2016年3月27日上午十一时，春日的上午阳光灿烂，微风和煦，在3画廊“1st Tasting第一回品鉴会：魏立刚与他的书象帝国”成功于在3画廊新空间三层月亮咖啡馆（位于朝阳区南皋路129号塑料三厂内）举办。

本次品鉴会由两部分组成，活动中艺术家魏立刚，诗人、画廊主棉布与到场的嘉宾，一同分享和探讨了魏立刚美学特征及文化价值。

品鉴会彰显文化思虑

其中，第一部分由艺术家魏立刚亲自为“万物察--1996～2016魏立刚回顾展”做了详尽而精彩的导览，分享了其创作背后的点点滴滴。展览“万物察”收录了艺术家魏立刚自1996年到如今创作实验的各类作品，以及各机构和私人的宝贵收藏，共计140多件作品，是艺术家创作的全面展示。展览不仅全面清晰的展示了艺术家创作实验的脉络，也彰显出魏立刚作为现代中国的一名艺术家所拥有的深沉的文化思虑和革新气魄。自魏立刚的艺术生涯伊始，他一直保持着对东方抽象绘画的疯狂求索，期望通过线条的魔力、毛笔与墨汁的纠缠术创生“全球抽象史的东翼”，可以说魏立刚的作品在根底上是一种深沉的文化思虑的外显。

第二部分由诗人、画廊主棉布，保利香港水墨主管陈俊峰和艺术家魏立刚面对面分享了对艺术家魏立刚的理解。保利香港水墨主管陈俊峰表示，一个艺术家最难的是创作自己的语言，而用这种语言来诉说他的世界。而数学是我们宇宙中最高阶的语言，魏立刚老师有学习数学的经历，他用数学的思维进一步将这种最高阶的语言转化成我们所能看到的视觉上的呈现，他找到了自己的语言，有很高的理性支撑，爆发出来的力量更强大。艺术家魏立刚借用明末清初书法家傅山先生的“作字先作人”来阐述创作前“建立心的质量”的重要性。诗人、画廊主棉布说：“魏立刚的思想资源无论是东方美学在其身上的积淀，还是古希腊数学的精神在其骨髓中的结构以及中国剧烈的时代引发的泡沫和比较丑恶的现象引起他的巨大的创造，所以我觉得天赋的一切都在他身上。”

激活传统，创造新质

魏立刚的抽象艺术不是从西方借来的风格，也不是东方意蕴衍生出的抽象。与此相反，他参照早已享有话语权的西方抽象绘画形式的思想演进过程，依据书法、笔墨这两种东方长久而丰富的传统去探索新的可能性。他要克服的不仅仅是西方抽象绘画表层形式的影响，还有中国传统艺术样式根深蒂固的羁绊。在对西方抽象绘画的剖析中，在参与中国传统艺术的理解中，魏立刚激活了传统，创造出新质，正如西方抽象绘画对再现绘画的一种反叛创立，魏立刚对于中国传统艺术，尤其是书法艺术做出了非常彻底的现代回应。

据悉，本次展览将持续至2016年6月19日。在本次品鉴会结束后，还将在展出期间举办多次品鉴会及专家学术研讨，以饗众多想要了解魏立刚艺术的嘉宾。

关于在3画廊

在3画廊于2006年11月，成立于中国北京798艺术区。致力于在北京以及全球领域内展示和传播当代艺术，涵盖架上绘画、中国当代水墨和新工笔画派、雕塑、摄影、装置、行为等多种艺术创作形式。2012年创造中国-意大利当代艺术双年展，致力于推动两国当代艺术家及其作品，已经连续举办三届。

在3画廊在社会生活中倡导：艺术、生活、新知。在之后逐渐成熟的行动中，发展并不遗余力的支持具有强烈探索精神的艺术家创作及展览：李占洋、孟煌、李日韦、陈丹阳、布克哈德、安德烈、诗瓦尼等，探索深度涵盖美术史的一切可能媒介。

画廊早期以抽象水墨的当代视野进驻中国当代艺术界，即为较早深入探索中国当代抽象水墨的画廊；今天，这些与画廊合作的水墨艺术家已成为在国际高层次当代视觉艺术话语界的参与者。在过去的岁月中，画廊自始至终地支持着魏立刚、蓝正辉、吕鹏和苏锐等一批具有影响力的中国新水墨艺术家。

2014年6月，画廊迁址于北京塑料三厂文化园区内，地处草场地东北侧。由高大的厂房整理而成的空间，已成为国际收藏家、策展人以及艺术爱好者熟知的聚集场所。

编辑： 冯轩羽