一段奇妙的家居生活之旅，这是特尔尼和朱莉的妙手所为，也是孩子们将奇幻语境带了回来。
特尔尼•格伦Tierney Gearon
特尔尼•格伦，因在萨奇画廊展出的她孩子们的巨幅摄影作品引发媒体争议而成名于英国。格伦1963年9月9日出生于美国亚特兰大，常居洛杉矶。她没有受过正式的艺术培训，但在犹他州学习芭蕾舞时被一个欧洲模特经纪公司发现，于是有了五年的模特生涯和环游世界的经历。在此期间，特尔尼•格伦开始摄影。一个巴黎经纪人看到她的一些宝丽来照片，鼓励她拍摄更多的作品。随后的五年，格伦变成了一个时尚摄影师，她的摄影作品被用于众多杂志和时代广场的广告牌上。纽约时报杂志也曾登载了她记录13位奥斯卡获奖女星的摄影专题：《奥斯卡女英雄》。
特尔尼•格伦使用非传统方式所达到的艺术效果，强烈有力而令人难以忘怀，在遭到批评的同时也使她获得了商业上的认可和摄影领域的高度赞扬。特尔尼•格伦的作品在许多著名的画廊和美术博物馆展出过，包括高古轩画廊、ACE画廊、犹西•米罗美术馆、帕里什美术馆、苏格兰国家肖像画廊以及菲利普斯拍卖行等。
在做了一些年的模特和商业摄影师后，特尔尼•格伦的婚姻结束了。之后，她将相机对准了家人，她将此看做她“灵魂的日记。”她拍摄她的孩子们，这些作品最终以《我是一部相机》的展览在萨奇画廊呈现。她拍摄她的母亲，举办了《母亲项目》的展览，出版了一本书叫《爸爸，你在哪里?》。2013年，尔尼•格伦推出了全新的作品系列——《彩盒子》（Colorshape）。此次展出的12张作品全部为此系列，小男孩、小女孩、小猫、小狗、小鱼，都在彩色的盒子里。强烈的色彩，伴随着强烈的情感，这些盒子里的小生命连同他们周边的环境，也都因此变得真切、清晰、梦幻起来。
朱莉•布莱克蒙Julie Blackmon
朱莉•布莱克蒙，1966年出生于美国密苏里州，就读于密苏里州立艺术大学，在此期间对摄影和莎丽•曼、黛安娜•阿勃丝（Sally Mann and Diane Arbus）等摄影师的作品产生兴趣，现工作生活于密苏里州。特定的场景和精心摆放的道具，是朱莉•布莱克蒙作品的一个明显的特征。她的作品被以下机构永久收藏the George Eastman House, Rochester, NY; the Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, MO; the Museum of Fine Arts, Houston, TX; and the Photographic Center Northwest,Seattle, WA。《时代》、《纽约客》和《牛津美国》也都曾登载朱莉•布莱克蒙的作品。
作为家中九个孩子的长姐以及三个孩子的母亲，布莱克蒙的作品灵感来源于她在一个大家庭中的成长经历、当下所担任的母亲和摄影师的角色。她用自己的家人和日常生活，超纪实地发掘了日常生活中的奇妙元素，日常与虚构的情景幽默而充满想象力。此次展览呈现的主要是她最新的Homegrown（家园）系列作品，一如美国乡村乐队Zac Brown Band演唱的那首歌曲——Homegrown，荒郊野地、悠闲自在、三五好友长驻街头，家人随时聚在一起，孩子们在身边捣乱、嬉戏，成长，呈现了小镇生活浓浓的、家的归属感。
朱莉•布莱克蒙主要有三个系列：Mind Game、Domestic Vacations、Homegrown。Mind Games（心理游戏），是一组黑白照片，以探索童年游戏为主题，表达了童年游戏外在的物象和内心衍生的感觉。2004年，这个系列使她在Santa Fe Center举办的竞赛中获优秀奖以及堪萨斯城当代摄影学会的奖励殊荣。Mind Games之后，布莱克蒙切换到彩色胶片并且创作了Domestic Vacations（家庭假期）系列。在她的家庭生活照片中，杂乱无序与幽默并存，甚至有些不可思议。Domestic Vacations系列，令人回想起十七世纪荷兰和佛兰德画家笔下的场景，尤其是画家 Jan Steen（扬•斯蒂恩）。400年前，Steen的作品描绘了他家庭生活的个人故事。这种艺术与生活相结合的领域，正是布莱克蒙一直在发掘的，拍摄她的家庭生活、她姐妹们的生活，尤其是孩子们的生活日常。
