“并非所有的伤痛都是负能量”，这是“驱散阴霾：周褐褐新作展”中所提到的一句话。想来也是，当一个人直面了所有的伤痛，大彻大悟后，能量的转换或许会让他变得更为强大。《恐惧与颤栗》中不是有这样一句话“唯不安者才得安宁”。金属摇滚中的“黑嗓”，便是如此；它以一种极致的方式去揭示伤口，直指真相。而这些都是艺术家周褐褐为之迷恋的，终身奋斗，无以自拔。
周褐褐
儿时的眼中水是 黑色的（记忆）
成长就是一个故事，是一个慢慢走向独立的人生体验。我很小的时候，父亲先去了德国留学，随后母亲也一起去了，我在国内上着全托幼儿园，身体十分不好，常常扁桃腺化脓，手术后我就这样失去了身体免疫力的第一道防线。最终，我的母亲选择留在了德国，与我的父亲，后来被写进了中国当代艺术史的艺术家，彻底地分开了。那是80年代末90年代初的中国。（文：周褐褐）
99艺术网：由于您父亲的关系，从小您便侵泡在文艺圈中。是否还记得，大概是从什么时候开始才了解“艺术”与其它行业的不同？那时对于艺术二字有怎样的理解？
周褐褐：到初中为止其实都不完全明白艺术为何物。印象中特别深刻的是周末家里会聚集一些叔叔阿姨，大家会看一些法国的文艺片，例如红白蓝三部曲，我的左脚，玛戈皇后等等。艾恩斯，丹尼尔.戴.刘易斯，伊莎贝尔.阿佳妮的名字会时常被提起。这也许是我第一次感觉到自己的生活氛围和周围同学家庭的不同。
幼时和父亲周春芽的合照
99艺术网：有想过将来会成为一位艺术家吗？如果有，那时想成为怎样类型的艺术家？
周褐褐：那个时候同样也不明白艺术家是什么，完全没有想过。感兴趣的只有当下时髦的动画片灌篮高手。
在大力士城堡Herkules前
99艺术网：儿时，您跟随母亲前往了德国生活。在您以前的采访中，您说对黑的最初着迷是因为在德国卡塞尔的所见所闻。能介绍一下当时对您触动很大的一些事例吗？当时卡塞尔的生活，在您童年脑海中埋下了一个怎样的果？有没有哪些果（影响）是您长大后才发现的？
周褐褐：kassel是一个不大的城市，我就常常放学后的傍晚在格林兄弟铜像的陪伴下一个人在大力士herkules城堡下的池塘旁逗天鹅玩耍。现在想起那个池塘就如John Everett Millais所画的Ophelia，池塘边开满了各种野花泡在水里，水是透明的却又是黑色的。对池水的印象尤为深刻。当天空渐渐变为深蓝色的那半小时是世间最美的时刻。
也许就是从那个时候开始就喜欢上了沉静幽暗的美。
1992年在Documenta文献展期间
每一段章节 有粗有细（求学）
通过专业的训练，致使我每当欣赏一首歌的同时也会随着旋律推敲下个章节的去向。音符组成的粗细旋律，节奏组成的高低快慢都能在我眼前显现出一段故事，故事里粗看有属于它的年代、季节、风景和人物，细看有属于它的气味、色调、温度和湿度。例如中二度、中三度，在我们现代人熟知的大三度与小三度之间，大二度与小二度之间，存在着中二度和中三度。（文：周褐褐）
99艺术网：如果以时间与过度来划分，您的求学经历大概可分为3个阶段：儿时德国；少时国内；青年日本。您是如何看待这三个不同的时间，三个不同的领域；它们在您到此的艺术生涯中，各扮演着怎样的角色？
周褐褐：儿时德国的经历就像一场梦留在我的潜意识里，少年时期在音乐学院附中的学习为后来的成长奠定了重要的基础，青年时期决定估计勇气去日本改变自我，也许是被儿时存留在潜意识里德国那段经历所敲击。
没有对比就没有改变。
日本留学期间
