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中国嘉德香港2019春拍:「亚洲二十世纪及当代艺术」专场推出赵无极「无境时期」的精品代表《01.03.99》
2019-03-08 14:43:35 来源:99艺术网专稿 

中国嘉德香港2019春季拍卖会「亚洲二十世纪及当代艺术」专场,将于3月30日于香港JW万豪酒店隆重举行,呈现共149件拍品,件数再创历届拍卖新高,拍前总预估价逾1亿港元。

亚洲二十世纪及当代艺术部总经理及资深专家陈沛岑女士表示:「是次我们以深探美术史发展为导向,特别策划了『抽象——灵魂的共振』与『时代熔炉下的光华——旅美华人艺术家』两大专题。前者汇集呈现二十世纪以降在抽象领域表现卓越的10位现当代艺术家,从中国的丁衍庸、赵无极、朱德群、林寿宇,德国的彭克(A. R. Penck)、李希特(Gerhard Richter),日本的草间弥生,到韩国的李圣子、全光荣,藉其独门的绘画路径,体现丰富的抽象内涵,邀请观者与作品进行一场『灵魂的共振』。后者以朱沅芷、赵春翔领衔,聚焦10位留美的华人艺术家,呈现以纽约为中心辐散璀璨的艺术光华,当中有许多作品均首次现身市场,并为艺术家重要代表作,相信可引发藏家的共鸣。

「除此之外,亦将同场亮相潘玉良近10年来在市场上出现最大尺寸的珍稀彩墨精品《坐姿裸女》、曾梵志「乱笔系列」的恢弘经典《自画像(行进者)》、周春芽动人的《石头系列》,以及新生代中的领军者王玉平、新绘画的代表人物段建宇、黄宇兴、袁远的重要代表作。还将带来西方印象派大师雷诺瓦(Pierre-Auguste  Renoir),古典浪漫主义名家柯罗(Jean-Baptiste-Camille Corot)来源有序之作,珍品琳琅、不容错过!」

 抽象--灵魂的共振

拍品编号708
拍品编号708
赵无极(1920-2013)
《01.03.99》
油彩 画布 | 1999年作 | 162 × 130 cm
估价:HK$ 30,000,000 - 40,000,000

《01.03.99》为赵无极「无境时期」的精品代表。他将过去逾60年的绘画生涯中,由东西方文化传统之根源、血脉中,琢磨提炼的精华,融合其个人所得,与炉火纯青的功力尽数展现。在《01.03.99》宏大的画幅里,他罕见的以铿锵、浓烈饱和的青蓝与桔黄两种对比色,配合开阖有力的笔刷定调,大面积的橙橘营造出偌大地的母体,带有温暖孕生万物的力量。当中墨黑浓烈的线条逡巡游走,延续了五十年代甲骨文时期的线条掩映与跃动的特色,也倾诉了和中国书法美学的关联。而在画幅的纵轴中脉显见一隆起的山丘,黑色的山脊由上随着百转千回的飞动线条绵延而下,构成由中心向外扩的「山脊式」结构,此实为六十年代赵无极绘画的经典表征,然而当中最大的不同是,增添了一份从容、适然的抒情,可见赵无极步入近八十耄耋之年,如泰山崩于前而面不改的豁达、清明与开朗,展现不同的人生境界与高度。此外,在画境中黄澄大地的右半上方区块,罕见地出现了黑色的印拓图形,赵无极对中国传统的碑拓极有研究,但将印拓手法融入于油画,恰是前所未见,可感受他一生不辍于新技法的试炼。作品曾被艺术家挑选为1999年大未来画廊举办的《1948-1999年赵无极回顾展》展览画册封面(左图),代表性不言而喻。

拍品编号711
拍品编号711
朱德群(1920-2014)
《扩张》
油彩 画布 | 2006年作 | 130 × 195 cm
估价:HK$ 9,800,000 - 15,000,000

