程十发捐赠藏画亲笔信

任命丰子恺为上海中国画院院长任命书

上海中国画院上周起推出“文心烁烁——丰子恺、程十发艺术特展”，此次特展聚焦丰子恺、程十发具有代表性的两任院长，在展现他们自身艺术成就和人格魅力之外，更关注他们对于海派艺术传承、发展和在特定历史时期为上海中国画院建设所做的贡献。同时，借由丰子恺、程十发两任院长，折射出两代上海中国画院人的家国情怀。

丰子恺自述简历

正值建院60年，上海中国画院上周起推出“文心烁烁——丰子恺、程十发艺术特展”，这是继“开宗明义第一章——上海中国画院文献展”后，对上海中国画院历史的再一次回望，不同于“开宗明义第一章”主要讲述1956-1960年间上海中国画院筹建和初创时期的历史，此次特展聚焦丰子恺、程十发具有代表性的两任院长，在展现他们自身艺术成就和人格魅力之外，更关注他们对于中国画艺术的传承、发展和在特定历史时期为上海中国画院建设所做的贡献。同时，借由丰子恺、程十发两任院长，折射出两代上海中国画院人的家国情怀。

　上世纪60年代，丰子恺(右)与程十发合影

两代院长的薪火相传

对于丰子恺，几乎每一人都在有意无意间看过《护生画集》中的作品，他受日本竹久梦二风格启发、融合中国诗趣和民族传统，创作出带有极强个人气息的“文人抒情漫画”，实现了诸多20世纪艺术家追求的“融合东西”的艺术理想。此外，作为新文化运动的启蒙者，丰子恺在美术、文学、宗教、音乐等领域的“学贯中西”和“仁人爱人”的为学思想启蒙和影响了几代人。

1960年，丰子恺被任命为上海中国画院首任院长，以高尚的艺品人格和巨大影响力对画院的创建发挥了重要的影响。在上世纪五六十年代海派名家云涌的上海画坛，丰子恺像一面旗帜，把众多中国画名家团结到画院周围，并带领画院画师们贯彻“艺术为工农兵服务、为无产阶级服务、为劳动人民服务”的文艺方针，投入到火热的文化建设中。

据1957年参与上海中国画院建院工作的邵洛羊在《三请丰子恺》一文中回忆：“丰老虽不亲自主持画院工作会议，但对画院工作还是相当关心。我们每周有一次向他汇报工作，他也有所垂询和指示，也常来画院，和画师们的关系十分融洽。”上海中国画院在丰子恺的带领下，开展各种创作研讨、招生带徒和艺术交流，以文立院，传承与创新并重，为今后的发展奠定了一个良好的开局。

1984年，程十发开始担任上海中国画院的院长，他承接了丰子恺的旗帜，对海上画派的发展有着承上启下的作用，尤其在改革开放新时期，画院的发展和前途面临着顺应时代的思考，他做出了开拓性的践行，并推陈出新，在实践中提出“打破围墙办画院”，使上海中国画院的优秀传统得以薪火相传。

除此之外，程十发作为一位“取古今中外法而化之”的艺术家，在传统中国画向现代化转型方面作出了卓越的贡献，形成了独具面目而又影响广泛的“程家样”。根据1965年进入上海中国画院工作的画家杨正新介绍：“程十发先生当选画院院长是名副其实的。在绘画上，程十发是一位全能型的画家，他接过了海派绘画的旗帜，对人物、花鸟、山水、连环画、年画均有涉猎，画面构成和表现手法上融合‘古今中外’，传统而不失新意。在具体工作中，程十发提出‘打破围墙’让中国画和群众融合起来，组织画师到区县举办展览会，并且他‘开门办学’创办了上海中国画院业余进修夜校，设立程十发、方增先两个人物班，胡若思山水班，胡问遂书法班等为志于研究中国画的年轻人提供了学习的平台。上世纪90年代初为了改善画院行政人员的住房问题，程十发用自己的画换了几套商品房解决了画院工作人员的实际困难。更难能可贵的是，程十发在担任画院院长期间，将自己收藏的122幅古画无私捐献给画院。其中一部分是早年工资低、没有稿费的年月，省吃俭用积攒下的钱买的古画。把如此质量和数量的画捐赠给画院，在今天看是很难想象的。”

