两周前，苏富比抛出重磅新闻，宣布以5000万美元收购艺术顾问公司“Art Agency, Partners”(简称AAP)，这么大的事，后面当然要有点动静。


第一个公开做出反应的，居然是一个八竿子打不着的城市生活杂志。1月13日，也就是新闻发布两天后，美国德州达拉斯的Dmagazine的作者Peter Simek发布专文，指出苏富比本来和达拉斯没一毛钱关系，但这一收购就有关系了。且听作者分解：

原来，AAP的创始人艾伦·施瓦兹曼(Allan Schwartzman)服务了十多年的老客户Howard Rachofsky和Cindy Rachofsky夫妇是达拉斯当地的文化名流，夫妇俩已经收藏了超过800件的现当代艺术品，以美国、意大利、日本艺术家为主。他们早在2007年，就已和另外两个收藏家一起承诺，将来会将终生的收藏一起捐赠给达拉斯艺术博物馆。所以达拉斯媒体已将Rachofsky夫妇的收藏视为达拉斯城市文化的一部分，而且，达拉斯美术馆近几年的展览也与Rachofsky夫妇的收藏密切相关。这么一来，苏富比就和达拉斯大大的相关了。

作者继续写道，美术馆虽然不是确定艺术品价值的唯一因素，但却是其中尤其重要的一环，正常的市场逻辑是，如果美术馆突然对某个艺术家或某个艺术思潮感兴趣，比如战后日本艺术(post-war Japanese art)，就可视为这段时期的历史价值被重新发掘，然后市场应声而动。

不用说了，下面肯定是批判AAP被苏富比收购之后，原本的独立性就别指望了，客户的利益就算了吧，肯定以苏富比的利益为重了。

来吧，我已经准备好了，结果……

没想到作者话锋一转，说其实这也没什么，反正过去几十年的当代艺术已经与美没什么关系了，艺术成为了资本的共谋，这么一想，让一个苏富比的高管来当达拉斯重要私人收藏的艺术顾问，其实也挺好的，说不定可以让达拉斯的收藏更值钱呢。

再看下一篇。1月22日，纽约时报专栏作家Scott Reyburn写了一篇更完整的报道。

报道里确认了之前引起猜测的AAP艺术基金的归属权问题，苏富比的确连艺术基金的管理权和收益一起收购了，但艺术基金依然属于参与投资的10个投资者，至于这个基金是还叫”AAP”还是改名，苏富比目前还没有决定。

至于AAP合伙人之一的Amy Cappellazzo，曾在佳士得工作十多年，对前搭档、现任佳士得当代部门的主管Brett Gorvy的套路知根知底，被视为苏富比用来和佳士得抢地盘的不二之选。

入职苏富比之后，总要表个态，根据纽约时报这篇文章，Cappellazzo在近日伦敦的一次采访中表示，拍卖行现在面临的困境，是成交额上去了，利润下来了。她还认为，拍卖行的模式有天花板，一场拍卖超过75件作品大家就坐不住了，而且你不可能天天举办拍卖，但是，话音一顿，Cappellazzo亮出了底牌：你可以天天做私洽。

Cappellazzo依然将举办拍卖会视为拍卖行的主业，但私洽才是拍卖行未来的利润增长点。至于具体怎么做，Cappellazzo当然不会说。

从苏富比近期一系列举措来看，作为上市公司的苏富比，已经在采用一系列更激进的战略来革新拍卖行的模式。相比之下，作为老对手的佳士得，在去年突然换帅之后，尽管业绩依然辉煌，但战略布局上比前任CEO保守很多。

尽管据其他顾问透露，顶级藏家每年愿意在投入收藏的资金中拿出5-10%作为顾问费。但Scott Reyburn在纽约时报上并没有轻易买AAP所说的”顾问服务”的账，作者质疑那些苏富比的大客户已经习惯了天经地义的免费咨询服务，如今到底有多少人愿意为AAP的顾问服务付费。更尖锐的问题是，当”顾问”与苏富比的利益绑定时，这些专家的建议还有多少价值?

纽约艺术顾问Wendy Cromwell认为，顾问给出的建议必须独立而且保密，AAP被收购后，很可能会因此损失一部分老客户。

根据bloomberg.com最新的统计，贫富的两极分化还在加深，1%的财富人群比剩下99%的人都富有。纽约收藏家Larry Warsh认为，越来越多的顶级财富家庭需要全方位的艺术顾问服务，而这不仅仅只是给墙上挂满画，他们需要的更多的是专业的艺术品资产配置服务。

这与苏富比CEO泰德·史密斯(Tad Smith)的观点一致，虽说中低端拍品的利润率更高，但说到创收，拍卖行还得依靠有钱人下的大单。

编辑：徐啸岚