在创作于2006年的《扩张》中,朱德群以具有强烈表现意味的色块直抒胸臆,显示出抽象绘画的形式之美与文人笔下的苍茫诗意,为其巅峰鼎盛之时的恢弘鉅构,更是其「东方诗情铸融西方抽象」的个人经典语汇之至臻典范。在壮伟的宏大画幅中,他将地动山摇般的天地圣景生动展现于观者眼前,既带有如西方大师下擎天撼地的气势于色彩,又富含如王希孟《千里江山图》中气韵涌动的空灵意境。画面两侧和中央上方迸发出的黄彩仿佛是傍晚的夕阳,迎来光之震撼:上方强光式的黄色笔触如涌动在山间的云气,类似「飞白」意味的笔法行云流水般游走于画幅中;在画面中央的冷暖、明暗色彩交界处,如有一条地平线,黑色与朱黄交融而成的「远山」连绵起伏,与风云暗涌的天空接壤,营造出天人合一的自然境界。而画面中心的一抹粉红亮彩,统领着整幅画面的笔墨动向,仿佛在天地初开的混沌中燃亮了第一束光,使观者领略到阴阳昏晓、万物并作的天地奇观。

拍品编号712
拍品编号712
格哈德·李希特(b.1932)
《抽象画432-4》
油彩 画布 | 1978年作 | 60.5 × 64.3 cm 
估价: HK$ 4,000,000 - 5,000,000

出生于德国的李希特,以革命性的颠覆手法来创造抽象画,1977至1981年间的「抽象画」系列,让其作品跳脱西方抽象表现主义的自动性技法与潜意识绘画,更奠定了其日后蜚声国际的「抽象绘画」之走向。《抽象画432-4》即为该阶段的重要代表作。作品如其将草图笔触的局部放大,粉红、黑、绿与蓝彩融合线条相互渗透,在画面上制造出夺目的色彩,长形的线条上犹如刀锋刻于颜料层的痕迹,将笔触的力量强化,形成感官上的刺激。作品中同时见其七十年代经典的扭笔与八十年代的刮涂技法,具承先启后的关键意味。作品最早由瑞士当代收藏名家Franz Wassner家族收藏,并被收录在艺术家多本重要画册与数个国际大型展览中,代表性无庸置疑。

时代熔炉下的光华--旅美华人艺术家

拍品编号667
拍品编号667
朱沅芷(1906-1963)
《小城风光》
油彩 画板 | 1926年作 | 29.5 × 21.5 cm
估价:HK$ 750,000 - 950,000

《小城风光》为朱沅芷「旧金山时期」名声鹤起的夺目之作,体现了他标志性的钻石主义风格。在有力果断的色面交错之间,构筑城市一隅。回顾创作时的1926年,当时孙中山正于广州誓师北伐,革命的号角响起,受其感召,朱沅芷在旧金山唐人街成立「中华美术革命学校」,并在笔记中写道:「我们必须赋予艺术真正的价值,使其符合孙博士提出的三民主义--这难道不就是他所说的,『用艺术拯救世界』吗?」作品中出现的向上木梯与潋滟的色彩,或也抒发了他对于即将到来的新时代之真挚期许以及心中满溢的热情。

其他精彩拍品

拍品编号693
拍品编号693
潘玉良(1895-1977)
《坐姿裸女》
彩墨 纸本 | 约1940至1945年作 | 100 × 70 cm
估价:HK$ 12,000,000 - 25,000,000

完成于1940年代《坐姿裸女》为潘玉良黄金创作期的力作表征,在画中可见其取法东西艺术之精髓,并加入了自我个性化与前卫的表达,从古人中求我,独步中西。此作为近十年来二级市场所出现最大尺幅的彩墨精品,珍罕绝伦。

偌大的画幅中,潘玉良以其熟稔的中国白描技法,在中心勾勒出一坐在花布上,温婉如生的婀娜女子,从其身姿可见画家对西方解剖学与从雕塑所习得立体感之形塑的高度掌握,以及与中国书法的内在联系。艺术家开创式的融合西方后印象派的点描法,别出心裁地施以大小与深浅不一的肤色色点构绘人物肌肤,将其丰腴的肉感与骨感同时精到呈现。背景中标志性的十字皴法,以色线层层交织、擦染组成若西画的肌理,打破了传统水墨留白的特色,营造出空间景深与多重的光线的变化来突出主角。与潘玉良笔下人物的面容常见的哀愁与倨傲不同,由《坐姿裸女》中主角温婉的笑靥,与爽朗大方的身姿见潘玉良赋予了画中人主动的性格,也体现艺术家自我身处巴黎只为艺术的追求而生的自由、自信的人生状态,使作品超越了单纯的裸女绘画,而带有「自传」意味,呈现「人生真谛追寻」的精神新高度。

