2016年6月25日15：00，夏洛特·爱神洛儿个展将登陆在3画廊，展览主要展出夏洛特五个系列的作品包括《Dragon fly》、《All is real》、《Strange pureness》、《Easiness》，以及《Call the now》。

 
夏洛特·爱神洛儿是一位来自德国女艺术家，由于父辈的原因，夏洛特从小就耳濡目染中国文化。从2010年开始，夏洛特的注意力越来越多的集中到中国，因此2013年，她开始在北京设立了工作室，并创作了许多与中国有关的拼贴艺术，她将眼中能代表中国的符号都融入到了作品中，除此之外，她还重在探索世界不同女性的地位和形象，画面中经常出现关于新生代女性力量抒发与表达。
 
23日下午，99艺术网于展前走进了在3画廊一探究竟，让艺术家夏洛特·爱神洛儿就作品的阐述来告诉观众到底她的拼贴艺术是什么样的？她的拼贴艺术想要表达什么？她与中国有着怎样的情愫？

 
夏洛特的导览从这幅“维纳斯”开始。她说这幅作品的灵感来自于波提切利的《女神的诞生》。她在意大利和柏林看到过，但那些并不是原作，只有安迪沃霍等当代艺术作品。她觉得为什么自己不创作一幅关于维纳斯形象的作品呢？于是，她基于当代女性的特质与美，诠释了她眼中的“维纳斯”。

 
这幅作品，是夏洛特最初来到中国的作品，因此能看到许多关于中国的元素在里面，包括，广告、人群、房屋、街道等，作品是通过摄影后再进行电脑处理，最后再在绘画创作的方式。

 
这个系列叫“飞龙” 。她请了中国模特，她想了解中国女人的外形与内在到底是怎样的，借此探讨东西方女性的不同。

 
这幅属于“容易”系列。从女性的视角表达了跨文化的感受。作品的动机和图案来自于祖父在中国的回忆和物件。

 
这幅作品名为《三次生命》，属于“维纳斯”系列，她将豹子、生命树、戒指、流血的女人与能量相关联，同样是表达女性，探索什么是美。夏洛特认为，女性拥有独特的力量就是一种美。

 
夏洛特说道，这幅之所以用到半透明的硫酸纸和绢，实则是在探索人的人一种矛盾的状态：总是想要看清楚，但是有时却想着隐藏什么，是一种欲说还羞的状态。
  这幅属于“维纳斯”系列。来自于后海的夜晚记忆。看似优雅，实则未必，是这幅幽默的地方。
 
对于一个艺术家来说，拼贴早已不是什么稀奇的手法，但其手法的单纯与其观念思想的敏锐才是作品之所以胜出的缘由。夏洛特大胆冒险的借用杂乱日常和低级大众媒体图像，不加精修与成见的编排在一起，意义却像神谕一样突然而归，还这个迷幻当下以真实和纯度。
 
展览信息：
 
开幕：2016年6月25日 周六 15:00
展期：2016.06.25——2016.07.25
艺术家：夏洛特·爱神洛儿（德国）
地点：北京市朝阳区南皋路129号·塑料三厂文化创意园·在3画廊1号库
 

编辑：王晶