文征明(款) 观瀑图
赵左(款) 寒窗夜谈
明代中叶生发于苏州地区的“吴门画派”影响深远,从沈周、文徵明、唐寅到其后众多弟子与再传门人,这些文人画家热衷于游历山水、品茗听泉的闲适生活,而扇子可以怀袖于内、一摇生香,因此就成为他们雅兴所至的施艺对象。在当时,扇画蔚然成风。画家们殚精竭虑、苦心经营,或寄情山水、或娱心花鸟、或以诗文咏志,在这方不盈尺的扇形区域内挥毫濡墨,落笔生花。
董其昌 夏山图
董其昌 草书七言诗
得益于明中叶苏州地区手工业的高度发展,画家们对扇面艺术的载体——纸张提出了更高的要求,金笺成为扇面材质的时尚。明谢肇淛《五杂俎》中言:“吴中泥金最宜书画,不胫而走四方,差与蜀箑埒矣。大内岁时每发千余,令中书官书诗以赐宫人者,皆吴扇也。”又说:“吴扇初以重金妆饰其面为贵,近乃并其骨,制之极精”。
周臣 秋江泛棹
徐栴 山居图
这些金箔扇面,需要经过十几道工序,才能使黄金在纸上分布均匀,光纸张本身就价格不菲。其中以颜色发红,也即“红金”最为贵重,有“九赤八黄七青”之说,即含金量超过90的为偏红色,80的为偏黄色,70的为偏青色,在当时也可以说是文人品味中讲究的“低调奢华”。
王宠 草书七言诗
金笺扇面质地坚韧凝滑,笔墨设色难于沉厚苍劲,易流滑板滞、墨走神失,因此在金笺上作画,要求笔墨简洁明快、灵活生动,不可反复皴擦涂抹;而善画者还能利用泥金的光泽与设色水墨交相辉映。由于有这些特殊的技巧要求,一般书画家往往视为畏途。祝允明就曾将书扇比作美女在瓦砾上跳舞,可见明清的众多书画家都是高手,存世大量的金笺扇面足以证明扇画在明中晚期进入鼎盛时期,历经康乾而不衰……
嘉德四季第45期拍卖会
【预展】:3月23-25日
【拍卖】:3月26-28日
【展拍地点】:北京国际饭店会议中心
【门类】:中国书画、瓷器工艺品、家具、古籍善本
编辑:江兵