可见，程十发无论是在中国画传统和海派艺术传承上，抑或是创作心态和处世哲学上，再延伸到对上海中国画院的改革和发展中，均体现了一种勇于开拓的时代精神和“精艺报国”的博大情怀。

乐平观摩交流画作

程十发：笔墨传承，半世珍藏，一朝奉献

谈起程十发，毛国伦无疑有太多的回忆，自1960年12月29日，在上海中国画院拜程十发为师，至今近60年，程十发的教导依旧历历在目：

“当年程十发先生亲自为我们学员讲解清代沈宗骞的《芥舟学画编》，还注重书法重视学习中国古代的画论乃至文论、哲学。老师并不是那种手把手的教学方法，而是言传身教，在平时作画观摩、言谈中让学生获得领悟，从训练扎实的基本功起，进而逐步把学生带入中国画的堂奥，悟出些中国画的真谛来。老师一再说用笔是中国画的灵魂，因为笔墨不光是为形服务，其本身就具有内在美，那一笔一墨，一点一拂是画家的性灵、性情、命脉的自然流露，截取其每一段都是可咀可嚼可玩的。”

可见，上海中国画院当年对后备人才的培养，在注重画艺传授的同时，也重视文化课的教学，这延续了丰子恺“以文立院”的理念，说明上海中国画院对于书画艺术建立在文化修养基础上的强调。

如今，毛国伦仍时常以程十发在癸酉年（1993年）金秋对中国画笔墨的理解来对照自己的绘画并启发年轻人，“笔墨也不能凝而不化，主要应物象形，形千变万化，也不能凝而不化。”“笔墨不化，形岂能象哉！形不能化，安能称笔墨哉！”

而1996年6月1日，毛国伦将一张程十发的亲笔信转呈上海中国画院，信上表达了自己想将多年的绘画收藏捐赠给画院，“供同志们参考研究”。

6月18日在上海市文化局举行了“程十发院长向上海市文化局捐赠家藏书画”签字仪式，仪式上程十发深情地说：“这些艺术品都是属于人民的，我个人保管是暂时的，现在我把它们交还给人民，了却了自己的一个心愿。”

同年9月8日，“程十发捐赠藏画展”在上海美术馆开幕，包括元代钱选的《青山白云图》（卷）、元代王蒙的《修竹远山图》（轴）、明代唐寅的《雨竹小鸟图》（轴）、丁云鹏的《文殊菩萨图》（轴）在内的122幅捐赠让观众叹为观止，其中陈洪绶的绘画、书法作品达16件之多，另清代石涛题的《赠王梅庵山水图》（轴）也在列，即便距今最近，也是齐白石的人物和张大千的花鸟。程十发“半世珍藏，一朝奉献”的爱国之举让人敬佩。

而后，上海文化局根据程十发的意愿，把这百余件藏品全部拨交上海中国画院收藏，同时拨出专款，精印《程十发藏画陈列馆藏品》。如今，上海中国画院专辟一层楼面作为“程十发藏画陈列馆”，长期陈列和展出这些藏品。

上海中国画院院长施大畏说：“丰子恺先生当院长的时候，解决了党和政府要求画院团结好所有新中国成立前的‘遗老遗少’，包括从国外回来的一批艺术家的问题，让他们能够在画院这个大家庭中体会到党和国家对艺术家的关怀。而在‘文革’后，程十发先生将画院带进了新时代，他和方增先共同解决了如何继承画院的传统，形成南北交融的新格局这样一个大课题。”

编辑：江兵