99艺术网：日本求学的经历，您视为对自己影响较大的一份经历。能简单介绍下当时对自己精神与艺术影响较大的事例吗？有媒体报道，您当时去日本学习服装设计的最初目的之一是希望能为自己喜欢的乐队做出配得上他们音乐服装？
周褐褐：我当时拥有两个梦想，一个是掌握如本地人般的日语口语，无论走到哪个国家，语言一定是第一位。除了利用业余时间近距离接触乐队现场外，对音乐的无比崇敬使我从未想过要成为一名狂热的粉丝，当时我决定要开始无期限的努力换来未来某一天的平等，这样才能留下实际的意义和改变。而这是我第二个相对长远的梦想。
99艺术网： 很多人将成为母亲的前后时段，视为自己的又一次“课堂”。已是两位孩子的妈妈的您，在这次“课堂”中又有怎样的收获和体验？对您又有何影响？
周褐褐：粽子和月亮的出生让我对于来自人类自身的体验变得深刻起来，人性在懂事前20年是个什么状态，特别是一些本能的行为和思维方式，作为一个血肉相连的旁观者，这完全就是一项爆炸性具体的再学习，尝试理清成年与未成年的差异，经常挑战到我的认知极限。从此我更加懂得时间的宝贵。
粽子和月亮
炙热燃烧 直指真相（创作）
真相是存在于这个世界上的，任何生命都是可贵的。我要用我的作品以及创作方式来赞美它，洗洁它。用缠绕在我作品背景后面的藤蔓做个比喻，干枯粗糙的表皮黯淡无光，多数人凭借肉眼认为它是干枯的死亡状态。但是仔细观察会发现它枝桠间开出了美丽的紫色花朵，当瓣断一根枝桠，面对眼前内在的鲜活人人会清醒沉默。（文：周褐褐）
99艺术网：国内观众熟悉您的作品，应该是在您2011年“狂热者2012”个展上。当时，除了展览中那些冷酷表情的“外星人”给人印象极深以外，构成“外星人”结构的骨胳也是观者关注的对象。在您的很多作品中，都将“骨”这一元素带入其中，能解释下其中的含义与缘由吗？
周褐褐：因为先天手小的生理条件限制，弹奏越发吃力痛苦，我结束了为期三年钢琴专业的学习。也许这是骨骼发育障碍。无奈，虽然我对音乐的热爱不输给任何一个人。从那个时候开始，我留意人类的骨骼。在我看来，骨骼也许反映了人体的真相。有此延伸出我对骨骼的理解，骨骼在我看来是旺盛生命力兴衰的过程而非死亡。我很喜欢骨骼的质感，骨骼代表了一切生物最原始的状态，也是进化的表现。真相就像骸骨，虽然隐藏在皮肤、脂肪与血肉之下，却默默支撑着所有的一切。
狂热者2012”作品
99艺术网：11年的个展中，相对于那些“外星人”所着的华丽衣服，“外星人”的骨胳却是以做旧、缝隙等手法暗藏在难以被发现的内部。为什么采用内与外、华丽与破旧的表现手法？这与你崇尚和迷恋的哥特与金属摇滚又有何关联？
周褐褐：艺术家的创作一定会直接与个人喜好关联，其实内与外都是破旧的，没有一处华丽的。
99艺术网：“狂热者2012”策展人郭晓彦曾谈到：“您的作品与其它艺术家不同之处在于，作品是从音乐中出来的，其形式的抽象也不是我们常理解的视觉，您是以音乐的形式来控制作品”。对于“作品从音乐中来，以音乐的形式控制作品”这种形式，能否以具体事例进行阐述下？
周褐褐：乐中包含的每个音符歌词都是描写的形而上的东西，常常时有节奏的留白停滞空隙。是有以无音符处 为乐，在于曲调的节奏留白，没有音符的处所，就是要留白的有意思。且连有音符的处所亦是有留白的，它与空白的大海相通，大自然无一处没有息。有音符 是把息聚成了形，无音符处是把息聚成了气。音符是阳性的，好的音乐可通天。
古典音乐，是我的启蒙，为我铺垫了基础。不过对我而言它能够代表的只能是过去，金属乐给予我展望未来的力量。
狂热者2012”作品
