面对社会艺术家能做什么?看看他、将用10年,募集3000万,镇魂地震中数万亡灵
0条评论 2017-02-27 11:19:35 来源: 99艺术网 

当代艺术的当代性强调的是艺术介入社会;而如今,各类艺术家以嬉皮、谨慎、批判等方式回应着他们对于社会的感知。但相比于那些充满社会责任感的作品,编者更加倾向于那些能抚慰人心的作品。暂且不论那些抚慰人心的作品,艺术家在创作时是否充满了社会责任,但他既然能抚慰人心,至少了解了那颗心的痛:

日本宮城县石巻市海岸一角。图片来源于活动官网
日本宮城县石巻市海岸一角。图片来源于活动官网

从本月(2月)9日开始,以LED数字计数器手段被世人所熟知的日本艺术家宫岛达男将面临全球大众募集3000万日元,置换3000盏LED灯,进行一场时间跨度长达十年的艺术创作——“时间之海-东北”。该作品是宫岛1988年名作《时间之海》的延续,其目的是为了对日本“311地震”中的亡灵进行安魂,让后世能不忘怀这段未曾有的伤痛。

《时间之海-东北》手绘图。图片来源于活动官网
《时间之海-东北》手绘图。图片来源于活动官网

《时间之海-东北》手绘图。图片来源于活动官网
《时间之海-东北》手绘图。图片来源于活动官网

募集人:宫岛达男(艺术家)
时间跨度:10年
总募集金额:3000万日元(10年,每年募集目标金额300万日元)
LED总数:3000盏(平均1万日元1盏)
募集对象:日本海内外民众
已募集的金额:45万余日元(截止到本月23日)
今年截止时间:6月8日23点59分(剩余106日)

该募集完成的3000盏LED装置,10年之后最终将陈列在宮城县石巻市牡鹿半島上人工开凿的巨大水池中。选择该地,除了因为其是“311地震”的中心地带,还有一则缘由是因为该地能遥望广阔的太平洋。作品面临大海,艺术家以此去象征作品如同失去亲人的伤者,在海边守望、怀念那因地震和海啸而离世的亡灵。

《时间之海-东北》陈列地-石巻市、牡鹿半島一角。图片来源于活动官网
《时间之海-东北》陈列地-石巻市、牡鹿半島一角。图片来源于活动官网

Google定位的作品陈列地-石巻市、牡鹿半島付近。图片来源于活动官网
Google定位的作品陈列地-石巻市、牡鹿半島付近。图片来源于活动官网

2011年3月11日14时46分,日本东北部海域发生里氏9.0级地震并引发海啸,造成1.9万人遇难,地震之后伴随而来的海啸与余震引发了大规模灾害,沿海地区不少县市都遭到强烈的海啸袭击,大部分离海岸不到3公里的地区都被海啸淹没。其中受灾最为严重的为岩手、宫城、福岛三县

日本“311地震”现场。图片来源于网络
日本“311地震”现场。图片来源于网络

日本“311地震”现场。图片来源于网络
日本“311地震”现场。图片来源于网络

日本“311地震”现场。图片来源于网络
日本“311地震”现场。图片来源于网络

宫岛达男的赤言:

日本311地震发生时,各位在想些什么?

从灾难的第二日开始,为了表达对这场灾难的伤痛,我向自己在东京六本木的公共艺术作品《计数空间》的管理方朝日电视台提出建议,希望该作品能以熄灯的方式对灾难进行缅怀。此后,六本木的《计数空间》便一直持续着熄灯的状态。

《计数空间》,宫岛达男,2003年。图片来源于宫岛达男官网
《计数空间》,宫岛达男,2003年。图片来源于宫岛达男官网

熄灯期间的《计数空间》上面写着“311还进行着”。 图片来源于宫岛达男官网
熄灯期间的《计数空间》上面写着“311还进行着”。 图片来源于宫岛达男官网

直到地震发生后的第五年整——2016年3月11日,为了防止因时间流逝,人们对地震记忆逐渐模糊,也为了更多的年龄稍小的人知道这场灾难,六本木的《计数空间》在3月11日当天至14日这3中,时隔5年再次亮了灯。

2016年3月11日《计数空间》再次亮灯。图片来源于网络
2016年3月11日《计数空间》再次亮灯。图片来源于网络

对于数字LED,在我1988年出道作品《时间海洋》中,便开始使用了。对于我来说,计时器上的数字是依次从1到9或者从9到1并不断循环往复,周而复始的变化的,但不会出现0这个数字。因为0意味着死亡和结束。

