Damien Hirst, photo by Gazanfarulla Khan, flickr, by CC
从鲨鱼标本玻璃柜、药丸医药柜、蝴蝶画、镶满白金与钻石的骷髅头，到寻觅沈船瑰宝的海底探险，2017年4月9日，公众期待已久的英国当代艺术家戴米恩．赫斯特（Damien Hirst）努力工作、策划准备近十年的巨大项目《令人难以置信的残骸的宝藏（Treasures from the Wreck of the Unbelievable）》展览开幕，首次以单一艺术家大型个展形式于皮诺私人美术馆（Pinault Collection）提供的空间─威尼斯格拉西宫（Palazzo Grassi）和威尼斯海关大楼 （Punta della Dogana），加总超过5,000平方米的两大博物馆空间同时展出，由策展人爱琳娜．热娜亚（Elena Geuna）策划，共展出 189 件艺术作品，将展至今年12月3日。
Palazzo Grassi, Damien Hirst, photo by manuela barattini, flickr, by CC
威尼斯双年展期间的展览将是皮诺私人美术馆（Pinault Collection）与赫斯特（Hirst）再度携手合作展示的最新系列专题展，赫斯特（Hirst）早于2006年在属于法国收藏家弗朗索瓦．皮诺（François Pinault）的威尼斯格拉西宫（Palazzo Grassi），展出他创作于2000至2004年的作品《我们要去哪里?我们来自哪里?有原因吗? （Where Are We Going? Where Do We Come From? Is There a Reason?）》，并于2007年举办的《A Post-Pop selection》与另外两次随後的系列展览─2013年的《A Triple tour》、2014年的《Art Lovers》，与皮诺先生（François Pinault）进一步巩固合作关系。
Palazzo Grassi Fondation François Pinault, by CC
《令人难以置信的残骸的宝藏》被称作是赫斯特（Hirst）至今最具企图心的创作计画，展览主题围绕在一个古老的船舶残骸传奇，并揭示了其珍贵的水下发现。赫斯特的创作计画中，收藏物品残骸属于收藏家阿莫丹二世（Cif Amotan II）─一个从被释放的奴隶尔後以巨大财富闻名的传奇人物。赫斯特（Hirst）于2008年在东非海岸发现这艘沉船的残骸後，艺术家便担任了这个造价高达千万美元大型创作计画的主要出资人（确切数字未被赫斯特或皮诺先生其中任何一个人揭露），被埋藏海底的无价收藏，包括雕塑，珠宝，钱币和来自全球各个角落等等物品，公众第一次有机会见到。
Aspect of Katie Ishtar, photo by Alex Balzanella, flickr, by CC
The Severed Head of Medusa, photo by Alex Balzanella, flickr, by CC
Skull of a Cyclops, photo by Alex Balzanella, flickr, by CC
展览品包括了被珊瑚覆盖的神话人物雕像、大于真人比例的残余石雕、船只残骸收集，呼应了赫斯特（Hirst）展览计画架构的这段磅礡故事，虽然考古学家与历史专家能够提供沈船传说的证明显得匮乏，但展览主题来源究竟是「传说」还是「事实」，仍终将回归到观者的感受与看法。如同赫斯特（Hirst）本人针对其中一个由蓝色花岗岩制成的法老雕像与美国时代饶舌歌手菲瑞．威廉斯（Pharrell Williams）惊人相似时的回应：「你选择相信是什麽都行。」（“It’s all about what you want to believe.”）
Unknown Pharaoh, photo by Alex Balzanella, flickr, by CC
1965年出生，今年51岁的英国当代艺术家戴米恩．赫斯特（Damien Hirst）这次展览再次成功以画题引发话题，赫斯特（Hirst）善于自我推销，在媒体关注度、创作争议性以及市场产值方面引领风骚，是同龄艺术家中最耀眼的一位以及当代窜起的典型，更是品牌行销天才以及艺术投资行家。1991年在赞助人广告公关界名人沙奇先生（Charles Saatchi）金援下创作完成品牌力凌驾一切劣评的《生者心目中无谓之死亡恐惧（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）》；1995年赫斯特以30岁的年纪以将动物直截了当地切开的作品《分开的母与子（Mother and Child Divide，1993）》，获颁年英国一年一度、为50岁以下艺术家而设的当代艺术大奖透纳奖（Turner Prize）。赫斯特这次仍再次成功以高明的作品命名迫使观者赋予创作一个意义。
Damien Damien Hirst, Doha 2013, photo by Gazanfarulla Khan, flickr, by CC
Damien Hirst, Doha 2013, photo by Gazanfarulla Khan, flickr, by CC
收藏家开始针对《令人难以置信的残骸的宝藏》艺术品出价，愿购价格从50万美元左右，上涨到500万美元，赫斯特（Hirst）在这次威双展，是否会再次受到公众的热烈讨论或是收藏家的买帐？我们可以知道的是，在这麽大的市场规模上若是测试成功，赫斯特与他的赞助商必定再次透过艺术打造财富传奇。艺术家在一个强大的品牌包装下，若纯粹以产品角度来看，其中许多艺术品相较获利可能是低成本的，给艺术家留下了令人羡慕的利润。从2003年甫结束营业，2004年旋即于苏富比首度为在世艺术家举办的「药房餐厅」（Pharmacy Restaurant）专拍当中，原本店名容易误导病患引发当局医药学会提告的「药房」时尚餐厅中的装潢及设备落槌成交价达1,113万英镑，胜过餐厅经营多年的利润，可以看出赫斯特的商业操作与行销策略。2007年《献给上帝之爱（For the Love of God）》钻石与白金成本1,200万英镑，卖价纪录为5,000万英镑。赫斯特（Hirst）也曾说过：「成为名牌是生命中重要的部分，这就是我们生活的世界。」（“Becoming a brand name is an important part of life, it's the world we live in.”）
For the Love of God, photo by Aaron Weber, flickr, by CC
编辑：江兵