“永恒的流动：扎哈·哈迪德×跨界”于2018年3月23日在昊美术馆开幕。这是国内首次呈现建筑大师扎哈·哈迪德（Zaha Hadid，1950-2016）跨界设计的展览。作为首位获得普利兹克建筑奖的女性建筑师，哈迪德所独创的设计风格，对世界建筑界以及中国地区产生了深远的影响。建筑之外，哈迪德也是一位极为善于跨界的大师。此次展览将聚焦哈迪德跨界领域创作，除了昊设计中心所收藏的限量家居与装置将首次亮相之外，展览协办方扎哈·哈迪德设计事务所（ZHD， London）亦将带来2018年最新的跨界成果。展品涉及家具、饰品、首饰、出版等各个领域，以向观众提供理解哈迪德不同维度的审美视角。
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 开幕现场
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 开幕现场
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 开幕现场
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 开幕现场
展览名“永恒的流动”源于哈迪德创作的内核：曲线。哈迪德历来“反对直角”，以提倡空间的融合与流动而闻名，由此创造诸多建筑经典。诗人里尔克曾言：“一个变动不断的地方，在无限的空间中翻转”。这如哈迪德创作中所呈现的意象：哈迪德的艺术魅力在永恒流动的曲线中，不断循环以获新生，同时渗透在人们生活的不同领域，彰显关于未来的畅想。
"奥德普罗格林"长椅，模型编号：PP 995，扎哈·哈迪德设计，2009
制作商：丹麦PP Mobler公司为《联合国气候变化框架公约》第十五次缔约方会议制造
材质：曲柳实木
尺寸：高45cm，宽62-66cm，长201cm（DRAX）
标识：带签名，《联合国气候变化框架公约》第十五次缔约方会议与会者签名
©昊美术馆·设计中心馆藏
哈迪德的跨界创作呈现出建筑学的思想方法衍生设计的多样可能性，这些跨界作品不仅保有空间的流畅感与雕塑感，在技术与材质的表达上，更塑造出无可比拟的美学属性，成为睿智生活的象征。哈迪德曾言：“我的产品设计与建筑设计密不可分，我的早期项目中就包含室内设计与产品设计。这些设计于我及我的团队而言至关重要，因为不同的维度与多元的媒介表达可以激发我们更多的创造力，这也是我们的设计研究中不可或缺的部分。”
罕见的"红色系列"（Project in Red）沙发，1988，品牌：Edra，意大利
材质：玻璃纤维、海绵橡胶、红色织物覆盖
尺寸：高93cm，宽315cm，厚度110cm，座椅高72cm（DRAX）©昊美术馆·设计中心馆藏
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 展览现场
展览首度为公众开放昊设计中心馆藏：其中罕见的“红色系列”沙发（Project in Red Series ，1988）代表哈迪德的早期设计风格，沙发“振翅欲飞”的造型与其首个落地建成项目“德国维特拉消防局”（1990-1993）遥相呼应，体现了至上主义（Suprematism）中“悬浮空间”概念对她的影响。“大花瓶/雕塑模型：流动”（2007）则为哈迪德典型的“参数化设计”（Parametricism），流动的线条塑造出丰富的空间层次，赋予静态的雕塑以舞蹈的动感，彰显设计师驾驭科技的自信。出生于伊拉克的哈迪德对社会议题也尤为关注，展览中“奥德普罗格林”长椅（2009）的木质表面则记载了一次联合国气候问题的重要讨论，反应了哈迪德所秉持的“创造更好未来”的信念。跨界无界，哈迪德建筑事务所与知名餐具、厨具品牌WMF合作的珍贵限量餐具（WMF Cutlery，2007）将建筑设计的精密算法运用至餐具设计中，尤其是餐具的线条设计，体现出雕刻般的精美。
大花瓶/雕塑，模型"流动"，扎哈·哈迪德设计，2007
制作商：意大利Serralunga家具公司生产
材质：有机样式由改性聚氨脂铸模树脂制成，版次12/12
尺寸：高度约200cm，深度约100cm (MHA)
版权所有© 扎哈·哈迪德[2007] Serralunga，意大利"
这一花瓶由哈迪德与意大利Serralunga家居公司共同合作设计完成。