《时间瀑布》,宫岛达男,2016年。图片来源于宫岛达男官网
《时间瀑布》,宫岛达男,2016年。图片来源于宫岛达男官网

巴塞尔艺术展与ICC联合呈现宫岛达男大型公共光影装置作品《时间瀑布》,投射高达490米的外墙上。图片来源于HI艺术
巴塞尔艺术展与ICC联合呈现宫岛达男大型公共光影装置作品《时间瀑布》,投射高达490米的外墙上。图片来源于HI艺术

1-9到9-1,两者不断的交替,也正是佛家中所讲的生与死间不断的轮回。所以,我作品中那些跳动的数字是每个个体生命的象征,是永不停息的。它既是时间的具象化也是对生命的隐喻。从生到死,每个个体经历的时间段是不同的,这就好像每个人的生命在人类史上呈现不同的韵律。

《三次列车》,宫岛达男,2011年。图片来源于宫岛达男官网
《三次列车》,宫岛达男,2011年。图片来源于宫岛达男官网

《三次列车》局部,宫岛达男,2011年。图片来源于宫岛达男官网
《三次列车》局部,宫岛达男,2011年。图片来源于宫岛达男官网

到现在为止,我的作品虽然在全球30多个国家,260多所地方被展示,也被70余家美术馆所收藏。可是,对于我自己来说,艺术应该是为现在存活的人而创作,与他们进行分享,给他们带去心灵的感触,这才是最重要的。

在2015年时,我曾多次前往了石卷市。以“地震中的受难者,如今会是持有怎样的心情?”、“如果在此地创作一件艺术品又会怎样?”为话题,向当地人民做了一些询问调查。却得到了“不要忘记我们”之类特别的答案。因此,这加强了我对于“时间之海-东北”创作的决心。

“时间之海”。图片来源于活动官网
“时间之海”。图片来源于活动官网

灾后到今,在我看来,比起“安抚亡者的灵魂”,“不要忘记东北”、“不要忘记这前所未有的灾难”,我觉得更有意义。因此,这次作品“时间之海-东北”,我将它放回了受灾的原址,面向全球,希望它能得到更加广阔的支持。

2017年1月 宫岛达男

此次创作的 “时间之海-东北”,最终将在一个长达50m,宽约30米的人造水池中呈现3000盏LED。由于总体费用预算高达亿元日币,即使加上赞助资金和宫岛的个人投入,也完全不足。因此,才会用长达10年的周期向外募集这笔款项。

据此次募集活动的主页显示,截止到2月23日,该活动已得到45.6456万的捐款。图片来源于募集活动官网
据此次募集活动的主页显示,截止到2月23日,该活动已得到45.6456万的捐款。图片来源于募集活动官网

因“311地震”有很多人离世了,有的是被地震本身所害,有的却是因为地震后所引发的海啸所害。到目前,仍然有不少不幸者葬身在大海的某一处。但是据主办方调查,对于存活下来的家庭,即使是他们因海啸而家破人亡,大部分对于大海没有一点痛恨之感。因为,在长时间的岁月中,东部沿海的居然已经和大海形成的公共生存的状态;大海给予了他们各类物产、给予他们家的港湾。因此,这件有着对亡者进行镇魂意义的作品,最终呈现的方式和地点必须需要和大海相连。

 灾后重建的宮城県石巻市内海区域。图片来源于网络
 灾后重建的宮城県石巻市内海区域。图片来源于网络

对于整个受灾的东北地区,艺术家希望通过此募集巨额资金的方式,让更多的人了解此次活动宗旨,将目光投向此地。而对于那些因灾难而失去家人的家庭,如果他们愿意参与到此次募集中的话,主办方将会以死亡为主题进行设计,为其受难者实行“一人一盏”。活动结束后,受难者的募捐人将永久拥有此件有着“生命之光”的灯。

 《时间之海-东北》模式,2016。图片来源于募集活动官网
 《时间之海-东北》模式,2016。图片来源于募集活动官网

而其余赞助人,则会根据赞助金额的不同而得到不同的回馈:

500日元(限16人)

1、宫岛达男将以邮件的方式对您进行感谢。
2、作为活动的支援者出现在活动的数据中。

10000日元(限22人)

1、宫岛达男将以邮件的方式对您进行感谢。
2、作为活动的支援者出现在活动的数据中。
3、主办方将以证书的方式表达您对此次活动的支持。

100000日元(限2人)

1、宫岛达男将以邮件的方式对您进行感谢。
2、作为活动的支援者出现在活动的数据中。
3、主办方将以证书的方式表达您对此次活动的支持。
4、您的名字将会出现在,展览现场作品的展签上。
5、主办方会为您送上一张此次活动的邀请卷。

“证明书”( 1998年制作、直島的《时间之海’98》)。图片来源于募集活动官网
“证明书”( 1998年制作、直島的《时间之海’98》)。图片来源于募集活动官网

