曾经的柏林墙 2009-11-07 20:32:56 来源:99艺术网专稿 点击:
这些艺术家的创作,在一定程度上,表现出一种“编制绘画”的特征,他们对于艺术的理解更加开放,他们不将自己固定在一个理解和使用媒介的范畴,他们将自己的工作置于当代的语境中,置于对于中国艺术问题的历史谱系的思考中,对稳定、纯粹而统一的所谓艺术文本进行着挑逗和叛逆,充满着冷幽默,呈

 

  99艺术网2009年11月7日北京讯(记者丁晓洁 / 金程)2009年11月7日北京当代唐人艺术中心举办了《图像的新态度》绘画展,展览从关注和思考绘画的活力角度来讨论了绘画在艺术创作中的当前形态。展览旨在提示在当今艺术边界与内涵日益模糊和美学语言日益消弱的今天, 重新思考如何激发绘画中新的活力的问题的重要性。参展的艺术家大都是1960年代末和1970年代出生,有陈文波、刘韡、没顶公司、仇晓飞、王音、王兴伟、颜磊、杨勇、周铁海、郑国谷、洪浩。他们以当代多元视角来审视社会和历史,对于他们来说,当代性思维意味着让自己保持着面对渗透、重叠,处于一个纬度又相互抵触的时间参量的敏锐体察,寻找“现在”与历史、记忆之间的入口和秘密通道。艺术并非是追求所谓的绝对真理,而是对于现实的发现和思考,以及对于人类精神自由的可能性的探索。

 

  展览现场大幅的油画作品映入眼线,部分艺术家和画廊总监郑林都认为当代艺术创作对文本的依赖理应结束,对待架上绘画的新态度应该被艺术家和批评家重新整理与发掘,从而实现艺术价值的良性循环。从现场可以看到此次策展人的用意——让架上绘画自身去结构文本。艺术家刘韡的作品除了录像装置以外还在背景墙上悬挂了两幅巨大的油画,标签上写着“未干,请勿触摸”。

 

  本次展览的策展人是魏星,项目发起人郭晓彦;展览日期为2009年11月7日至12月5日。
 

 

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