©昊美术馆·设计中心馆藏
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 展览现场
此次展览甄选出的跨界设计覆盖家居生活的各个方面，包括有沙发、书架、灯具、瓷盘、花瓶、香氛蜡烛、烛台、饰品、象棋、书籍等。在全球限量发行的《高楼象棋》是哈迪德经典建筑项目的微缩版，“收藏哈迪德的建筑”由此得以可能。而另一本珍贵的限量版《至上主义的立体书》（Suprematism Pop up book）追溯了与哈迪德渊源深刻的艺术流派，是极为珍贵的哈迪德纸本雕塑。“宁静系列”（Serenity Platter）的金银浅盘彰显无尽尊贵，充满掌控力的设计兼顾了流动感与稳固性。此外，展览还将带来扎哈·哈迪德设计事务所（ZHD）全球发行的2018最新限量产品设计以及哈迪德与国际顶尖品牌合作的艺术衍生品。
装置《城市之塔》，扎哈•哈迪德设计事务所
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 展览现场
同期展出的还有来自扎哈·哈迪德设计事务所（ZHD）的装置作品《城市之塔》（City of Tower），这件作品呈现了哈迪德遍布全球建筑项目的图景，也体现了她持续探索科技与建造摩天大楼的最新概念。这件作品继英国设计博物馆后首次于中国大陆地区美术馆展出。
“纽约”限量版版画
潮汐书架
偶像系列马克杯BAKU_黑
昊设计中心还举办了一系列的公共教育活动，以哈迪德的设计创作为母题开展延伸探讨。
策展人Ross Urwin先生；同济大学设计创意学院教授、博导，创意工场主任周洪涛先生；独立设计师，数字艺术家、张周捷数字设计实验室创始人张周捷先生；扎哈•哈迪德设计事务所总监、扎哈•哈迪德建筑事务所副总监Woody Yao先生；扎哈•哈迪德设计事务所项目总监，建筑师Simon Yu先生；扎哈•哈迪德建筑事务所特邀嘉宾，建筑师顾传辉先生；槃达建筑创始合伙人、建筑师孙大勇先生。
永恒的流动：扎哈·哈迪德x跨界 开幕现场
围绕扎哈·哈迪德设计而展开的开幕论坛，昊美术馆邀请到了策展人Ross Urwin先生；同济大学设计创意学院教授、博导，创意工场主任周洪涛先生；独立设计师，数字艺术家张周捷先生；槃达建筑创始合伙人、建筑师孙大勇先生；扎哈·哈迪德建筑事务所特邀嘉宾，建筑师顾传辉先生；以及扎哈·哈迪德设计事务所总监、扎哈·哈迪德建筑事务所副总监Woody Yao先生；扎哈·哈迪德设计事务所项目总监，建筑师Simon Yu先生。出席的还有昊美术馆馆长尹在甲先生，建筑师Phlip Vermon先生，Marria Cormie女士，从过去的经典设计聊的对未来的畅想。
扎哈•哈迪德设计事务所总监、扎哈•哈迪德建筑事务所副总监Woody Yao先生论坛发言
首先，扎哈·哈迪德设计事务所总监、扎哈·哈迪德建筑事务所副总监Woody Yao先生首先为我们带来了主题演讲。
Woody先生与扎哈·哈迪德合作了20年之久，并一起参与设计了世界各地许多重要的美术馆及艺术机构。关于跨界，他提到：“有人问我跨界是怎么开始的，我觉得从第一天就开始了。在建筑之外，我们一直在关注室内设计及产品设计等，并参与到相关的项目当中。比如美国的辛辛那提当代艺术中心，建筑理念是'都市中的田园'，将城市中的人们吸引至此”。
之后Woody先生分享了扎哈其他经典建筑如罗马国立当代艺术博物馆MAXXI等，及在建造过程中对于材料的混合使用，通过使用不同的材料和技术，能体现出不同的疆域。比如这次展示的烛台、咖啡桌及水晶灯，都体现了这种特质。
扎哈•哈迪德设计事务所项目总监，建筑师Simon Yu先生论坛发言
接着，扎哈·哈迪德设计事务所项目总监，建筑师Simon Yu先生进行了主题演讲。
Simon Yu先生的主题演讲分为回顾过去和展望未来两个部分。回顾过去是为了铭记扎哈·哈迪德女士，她被认为是坚毅的代表，并且获得了前所未有的成功，给予了很多人灵感和启发。
之后，Simon Yu先生通过大量的实例和图片介绍了很多关于扎哈的经典建筑设计及创作理念。
两位精彩的主题演讲过后，进行了论坛的精彩讨论环节。策展人Ross Urwin先生针对建筑、跨界、扎哈的数字化理念等对几位嘉宾进行了提问，大家进行了精彩的对谈。
编辑：江兵