拍品编号736
拍品编号736
曾梵志(b.1964)
《自画像(行进者)》
油彩 画布 | 2006年作
215 × 330.5 cm
估价: HK$ 10,000,000 - 15,000,000

作为中国当代艺术的领军人物及中国在世艺术家拍卖最高纪录的保持者,曾梵志从不满足于既有成就,始终行进在突破自我绘画表达的征路上,其于2000年开创「乱笔系列」,并凭此系列于国际艺术舞台中央再铸辉煌,创作于2006年的《自画像(行进者)》便为此系列中的恢弘经典。在气贯如虹的巨大画幅中,纵任奔逸的线条自疾笔下穿梭而出,横贯画面主体,在狂放的整体画面之下,每笔线条各自呈现无一重复的精微变化,可见艺术家或扭转、或飞驰、或转折的独门多笔技法。一抹肉粉色横跨画面,加迭在道路轮廓之上,将艺术家标志性的「肉色」人物所指抽象式转化,刻画出「路是人走出来」的精神指向。

有别于其他多为静态定格剪影的自画像,本作乃曾梵志少数描绘行进中的自我。画面中,位于中央的自我直面观者,目光坚毅,以大步流星之姿,举步引领的行进着,尽展潇洒自信之风度,显示了艺术家对于彼时现况的自我认同,以及迈向光明前景的从容期盼。作品充分展现了曾梵志自「面具系列」至「乱笔系列」时期的重要转变与突破,为其艺术生涯中独具关键性的承先启后之作,更以自我画像投射一代中国人努力行进的身影,成为跨时代的精神肖像。

拍品编号735
拍品编号735
周春芽(b. 1955)
《石头系列》
油彩 画布 | 1999年作 | 100 × 80 cm
估价HK$:2,200,000 - 3,200,000

《石头系列》作于1999年,以饱满完整的构图和鲜明独特的用色成为周春芽九十年代的重要经典,写意式的笔触和亮丽的色彩使其在「石头系列」中独树一帜,为艺术家于该主题一次全新变革。在构图形式上,本作与艺术家早期经典巨作《中国风景》(1993)有着异曲同工之妙。画面中央的粉色山石在颜料与调色油的堆积下,呈现出浓重的雕塑质感与繁密的纹理韵致,并以繁复错落的结构改变了传统文人画「扁平化」的视觉特征,呈现出强烈的视觉感召力。画面上部中青色、蓝色石头带有透明质感的流动色彩,不仅脱离了石头意象的束缚,更与下方绯红的中心物象形成巨大的肌理、色调反差,在有限的画面中呈现出一段异彩纷呈的生命历程。

拍品编号755
拍品编号755
朱铭(b.1938)
《单鞭下势》
铜雕 | 版数:2/10
1991年作
59 × 108 × 57 cm
估价: HK$ 1,800,000 - 2,800,000

《单鞭下势》为艺术家整个太极系列中最脍炙人口、备受追捧之作。朱铭用现代化的手法形塑了一个充满自信的动能及生命力的个体,其双臂外展同时两脚同向,上下肢呈一直线,在动静、张弛中展现无穷的张力。是蓄势待发随时一跃而起,又是抱元守一以为静观其变。动与静,犹如一阴一阳,相生相连、循环不断,体现中国文化所追求的生生不息的永动生命力,此作在过去十多年来邮藏家完好保存,今首次释出,值得期待!


中国嘉德香港2019春季拍卖会

地点:香港JW万豪酒店

预展:3月28日(上午10时至晚上9时)、3月29日(上午10时至下午6时)

编辑:江兵

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