狂热者2012”作品
“驱散阴霾”（此次展览）
黑暗是鲜活的，包括那些拥抱黑暗的人。当我双眼直视面料，时常也会看到心中的文明和失落的世界。人类精神层面的力量到底有多强大？老子说知其白而守其黑。如果热情与爱是疲惫生活里不死的英雄梦想，那么我决定用黑夜复兴黑夜，用阴霾驱散阴霾，用孤独战胜孤独，用短暂抵达永恒。（文：周褐褐）
99艺术网：上周开展的“驱散阴霾”，能否看成对“狂热者2012”的深度延伸？从观念到主题，这两者有何较大的异同之处？
周褐褐：11年的展览表达比较笼统，20几岁的我比较内向羞于表达，擅长默默的制作。17年的展览准备比较充分，我也试图尽可能的细化并且充满耐心的从多角度来阐述自己的观点。
“驱散阴霾”展览现场
“驱散阴霾”展览现场
99艺术网：在“驱散阴霾”中，相对于11的个展，您在表现手法上更为丰富，涵盖雕塑、摄影、装置与服装。这是否意味着，你已开始尝试以多样的方式在诠释自己的艺术。能介绍下，不同方式下你所追寻的效果又是怎样？
周褐褐：这次新作展我把它分为三个重要的板块，雕塑、音乐影像、服装。
其核心依然只能是驱散阴霾的主导思想。
简单来说
从雕塑的角度来看，更多的是我观念的实物传达。
从音乐影像角度来看，是具有前瞻性的抽象尝试。
从服装的角度来看，这是一个1000平米左右巨型的一体化showroom。
dispel doom 成衣品牌正式发布。
驱散阴霾主体
手稿
服装细节
99艺术网：在本次展览作品中，“外星人”头颅的面孔，相对于11时先得极为模糊与风化。而雕塑作品中出现了大量的断裂之口，较为以前更外现了出来。从以前清晰的面孔，骨胳中隐藏的缝隙，到如今的模糊与大量显现，为什么有这种变化？
周褐褐：这次的驱散阴霾雕塑相比11年，我尝试通过抽象细化引发出其中包含的多重含意。
大致像一种生物。
裂缝，是一种有机生命体，是自然界中的峡谷地壳，水上水下，外太空、虫洞。
裂缝，对应着真实的伤痕，组织与细胞之间的缝隙，虹膜与瞳孔间的距离
内心的痛楚，情感的缺失，我们泯灭的灰烬，所有处在下坠与上升之间的力。
肉体的，组织的，淋巴腺体的，生殖器官的，不需要格外突出真实的，也可以是冲突的。
各人可通过自身的情况来找出相匹配的对应。
星体头颅
裂缝之处
99艺术网：本次展览最大亮点之一，也是策展出彩之处，便是你的影像作品与葬尸湖乐队的携手合作。能谈下，产生这个想法的缘由，以及实施过程中一些事吗？通过这次合作，有没有对你产生新的刺激？
周褐褐：这次与葬尸湖乐队的合作归结于音乐影像部分，是具有前瞻性的抽象尝试。多年来我几乎没有停止关注摇滚金属乐队的发展，他们的成长以及音乐舞台呈现的综合效果一直是我业余时间的研究爱好。从视觉效果来看，其并没有像音乐本身那样有力而抽象幻化。
也许可以尝试换一种模式来契合其内心的精神世界。无论结果是好是坏都不重要了。
99艺术网：展览开幕式上，吕澎老师曾说此次展览对您的重要性在于走进了美术馆办展。这便意味着，您将来的创作会与学术联系得更为紧密，要求也会更高。那对于下一步您有大概的计划和目标吗？
周褐褐：下一步当然还是会继续严格要求，随着年龄的增长人生经历的改变，会是怎样的改变呢？不过我希望能到大专院校演讲。
“驱散阴霾”周褐褐新作展
成都当代美术馆
2017.07.15 - 2017.08.12
（注：文中生活图片，皆由艺术家本人提供；周褐褐文字，来源于“艺术野疯狂”《周褐褐：黑暗是鲜活的，包括那些拥抱黑暗的人》一文）
编辑：江兵