最新的Homegrown系列，延续拓展了Domestic Vacations未涉足的部分，在内容和形式的表达手法上也更进一步。此前的素材收集主要在家庭内部，Homegrown则增加了许多周边场景。当地的市场、商店、停车场、后院、田野，和家一样共同塑造了孩子们的童年生活。《野餐》中，略大的婴儿平静地看着哭成一团的三个小婴儿，而远处的大男孩则正在用猎枪瞄准天空的小鸟，追随猎枪奔跑的长发小女孩、蹲在地上盯着眼前野餐席子的小男孩，大人人都忙着，他们则都在自由的自我存在着。《摇篮》中，吊篮中的婴儿好奇地欣赏着跳舞的小姐姐，地上还有只小白鼠轻轻爬过，比基尼小姑娘则在美美的摆着舞姿，一本正经、像模像样的臭美，身后厨房露出的则是正在切菜的家长的手。在布莱克蒙精心制作的忙碌场景中，时间已然静止，观众完全可以洞见这些在现实中被忙碌的家长们忽视的细细碎碎，它的上一刻以及下一刻，是可以被预见的，像一出舞台剧在上演，故事就在生活中不经意的发生过。
作为一名艺术家与作为一名母亲，布莱克蒙相信生活最刻骨铭心的瞬间来自于融合虚幻与现实的能力：在混沌中看到神话。
特尔尼•格伦和朱莉•布莱克蒙，均是美国正当红的女摄影师。孩子，既是她们的生活，也是她们创作的源泉。通过《美丽人生》这个展览，观众可以欣赏到两种截然不同，却都缤纷无比的儿童世界。拍摄自己的亲朋和孩子，是一种独特的视角，普通、平凡，却又像一幕幕深刻的舞台剧，出其不意、随时随刻地在身边上演。正因两位杰出女性的摄影作品，生活的色彩得以被唤醒，日常的乐趣得以再次泛起涟漪。舞台剧般的儿童摄影，开启了一段奇妙的家居生活之旅，这是特尔尼和朱莉的妙手所为，也是孩子们将奇幻语境带了回来。
特尔尼•格伦Tierney Gearon
特尔尼•格伦，因在萨奇画廊展出的她孩子们的巨幅摄影作品引发媒体争议而成名于英国。格伦1963年9月9日出生于美国亚特兰大，常居洛杉矶。她没有受过正式的艺术培训，但在犹他州学习芭蕾舞时被一个欧洲模特经纪公司发现，于是有了五年的模特生涯和环游世界的经历。在此期间，特尔尼•格伦开始摄影。一个巴黎经纪人看到她的一些宝丽来照片，鼓励她拍摄更多的作品。随后的五年，格伦变成了一个时尚摄影师，她的摄影作品被用于众多杂志和时代广场的广告牌上。纽约时报杂志也曾登载了她记录13位奥斯卡获奖女星的摄影专题：《奥斯卡女英雄》。
特尔尼•格伦使用非传统方式所达到的艺术效果，强烈有力而令人难以忘怀，在遭到批评的同时也使她获得了商业上的认可和摄影领域的高度赞扬。特尔尼•格伦的作品在许多著名的画廊和美术博物馆展出过，包括高古轩画廊、ACE画廊、犹西•米罗美术馆、帕里什美术馆、苏格兰国家肖像画廊以及菲利普斯拍卖行等。
在做了一些年的模特和商业摄影师后，特尔尼•格伦的婚姻结束了。之后，她将相机对准了家人，她将此看做她“灵魂的日记。”她拍摄她的孩子们，这些作品最终以《我是一部相机》的展览在萨奇画廊呈现。她拍摄她的母亲，举办了《母亲项目》的展览，出版了一本书叫《爸爸，你在哪里?》。2013年，尔尼•格伦推出了全新的作品系列——《彩盒子》（Colorshape）。此次展出的12张作品全部为此系列，小男孩、小女孩、小猫、小狗、小鱼，都在彩色的盒子里。强烈的色彩，伴随着强烈的情感，这些盒子里的小生命连同他们周边的环境，也都因此变得真切、清晰、梦幻起来。