宫岛达男

宫岛达男1957年生于日本东京,后在东京艺术大学学习绘画并于1986年获得艺术硕士学位。创作之初,宫岛达男从事的是表演艺术。但是由于表演艺术的临时性以及受众的局限性,他转而投做装置和雕塑艺术,以创作更长久的艺术品。他从事装置创作初期,主要是用电视机、机械设备、线路等来表示时间,后来他从中发现了更为简洁的发光二极管,即LED灯,并以此作为其之后20余年必不可少的创作媒介。

宫岛达男。图片来源于网络
宫岛达男。图片来源于网络

1987年,在不断的思考中,宫岛达男形成了他日后一直坚持的3个带有佛教色彩与哲学意味的主要创作理念:“持续蜕变、连接大千以及生生不息”。在这3个理念的指导下,他以LED灯为主要媒介,运用阿拉伯数字这种世界"通用语言",创作了一批探讨生命、时间、永恒等主题的装置作品并蜚声世界。

 《时间海洋’98》 (Sea of time
 《时间海洋’98》 (Sea of time' 98),宫岛达男,1998年。图片来源于宫岛达男官网

宫岛达男在国际艺术界的最早亮相是在1988年的威尼斯双年展上,其作品《时间之海》获得了国际艺术界的肯定。1998年,他在这件作品的立意基础上进行了修改并创作了《时间汇海’98》。在这件作品中,池子里的水虽然是静止的,但是计时器上的数字却是不断循环往复、时快时慢地变化着的。艺术家借此将抽象无形的“时间海洋”具体化,引导人们去关注、留意和思考常常被我们所忽略的时间。

《幻灭》,宫岛达男,1999年。图片来源于宫岛达男官网
《幻灭》,宫岛达男,1999年。图片来源于宫岛达男官网

《幻灭》局部,宫岛达男,1999年。图片来源于宫岛达男官网
《幻灭》局部,宫岛达男,1999年。图片来源于宫岛达男官网

1999年在第48届威尼斯双年展上展出的作品《幻灭》由2400个蓝色的LED组成。1-9的数字仍被运用其中。不同数字间的偶然重叠与必然错位,在黑暗的展厅内闪动成一片无际的数字森林。数字代表时间。不同快慢的跳动,代表了人对时间快慢的不同感受。每个观众都能找到适合自己的那个计时器,并随着数字从9到1的依次变化而感受时间的流逝,思考人生的意义。

在宫岛达男的眼中,数字既是抽象的,又具有具象的意义,它们象征着巨大的可能性,时间和空间的永恒性,以及生命、死亡和重生的无限循环。村上春树曾经写到:“死不是生的对极,而是潜存在我们的生之中”,同样对于以数字和发光二极管作为主要创作手段的宫岛达男来说,生命的意义并不仅止于肉身终将消散的死亡时刻,用生生不息的循环概念来化解关于生命的悲观主义思考也是他创作的一条主线。

《死亡之钟》,宫岛达男,2002年。图片来源于宫岛达男官网
《死亡之钟》,宫岛达男,2002年。图片来源于宫岛达男官网

《死亡之钟》里,时间褪去了它“欢乐”的表皮,并以“倒计时”的方式逼迫着每个参与者都必须要直接面对其终将“死亡”的必然结果。参与者在购买了宫岛达男的作品《死亡之钟》的装置后,在网上输入自己的姓名,出生年月日以及自己预测的死亡时间等信息。之后每天都可以看到自己与虚设的死亡日期间日益接近的倒计时数字。

 《HOTO》,宫岛达男,2008年。图片来源于宫岛达男官网
 《HOTO》,宫岛达男,2008年。图片来源于宫岛达男官网

《HOTO》局部,宫岛达男,2008年。图片来源于宫岛达男官网
《HOTO》局部,宫岛达男,2008年。图片来源于宫岛达男官网

正如日本评论家池端花说:“《HOTO》仿佛是向天空延伸的画卷,第一层是吹拂绿芽的大地,第二层是人(这层的高度正好与人的视线承直角),第三层是云彩,再上层是播撒漫天的星星。”《HOTO》中,作为当代信息社会主要象征形制的“数字”,被以一种平等的方式均匀地安排在了“宝塔”的每一层上,不同层面的生命释义在循环显示的单调数符中实现了虚拟的对等。

《狂野的时间花》,宫岛达男,2009年。图片来源于宫岛达男官网
《狂野的时间花》,宫岛达男,2009年。图片来源于宫岛达男官网

《庭院里的野花》,宫岛达男,2012年。图片来源于宫岛达男官网
《庭院里的野花》,宫岛达男,2012年。图片来源于宫岛达男官网

《时间之箭》,宫岛达男,2016年。图片来源于宫岛达男官网
《时间之箭》,宫岛达男,2016年。图片来源于宫岛达男官网

编辑:江兵

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