韩国光州市立美术馆北京创作中心第8期驻馆艺术家作品亮相798富思画廊
0条评论 2016-10-20 19:24:25 来源:99艺术网 
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展览海报

2016年10月20日下午4时,由韩国光州市立美术馆主办的“北京创作中心第8期驻馆艺术家作品展”于798富思画廊开幕,本次展览共有七位驻馆艺术家参展,他们分别是严基准,张美兰,赵廷太,表仁夫,陈光,莫子伟, 罗凡 ,该展览也是他们驻馆创作的阶段性总结。

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开幕式现场嘉宾合影

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开幕式现场
 
光州市立美术馆北京创作中心驻地计划已持续了八年,回首这一路走来的岁月,光州市立美术馆北京创作中心负责人朴雄珪说道,一开始北京创作中心遇到了重重困难,比如最基础的语言障碍问题,再者,对中国的当代艺术界了解并不多等等,随着时间的积累,越来越多的人开始关注我们这个项目,我们探讨的内容也越来越深入,随之而来机遇也越来越多。

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批评家、策展人黄笃接受媒体采访

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展览现场

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展览现场

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展览现场
 
该项目一直致力于挖掘并帮助有潜力的年轻艺术家,扶持文化第一线上的艺术家创作和促进韩中文化交流,对于这些艺术家的选择标准,朴雄珪继续说道,我们首先看中这名艺术家的人品,我们希望他在艺术上有所成就的同时懂得回馈社会;其次,我们才考虑他作品有无创造力,有无研究的能力,对于绘画有没有持续的热情。

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光州市立美术馆馆长赵真湖致辞
 
在看完本次中韩艺术家们带来的作品后,光州市立美术馆馆长赵真湖体会到,艺术家这段期间一直在很认真地去研究作品,最突出的感受是他们把中国的许多元素融入到自己的创作语言中。

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中国梦1 / 162.2x130.3cm / 布面油画 / 2016 
 
例如艺术家赵廷太的创作,他的创作便融入了许多代表中国的元素,他认为,生活在共享中国古代史和文明情绪文化圈的我,满怀着直面历史实体的期待来到了这里。是’原版’ 和’改编版’的差异吗?切身经历的这个地方对于已经熟悉’改编版’ 的我来说,是模糊的实体和绚烂的现实所交错的,即相同又有些不同。

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严基准 Um Kijun_他们的空间2_43x60cm_布面油画_2016
 
艺术家严基准在自述中写到,当今的人们总以不同的面貌、不同的形式生活在这个社会中。从对我自己的生活存有疑惑,这种疑惑又转移到了他人以这样的生存状态活着究竟是为了什么?难道只是为了“活着”吗?当代人的各种生活面貌对于我的创作来说是解答疑惑,展开想象力的重要素材。我的作品正是在讨论看似不同却又极其相似的当下人的各种面貌。在创作中,我制造了一个个不同的生活空间,每个空间都有着它特有的故事在发生。我将主题定为“他们的状态”,希望不同的观者能从中看到些什么,得到某种启示,并以自己的经验重新阐释它。 

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  张美兰 / 生动 / 121x60cmx4幅 / 宣纸水墨设色 / 2016 
 
艺术家张美兰说道,我作品的主题是‘生动’。我欲通过庄子的‘逍遥游’以自由思想为基础表现自然物,并希望在作品中实现寻找和享受精神上的自由。为了再现其形象以‘虚静之心’仰望自然且逍遥,与自然‘物我一体’的经验表露出造型性,比起细节的描写更注重通过泼墨这一山水画法来表现满与空,用线的表现,节制的形象构筑了画面。用泼墨的偶然,笔触的必然来表现与自然物我一体的感性。

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罗凡  Luo Fan_劳动动物_560x250x60cm_橱窗内装置_2015
 
在艺术家罗凡的世界里,现实常常成了一种虚拟的、构造出来的实在。开屏的黑孔雀,幽冥的猛禽,堕落的蝴蝶,罗凡的绘画不是来自于梦境,却看似就是梦境,他以自悟的讲述方式表达着他所理解的深层非物质性,然而这并非是可信的真实。人不必在熟睡中才进入梦境,白天各种梦境也会降临,光天化日之下也会有白色帷幔徐徐拉开。它们是虚构,它们也是真实存在的。这种“人与环境之间失去和谐后生存的无目的性”的荒诞,似乎让罗凡的画面自有一种奇异的生命。这“无意义”的梦境不再受控制,同时观者在不知不觉中倾注自我的情感,融入自己的解读方式。最后观者会突然发现,那是一场令人沉迷的惊梦,自己也已置身于一个荒诞的故事之中。

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陈光 /  亿万千粒 / 可变装置 / 2016.1 / 张巍摄影
 
艺术家陈光探讨的是,在今天的现实世界中,生态环境遭到严重的破坏,过度的城市化发展使地球资源已经面临枯竭。我们正在被恶劣的政治环境所包围,文明的核心被利益集团和强权政治所扭曲!我们正在真实的经历这样的困境之中。
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风之忆-灰色灰尘1 /  100x100cm / 布面宣纸 / 2016
 
艺术家表仁夫对于自己的作品表述道,红色的字,红色的牌子,红色的旗子,红色的墙。。。煤堆,冷又干燥的大风,腐臭的气味,香辛料,人,还有更多的人,灰色的灰尘,垃圾,水,灰蒙蒙的天空和空气,噪音,工地,爆竹声,昏暗的灯光,钱,钱,钱,话语,话语,话语 。。。。。这些记忆在时间的流逝中被掰碎和涂掉只留下象征性的残像。我把这些残像的记忆以一个个不同的色彩来认识,再把那些认识通过风的形象来表现。
 
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莫子伟 Jeffrey Morabito_Keeper of the Bed_150cm Diameter_Oil on Linen_2014

莫子伟的作品关注变换的世界中特殊的瞬间,以主观意志下移动的图像为主线,画面中有人物肖像、动物和风景,也有对图片和电影画面的再阐释和创作。他追求将个人主观意志或熟悉的惯性从画面效果中移除。艺术家总是从一个陌生人的视角去观察和实践,他把它称之为‘地下艺术实验’,他的注意力有时移到与某种记忆相关的图像、有时去扑捉稍纵即逝的移动画面,每幅作品都有他个人的反复思考和实验。他的创作被他个人称作‘全球一体化现象下的产物’,他的作品融合了不同文化背景,超越地域和国家。他追求的美不在于表面,而是在于其深层,他的表达方式是反叛的,也是内省的。  
 
据悉,展览将持续至2016年10月30日。
 
关于光州市立美术馆北京作中心
 
光州市立美术馆是韩国最早设立的市级公立美术馆,它成立于1992年,之后1995年成为光州双年展的主干力量,2009年12月,为了特此在中国设立了北京创作中心。
 
光州市立美术馆北京创作中心,从2010年1月艺术家开始入驻以来,目前已入驻第八期艺术家进行创作活动。 为了更进一步促进创作中心的文化交流与互动,还特别将部分工作室对外开放,接受包括中国艺术家在内的外来艺术家的入驻。目前参与过该创作中心驻地艺术家项目活动的艺术家有三十四位韩国艺术家和十九位外来艺术家。

编辑:王晶

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