朱莉•布莱克蒙Julie Blackmon
朱莉•布莱克蒙，1966年出生于美国密苏里州，就读于密苏里州立艺术大学，在此期间对摄影和莎丽•曼、黛安娜•阿勃丝（Sally Mann and Diane Arbus）等摄影师的作品产生兴趣，现工作生活于密苏里州。特定的场景和精心摆放的道具，是朱莉•布莱克蒙作品的一个明显的特征。她的作品被以下机构永久收藏the George Eastman House, Rochester, NY; the Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, MO; the Museum of Fine Arts, Houston, TX; and the Photographic Center Northwest,Seattle, WA。《时代》、《纽约客》和《牛津美国》也都曾登载朱莉•布莱克蒙的作品。
作为家中九个孩子的长姐以及三个孩子的母亲，布莱克蒙的作品灵感来源于她在一个大家庭中的成长经历、当下所担任的母亲和摄影师的角色。她用自己的家人和日常生活，超纪实地发掘了日常生活中的奇妙元素，日常与虚构的情景幽默而充满想象力。此次展览呈现的主要是她最新的Homegrown（家园）系列作品，一如美国乡村乐队Zac Brown Band演唱的那首歌曲——Homegrown，荒郊野地、悠闲自在、三五好友长驻街头，家人随时聚在一起，孩子们在身边捣乱、嬉戏，成长，呈现了小镇生活浓浓的、家的归属感。
朱莉•布莱克蒙主要有三个系列：Mind Game、Domestic Vacations、Homegrown。Mind Games（心理游戏），是一组黑白照片，以探索童年游戏为主题，表达了童年游戏外在的物象和内心衍生的感觉。2004年，这个系列使她在Santa Fe Center举办的竞赛中获优秀奖以及堪萨斯城当代摄影学会的奖励殊荣。Mind Games之后，布莱克蒙切换到彩色胶片并且创作了Domestic Vacations（家庭假期）系列。在她的家庭生活照片中，杂乱无序与幽默并存，甚至有些不可思议。Domestic Vacations系列，令人回想起十七世纪荷兰和佛兰德画家笔下的场景，尤其是画家 Jan Steen（扬•斯蒂恩）。400年前，Steen的作品描绘了他家庭生活的个人故事。这种艺术与生活相结合的领域，正是布莱克蒙一直在发掘的，拍摄她的家庭生活、她姐妹们的生活，尤其是孩子们的生活日常。
最新的Homegrown系列，延续拓展了Domestic Vacations未涉足的部分，在内容和形式的表达手法上也更进一步。此前的素材收集主要在家庭内部，Homegrown则增加了许多周边场景。当地的市场、商店、停车场、后院、田野，和家一样共同塑造了孩子们的童年生活。《野餐》中，略大的婴儿平静地看着哭成一团的三个小婴儿，而远处的大男孩则正在用猎枪瞄准天空的小鸟，追随猎枪奔跑的长发小女孩、蹲在地上盯着眼前野餐席子的小男孩，大人人都忙着，他们则都在自由的自我存在着。《摇篮》中，吊篮中的婴儿好奇地欣赏着跳舞的小姐姐，地上还有只小白鼠轻轻爬过，比基尼小姑娘则在美美的摆着舞姿，一本正经、像模像样的臭美，身后厨房露出的则是正在切菜的家长的手。在布莱克蒙精心制作的忙碌场景中，时间已然静止，观众完全可以洞见这些在现实中被忙碌的家长们忽视的细细碎碎，它的上一刻以及下一刻，是可以被预见的，像一出舞台剧在上演，故事就在生活中不经意的发生过。
作为一名艺术家与作为一名母亲，布莱克蒙相信生活最刻骨铭心的瞬间来自于融合虚幻与现实的能力：在混沌中看到神话。
编辑：李保兴
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