十多场大展把2018军械库艺术周的日程挤得满满当当，也把早春的纽约拉入了一场当代艺术的狂欢。军械库艺博会作为深耕纽约当代艺术市场24年的“老兵”，在这场狂欢中展示了绝对的统治力和旺盛的生命力。
3月8日至11日，全球近200家画廊参展了军械库艺博会。在多重努力之下，更多元的艺术家群体得以展示自己的作品，更丰富的艺术形式有了展示空间。本季艺博会上，女性艺术家和非洲艺术的崛起则展现出纽约艺术市场极大的包容性。

去年军械库艺博会扩充了展区面积，为每个展位提供了更大的空间，同时把更多自主权交给画廊。今年主办方则侧重关注主题策展，寻求对艺术更深入的表达，因此增设“聚焦”展区，带来对艺术与科技的思考。

女性艺术家旧作受热捧

生于美国、长期旅居巴黎的艺术家Josef Albers今年已83岁高龄，她刚刚在巴黎蓬皮杜艺术中心完成了个展。本届军械库艺博会期间，这位传奇艺术家创作于1960年代的作品再次获得关注。伦敦画廊主Alison Jacque代理了多位女性艺术家，接受Observer采访时，她表示今年女性艺术家旧作表现优异，Sheila Hicks的作品在预展期间就以16.5万美元售出。

蓝筹艺术品价位居高不下，新兴艺术家不够出名，在这样的困境下，为扩大市场容量、吸引更多藏家，画廊们过去两年内一直在挖掘有一定知名度的艺术家曾经被忽视的作品。Jacque认为，女性艺术家群体一直以来没有得到足够的重视，近期全球蔓延的女性主义思潮以及平权运动，促成了本届军械库艺博会上的市场热潮。

在Alison Jacque带来的作品中，一幅由纽约女画廊主Betty Parsons创作的作品尤为特别。Parsons是帮助Jackson Pollock，Clyfford Still，Mark Rothko等重要男性艺术家取得成功的幕后推手。然而直到今天，Parsons自己的创作才为艺术界所知晓。Jacque表示这样的转变“令人感到兴奋”。

来自费城的老牌画廊Locks Gallery也带来了不少女性艺术家作品，其中包括Agnes Martin在1966年的创作和Lynda Benglis在1978年的作品。画廊负责人Doug Schaller表示，Locks画廊对女性艺术家作品的关注可以追溯到25年前，今年军械库艺博会对女性艺术家作品的市场反馈确实非常理想。但他也表示：“我希望这一趋势不只是昙花一现，在社会热点话题快速冷却的今天，希望女性艺术家的创作能够长保价值。”

艺术与科技交融

在今年新增的“聚焦”展区，来自明尼阿波利斯美术馆的策展人Gabriel Ritter带来了主题展“身体与科技”。Ritter试图在这一展区内诠释“科技在不同时代对人类带来的直观影响”。

“一方面，我们热衷于科技发展，享受它带来的更多自由和空间，但另一方面，科技也抑制了我们原本习惯的存在状态，让我们异化。”Ritter接受Gotham杂志采访时表示，“这种变化直观地反映在我们的身体上。”

“聚焦”展区展示了来自18个国家的34位艺术家作品，最早作品可追溯至1970年代，其中包括录像艺术先锋人物、著名韩裔艺术家白南准创作于1974年的“无题”。“科技在定义我们的生活，在过去的半个世纪里能够尤其明显地感受到这一点。”Ritter表示。“在一个较大的时间跨度下，观众更有机会体验不同时代里究竟是哪些科技在改变我们。”

年轻艺术家Tabita Rezaire的新媒体艺术作品中，数字空间充满变化，不断流动，显得非常神秘。“Rezaire对数字空间的表达，就是上世纪90年代大多数人对互联网的刻板印象。” Ritter诠释道，“观众从Rezaire的作品中，可以重温人类对互联网最初的期待，也有机会反思今天快速发展的互联网时代。”

来自日本的Kei Imazu则将传统油画与现代数字艺术结合，在手工作画之前，艺术家会先运用图像处理软件渲染创作内容。“艺术家精准地找到了数字时代艺术的特性，娴熟地在传统和现代之间跃动。虽然观众面对的是画布，但却有一种仿佛在面对电子屏幕的错乱感。”Ritter进一步阐释这件作品的内涵，“我们的身体逐渐被科技重重包裹起来。虽然我们是科技的主导者，却也十分脆弱。”

非洲艺术崭露头角

去年9月，Zeitz当代艺术博物馆在南非开幕。今年2月，1-54当代非洲艺术博览会在摩洛哥举办，非洲艺术正迅速在西方艺术世界中激起热烈讨论。本次军械库艺博会期间，艺术家们所诠释的当代背景下的非洲获得了广泛关注。

据The Art Newspaper报道，来自南非的雕塑艺术家Simphiwe Ndzube去年9月在洛杉矶Nicodim 画廊举办了个展。他的参展作品在本届军械库艺博会上非常受欢迎。其雕塑作品采用从自然中收集的材料，再现了矿工们在休息日欢庆的场面，充满了愉悦的感染力。“这是出生于上世纪末的新一代非洲青年，他们对自己的身份有强烈的认同，同时热情礼赞生命。”Nicodim画廊负责人Catherine Humphries表示。

来自约翰内斯堡的Goodman画廊带来了南非摄影艺术家David Goldblatt的作品。Goldblatt从1940年代开始在胶片中纪录南非社会的方方面面。Goldblatt认为，他的作品不带有讨论政治的意味，而强调有张力的历史纪录和观察。“摄影作品总是与时代密不可分的，但艺术家更多站在评论性的立场，而不是借机提出强烈的诉求。”Goodman画廊负责人Elizabeth Callinicos表示。“只有这样，艺术表达才能适应于更宏观的时代语境。”

军械库艺博会总监Nicole Berry十分欢迎非洲艺术带来多元语境。“观察和表达当下，是当代艺术的核心主题之一。我们希望为非洲艺术提供展示空间，帮助更多艺术形态表达自我。”她表示。

编辑：江兵