5月27日下午，“告诉我一个故事：地方性与叙事”在上海外滩美术馆开幕。此次展览以具体的地域文化出发，从泰北边境到马来西亚，从日本韩国到台湾香港，策展人通过分享11个来自亚洲不同地区的故事，为我们呈现出一个不那么为人所知的、来自平行世界的亚洲。

展览汇聚了区秀诒、陈界仁、郭熙，张健伶、田中功起、米田知子等11组艺术家的作品。每一件作品都是一个地区生活的折射点，而这些点互为参照、连接，亚洲各国近代相似的命运在连接中彼此熟悉，在连接性的变动中到达新的共识。对此，策展人郑慧华说：“作品和艺术家所来自的地域/国家有着紧密关联，作品有其各别的世界和各别的时间，像是时空长河中的一颗颗星钻。而这些星点的汇聚，将组织出一种’变动的社会关系的地理形势’——关于政治、经济和文化，当然包含其中各种显性或隐性的政治构成。”

展览围绕“边界”、“重访、想象与建构”等主题展开，多样的叙事，多样的作品带来了集体的记忆与个人、历史的梦想、回溯与展望。策展人谢丰嵘说道：“我们希冀借由艺术家的作品与展览开启一个对话过程，参与的每一个人，包含观众，都有权利建构个人的历史观点。我们将每件作品视为一个动态的叙事结构，在其叙事意义的生成过程中，艺术家、故事与观众三点之间的相互作用会是一次重要的经历。”  
对于“边界”的议题，展览中泰国艺术家阿彼察邦·韦拉斯哈古的录像装置《烟火（档案）》、日本摄影家米田之子的有关库页岛摄影作品和现场边的《让水一直流》的作品为我们展示地域性的边界流动。
泰国艺术家阿彼察邦·韦拉斯哈古的录像装置《烟火（档案）》，烟火和相机闪光灯的明暗闪现，画面中泰国寺庙中动物雕像和人影逐渐展现于镜头前。迸发的光亮和焰火燃烧的声响都蕴含着令人不安的元素，让人联想到作20世纪70年代泰国北部曾经遭受的来自曼谷的镇压和美军的轰炸。日本摄影家米田之子则以不动声色的方式，将库页岛上日本居民家园离散的历史寄托于八张秀丽却荒芜的照片中。而来自上海的艺术团体现场边的《让水一直流》，则展现了一种特殊的水上生活的视角，水陆环境的界线和社会阶层的鸿沟难以逾越。
而关于“重访、想象与建构”部分，展览中相当一部分的作品都围绕某一时间或空间的历史而展开，跳脱时空限制的叙事，将现实与虚构融合，过去和未来的故事面貌已经映射到了个体生活。

区别于基于历史和当下的脉络的社会思考作品，MAP Office的作品则游走于虚与实之间。“想象地理”针对生态、领土、经济模式、生活形态等各方面做出了关于未来的寓言。大陆艺术家郭熙和张健伶的作品《大航海：芳名考》结合历史考据和传说叙事，在艺术文化中搜寻“蓝色绣球花”。
 
 
据悉，此次展览将持续至8月14日。

编辑：马玲玲