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10 位伟大的时装设计师
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2016-07-28 13:55:03 来源：前十网
知名的时装设计师往往能够引领并重塑全球的流行趋势，一些设计师也因其出类拔萃的设计而成为圈内的“明星”，用他们独特的设计影响着这个行业。
10.拉尔夫 劳伦（Ralph Lauren）
1967年，美国时装设计师拉尔夫·劳伦争取到了曼哈顿服装制造商诺尔曼·希尔顿（Norman Hilton）的支持，自此开始了他的职业生涯。他先开了一家领带店，在“POLO”品牌下出售自己的设计，四年后又创建了自己的精品店。在其男装系列赢得COTY奖项后，他开始设计中性风格的定制女装系列，并为之冠上我们熟知的的“POLO”标志。而今，他已经在美国（the United States）、伦敦（London）、米兰（Milan）、东京（Tokyo）莫斯科（Moscow）及巴黎（Paris）等地开设了35家精品店，在全球建立了600多家工厂企业商店。2014年，公司的邮递税收高达40亿美元，他的个人财富也已经超过80亿美元。
9.皮尔 卡丹（PierreCardin）
意大利设计师皮尔·卡丹因其前卫大胆的设计而出名，20世纪的服装一经他的妙手，时髦感瞬间超前500年。他常常弱化女性的曲线感，而更为看重几何的设计形状，生产出的样品若不合适，就绞成碎片（诸如“躺枪”的泡泡裙）。1950年，他开设了第一家店。此后，他为百万富翁卡洛斯·德·贝斯特古（Carlos de Beistegui）在Palazzo Labia（审校注：威尼斯的一处景点）举办的化装舞会设计了30多套服装，促使其职业生涯上升到了一个新的高度。50年代后期游历日本后，他成为第一个进入日本市场的女装设计师。与此同时，他为菲律宾人重新设计了他们的民族服装——塔加拉族服饰，在当地引起了不俗的反响。与传统的宽松设计有所不同，他使之更纤细合身，这一设计构思得到了前总统费迪南德（Ferdinand Marcos）的称赞。尽管他看到有些过时的商品上印有他的名字会略微不开心，但是，我们会因为他超前卫的未来设计而永远铭记他。
8.唐纳 卡兰（Donna Karan）
纽约时装设计师唐纳·卡兰在从业后就一直担任安妮·克莱因(Anne Klein)的助理设计师，并在安妮去世后接替成为首席设计师。十年后，她离开了这家公司，开始自己创业并为潮人们设计时装。“Karan”是其“Essentials”产品线中最出名的一款。起初产品分为七个款式，可以随意地进行混合和搭配穿戴，并且她一直坚持设计属于自己风格的产品，同时自己也会穿戴它们。她的DKNY品牌，向女性提供了性价比更高的时装，扩大了她的女性市场。最终她的女性产品线种类扩展到牛仔裤和内衣，男性生产线种类扩展到西装、礼服、正装、休闲服和运动服。
7.克里斯汀 迪奥（Christian Dior）
法国设计师克里斯汀·迪奥是全球时尚圈内最著名的人物之一。1947年2月，迪奥开设了第一家店。起初它被命名为“Corolle”——花瓣的植物学术语。他的设计与二战后保守古板的服装风格截然相反，强调奢华感与浪漫风情，唤醒了女性如花般的婀娜身姿。这一时装系列被Harper’s Bazaar时尚杂志的主编更名为“新风貌（The New Look）”。虽然他最初因一套西服的面料使用量问题遭到了抵触，但是普通大众还是会找他来设计服装。“新风貌”彻底改变了女性的时尚潮流，促使巴黎（Paris）成为时尚业的“生力大本营”。1957年，迪奥在意大利（Italy）度假期间突发心脏病猝死。人们对迪奥的死因有很多种猜测：有人说他是被一根鱼刺噎死的，另一些人则认为他死于玩纸牌游戏。更有淫秽的谣言说他死于激烈的性事行为。
6.维维安 韦斯特伍德（Vivienne Westwood）
20世纪70年代，英国时装设计师维维安·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）因其为麦尔考姆·麦克拉文（Malcolm McLaren）设计的舞台服饰而在朋克界一举成名。她的发端之作以性感大胆的设计构思而出名，其离经叛道的设计深受朋克摇滚乐队“性手枪”（The Sex Pistols）的影响，该乐队成为维维安的灵感缪斯，并经常亲身为其“代言”。维维安·韦斯特伍德使摇滚有了典型具象的“外表”：齿轮、安全别针、色情口号、自行车链以及铆钉项圈。这同时也成为了她的设计风格。她很快有了一大批名人粉丝：玛丽昂·歌迪亚（Marion Cotillard）、尤金妮公主（Princess Eugenie）、卡米拉（the Duchessof Cornwall）、格纹史·提芬妮（Gwen Stefani）。连法瑞尔·威廉姆斯（Pharrell Williams）也在电影版的《欲望都市》（Sexand the City）中身着其设计的服装。韦斯特伍德（Westwood）也许曾经备受争议，但她始终因其政治斗争及离经叛道的作品活跃于大众眼中
