提到艺术品收藏，相信不少人随即联想起梵高、毕加索等“神级”画家的作品。但近年现代潮流艺术品亦映入收藏家及拍卖行的眼帘，例如英国街头艺术家Banksy的知名作品《Girl with a Balloon (2006)》，去年于伦敦苏富比拍卖会以约1,070万港元成交。
Keo7月为DC漫画旗下当家主角「蝙蝠侠」面世80周年，创作8件「1比1」的蝙蝠侠及罗宾雕像，并于尖沙咀The ONE展出。（洪嘉徽摄）
由于创作潮流艺术品的艺术家仍然健在，在市场供求关系，艺术家“供应”不绝。本港雕塑艺术家Keo接受《香港01》访问时，就亲自拆解2大招数，令现代“潮流艺术”得以成收藏家恩物。
“搞艺术注定要乞食”似乎已经深深印在大家心中，但事实又是否如此？Keo目前其中一项工作，就是为电影公司创作“超级英雄”的雕塑，7月为DC漫画旗下当家主角“蝙蝠侠”面世80周年，创作8件“1比1”的蝙蝠侠及罗宾雕像，并于尖沙咀The ONE展出。除此之外更有数幅由经典漫画封面“复制品”，将于拍卖行进行拍卖。
招数一、艺术创作与名牌“联乘” 见好就要“收”
潮流艺术品过份“商业化”似乎俗套，但太“艺术”又似乎离地，艺术家应该如何取舍？Keo认为，要够多瓣数，令所有人都认识你。“做一样嘢出来，就要几方面同步做，艺术品、扭蛋、手办模型咩都好。（吸引到）名人买你慨作品，只要你就多人识，产品层面够广，老人、中年、青年及小朋友都会收藏。”
以街头艺术家KAWS为例，Keo说他是一个非常懂得推广自己的艺术家，其艺术品《THE KAWS ALBUM》日前以天价逾1.1亿港元售出。
生于1974年的KAWS，原名Brian Donnelly，22岁从纽约视觉艺术学院毕业后，于街头进行涂鸦创作，但不同于传统涂鸦是在地铁、墙壁上作画，KAWS将他代表性的图案作画于街头上的广告海报上，最知名的就要数恶搞DKNY与Calvin Klein的公车站牌广告，涂上招牌“ XX” 图案后，不但没被指责，反而大受欢迎。
与陈冠希合作吸引中国市场关注
惟要“炒风起”，首次亦要别人认识你的创作，与名牌“联乘”是重要手段之一。2006年，KAWS开设了自己的品牌“Original Fake”，更和热门品牌的“联乘”，如2011年Original Fake和陈冠希“CLOT”联名之后，也逐渐引起中国市场的关注。
然而，KAWS在2013年结束Original Fake的品牌，却丝毫不影响他的人气。“佢好识去推自己作品，够胆卖得好好是时，就Kill（收起）咗成个『Original Fake』慨品牌，咁先做到炒风。”
港人对KAWS的认识，就要数他创作的巨型吹气装置“COMPANION”，3月曾登陆维港，却因天气问题而提早撤离；另外就是2016年开始，他亦与UNIQLO合作，推出的平价T恤及玩偶。
今年六月UNIQLO的“KAWS: SUMMER UT”系列，就完美展示炒卖热潮的盛况，一件99元的T恤升价7倍，一度“炒”至799元，系列开卖当天。内地客疯抢的奇观更变成网络热话。
照办煮碗，Keo笑言，今年5月于日本展出由他为《星际大战》创作的半身雕塑，部分雕塑他更应用了“水转印”技术，将半身像喷出云石效果，令作品看似是用云石去雕刻。但市场价格就讲求“供求”，这批作品吸引不少买家，为制造“抢购潮”，他自己收起一部分作珍藏，“（暂时）卖咗724只，一万元1只。”
提到艺术品收藏，相信不少人随即联想起梵高、毕卡索等“神级”画家的作品。但近年现代潮流艺术品亦映入收藏家及拍卖行的眼帘，例如英国街头艺术家Banksy的知名作品《Girl with a Balloon (2006)》，去年于伦敦苏富比拍卖会以约1,070万港元成交。
由于创作潮流艺术品的艺术家仍然健在，在市场供求关系，艺术家“供应”不绝。本港雕塑艺术家Keo接受《香港01》访问时，就亲自拆解2大招数，令现代“潮流艺术”得以成收藏家恩物。
“搞艺术注定要乞食”似乎已经深深印在大家心中，但事实又是否如此？Keo目前其中一项工作，就是为电影公司创作“超级英雄”的雕塑，7月为DC漫画旗下当家主角“蝙蝠侠”面世80周年，创作8件“1比1”的蝙蝠侠及罗宾雕像，并于尖沙咀The ONE展出。除此之外更有数幅由经典漫画封面“复制品”，将于拍卖行进行拍卖。
招数一、艺术创作与名牌“联乘” 见好就要“收”