5.乔治 阿玛尼（Giorgio Armani）
出生于意大利的乔治·阿玛尼因其剪裁精练，做工考究的男装设计而享誉全球。1975年，他在米兰（Milan）创立了自己的品牌——阿玛尼。在推出男女成衣系列后，仅仅几年功夫，阿玛尼的产品种类就迅速扩展到首饰、泳装以及内衣。他很快成为国际时尚界的领军人物，并开始采用一系列新型而又小众的推广方式，包括电视广告、大量的街头广告牌以及和影视圈的合作。1980年，他为电影《美国舞男》（American Gigolo）设计了整套戏服，这部影片大获成功的同时也为阿玛尼带来了超过100部电影的戏服设计订单。他被誉为意大利最富有名望及成功的设计师之一，其年收入近年来超过16亿美元，个人财富达85亿美元。
4.卡尔文 克雷恩(Calvin Klein)
卡尔文·克雷恩于1968年开了他的第一间店铺，推出了首款主打年轻、新潮路线的系列服装。不到一年，他就登上了”VOGUE”杂志的封面。经过三年的管理运营，克雷恩因其设计的女装系列获得COTY大奖，成为当时最年轻的获奖者。而销售额也因此上涨到每年3000万美元，业绩傲人。他设计的标名牛仔裤（裤后袋印有商标）也首次引来了公众的追捧，且首周销售额上涨超过二十万美元。这种“牛仔热潮”一直持续到90年代初期，而后雷恩便着手推出了内衣系列。在马克·沃尔伯格（Mark Wahlberg）为其品牌代言的广告大获成功之后，他所设计的一系列服装也大获好评，内衣“Calvins”系列一跃成为众人追求的时尚。虽然他现在已不再负责品牌范围内的设计，再没能掀起之前那样的时尚浪潮，但不能否认卡尔文·克雷恩曾经为时尚界做出的贡献，以及对人们购买内衣的影响和指导。
3.伊夫 圣 洛朗（Yves Saint Laurent）
伊夫·圣·洛朗因为进入迪奥（Dior）工作而初涉时尚界。尽管开始只是个人微言轻的“无名小卒”。然而，随着他在公司的不断发展，他发现自己设计的高定时装的草图大部分都获得了认可。当迪奥去世后，圣洛朗临危受命，成为迪奥的首席设计师，此时年仅21岁。他所设计的系列服装一炮而红，从而迅速挽回了公司近期的经济损失，而线条鲜明和直线设计的风格也使他蜚声国际。1960年离职迪奥后，他着手创建了自己的时装品牌，其设计的服装也立刻走到了时尚的尖端，例如嬉皮装、猎奇外套、紧身裤和女性经典西服套装——“吸烟装”。圣洛朗一向被认为是最具影响力的著名设计师之一，他使高端品牌时装的公众成衣更加现代化。如今，他的品牌也已拓展到男装和女装服饰、皮革制品、鞋靴和配饰等领域。
2.汤姆 福特（Tom Ford）
汤姆·福特初入时尚界全凭苦苦相求美国著名设计师凯西·哈德维克（Cathy Hardwick），才在她的公司谋得了一份职位。尽管如此，他还隐瞒了专业文凭是建筑学而非时装设计的事实。很快，他感觉到是时候走出美国的时尚产业，进军欧洲市场了，为此他宣称在美国穿着过于时髦会受到人们的轻视。之后，他出任古驰（Gucci）的女装高级定制设计师。那时古驰在时尚界的地位岌岌可危、品牌口碑骤降。而在汤姆·福特任职期间，他成为了古驰的创作总监并且迅速拯救古驰于水火，使其营业额增加了90%，成功地把古驰从破产边缘拉回到市值100亿美元。2004年，他成立了自己的同名品牌公司“TomFord”。汤姆·福特最具代表性的作品可谓是其为丹尼尔·克雷格（Daniel Craig）在007系列电影中设计的邦德（Bond）造型。多才多艺的福特还涉猎电影制作，他执导了由科林·弗思（Colin Firth）主演的电影——《单身男子》（A Single Man）。影片上映后获得了不俗的反响，并为福特带回了许多奖项，在其时尚功绩簿上又重重添了一笔。
1.可可 香奈儿（Coco Chanel）
著名的时装设计师可可·香奈儿最为人津津乐道的成就，莫过于通过大胆的简化，将女性从胸衣中解放了出来，建立了一套全新的休闲时髦的女性着装准则。香奈儿的众多作品中，最畅销的单品要数ChanelNo.5香水、小香风套装以及黑色迷你裙——一种设计简洁、耐磨、通用且价格实惠的短裙，因其中性的颜色而广受欢迎。
香奈儿的首次成功归功于针织面料的创新使用。之前针织面料只用于内衣的制作，而香奈儿首开先例，将其广泛应用于短裙、夹克衫和套头衫的制作中。这种面料制成的女装简洁又不失贵丽，既实用又时尚，很快就成为了大众女性的通勤装。香奈儿不仅引领了时装界的改革，同时也使日光浴变得流行起来。人们将户外工作视为不幸，香奈儿却使户外工作成为了一种休闲生活的象征和特权——直至现今日光浴仍未过时。
编辑：汪珂宇
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