潮流艺术品过份“商业化”似乎俗套，但太“艺术”又似乎离地，艺术家应该如何取舍？Keo认为，要够多瓣数，令所有人都认识你。“做一样嘢出来，就要几方面同步做，艺术品、扭蛋、手办模型咩都好。（吸引到）名人买你慨作品，只要你就多人识，产品层面够广，老人、中年、青年及小朋友都会收藏。”
以街头艺术家KAWS为例，Keo说他是一个非常懂得推广自己的艺术家，其艺术品《THE KAWS ALBUM》日前以天价逾1.1亿港元售出。
生于1974年的KAWS，原名Brian Donnelly，22岁从纽约视觉艺术学院毕业后，于街头进行涂鸦创作，但不同于传统涂鸦是在地铁、墙壁上作画，KAWS将他代表性的图案作画于街头上的广告海报上，最知名的就要数恶搞DKNY与Calvin Klein的公车站牌广告，涂上招牌“ XX” 图案后，不但没被指责，反而大受欢迎。
与陈冠希合作吸引中国市场关注
惟要“炒风起”，首次亦要别人认识你的创作，与名牌“联乘”是重要手段之一。2006年，KAWS开设了自己的品牌“Original Fake”，更和热门品牌的“联乘”，如2011年Original Fake和陈冠希“CLOT”联名之后，也逐渐引起中国市场的关注。
然而，KAWS在2013年结束Original Fake的品牌，却丝毫不影响他的人气。“佢好识去推自己作品，够胆卖得好好是时，就Kill（收起）咗成个『Original Fake』慨品牌，咁先做到炒风。”
UNIQLO的“KAWS: SUMMER UT”系列，一件99元的T恤升价7倍，一度“炒”至799元
港人对KAWS的认识，就要数他创作的巨型吹气装置“COMPANION”，3月曾登陆维港，却因天气问题而提早撤离；另外就是2016年开始，他亦与UNIQLO合作，推出的平价T恤及玩偶。
今年六月UNIQLO的“KAWS: SUMMER UT”系列，就完美展示炒卖热潮的盛况，一件99元的T恤升价7倍，一度“炒”至799元，系列开卖当天。内地客疯抢的奇观更变成网络热话。
照办煮碗，Keo笑言，今年5月于日本展出由他为《星际大战》创作的半身雕塑，部分雕塑他更应用了“水转印”技术，将半身像喷出云石效果，令作品看似是用云石去雕刻。但市场价格就讲求“供求”，这批作品吸引不少买家，为制造“抢购潮”，他自己收起一部分作珍藏，“（暂时）卖咗724只，一万元1只。”
Keo今年5月于日本展出由他为《星际大战》创作的半身雕塑，部分雕塑他更应用了「水转印」技术，将半身像喷出云石效果。（许世豪摄）
招数二、拍卖行炼出“天价”作品
潮流艺术品当红，自然也有价有市，不时传出天价拍卖纪录。今年拍卖行苏富比与Bathing Ape创办人NIGO合作，将33件个人珍藏拿出来拍卖，包括NIGO与KAWS联乘推出的Bapesta，以及《THE KAWS ALBUM》等。《THE KAWS ALBUM》当时的估价是600至800万元，并由500万元起标，最终竟以逾1.1亿元天价成交。
Keo解释能够“炒得起”，部份亦“归功”于拍卖行的做法：许多时，艺术家会与拍卖行谈好“底价”，“拍卖（艺术品）个价值会维持一个底价，当5万元，艺术家唔会理个拍卖价，艺术管理人越来越贪心，你理得我拍卖1,000万元定1亿元，（艺术家）永远都系收5万。”因此，艺术家与拍卖行之间，就会有更多“空间”合作。
KAWS 《THE KAWS ALBUM》成交价1.159亿港元。（Sotheby's）
策展、销售“一条龙”
未来Keo最希望如Kaws一样，逐渐开拓自己的战线，目前合作的公司，包括迪士尼、华纳、Marvel，Sanrio及东映等，“香港冇一间市场策划（Event）公司系自己做埋pop up store，我会自己签IP（Intellectual Property，知识产权）中意出咩（产品）就出咩。”
Keo称，现时大型商场要举行展览，展品固然重要，但更紧要的是“搵钱”，因此大多都要设立“pop up store”，但要开设这类商店，于实际运作上有难度，“除了自己的作品，你要搜罗埋人哋，如果只卖自己的系唔够，因为（pop up store）要约600项产品，首先你要好熟点去搵呢啲嘢。”例如他为The ONE开设的pop up store，将了数百款其他公司的IP产品外，亦会有自己设计的板车、篮球、及夜光足球等。
他笑言，这项工作可说是吃力不讨好，“你要至少联络60家分销商，对方又未必理会你，有部分产品更要飞去日本倾，呢啲过程已经玩你一个星期。”
编辑：江兵
