李象群，被人们熟知的，除了2006年将雕塑作品中的慈禧裸露全身，摆放在第三届北京美展的大雅之堂，引起一片哗然外，还有作为一名“斗士”，借助自己人大代表的身份，三次提案保护“798艺术区”，并最终和同道者一起保住了当时濒临拆迁的艺术区。
来到李象群位于北京798的工作室，记者登上一段木质的楼梯，左边的大厅中央，是那座曾经引起轰动并遭受质疑的《堆云·堆雪》，作品中的慈禧，宁静地端坐在从天窗上投下的一缕阳光中，适逢冬日，屋内暖暖的空气也在这缕阳光中活跃起来，化作缕缕雾气弥漫在慈禧的周遭……
而楼梯右边，则是一个略小的厅堂，和右边由于《堆云·堆雪》带来的时空感不同，这个厅堂充满了生气。一只小鸟在工作室中自由地飞来飞去，李象群从角落取出一些谷物放在手心，引逗着小鸟来啄食。此时，在记者眼中，他也是凡人。
S：我曾看到您明年个展中将要展出的一件作品《孔子》，为什么您作品中的孔子衣衫褴褛，没有眼睛，一副苦行僧的模样?
L：这种形象是孔子的精神层面给我的印象，他就像行者一样，一直在游说。所以，我心中的孔子，没有眼睛，只有腿，他不是一个具体的人，是一种进取的精神，而我将人物 作为承载这种精神的载体。
S：您作品的最大特点就是将一些历史人物塑造成凡人，听说您的新展中将有一件江青像，您会以一种什么样的方式解读她?
L：首先，还是从体现人性的角度来看她。她是一个女人，是个生命体，这就是我作品中所说的“元素”，然后加以符号——她的名字，价值便体现出来了。我在创作历史人物时 ，首先会去了解他，让他以普通人的状态出现，如果把他们的名字、背景等符号去掉，看他们就和看自己一样。
S：自从2006年《堆云·堆雪》引起轰动和质疑以来，这一题材的作品就一直再没有出现过，这次的个展是否会有?
L：会有另外一个《堆云·堆雪》，这件作品和2006年的相比，我还是试图解读生命体本身，同时去掉一些符号。上次那件作品，符号多了，人们一看就是慈禧，我想再减一些 ，看看效果会怎样。2006年的《堆云·堆雪》，我用了6年时间来思考，挑战了当时肖像的固有模式。因此，也有人说作品超出了人们的道德底线，还有人说我是恶搞，但我 并不这么看，我没有哗众取宠，是实实在在，严肃地思考问题。
S：对于公众的质疑，您苦恼过吗?
L：没有，艺术家一定要和公众有距离。赞扬或者骂声一片都不要紧。对于艺术家来说，最苦恼的应该是公众对自己作品的不屑。就像舞台上的演员，无人鼓掌，好像一碗温汤。
S：您有很多有关毛泽东的创作作品，您对他是否有所偏爱?
L：以毛泽东为题材创作，源于我的一个情结。1978年上大学的时候，看的第一本有关中国革命的历史书，是斯诺写的《西行漫记》，我才了解到，中国革命不是从胜利走向胜利，而是经历了种种磨难。书中的毛泽东，也不是一个“红、光、亮”的状态，而是一个凡人。他有自己的个性、脾气，甚至有着孩子气，是个有血有肉的人。当我们把一个人的符号都去掉时，往往是最能打动人心的。
S：这本书影响了您之后的创作思路?
L：是的，也是对我看那本书的怀念，同时反映出我对人性的平等态度。平等，你才觉得他伟大。当你觉得不平等时，其实是对他的排斥，因为有了距离。
S：奥运期间，您为北京地铁5号线创作的浮雕作品，视觉效果很强烈，是为数不多的城雕佳作。但同时，您会认为目前的城市雕塑的确毁掉了一部分艺术家吗?
L：对，因为艺术家没有按照自己的思路创作，而是完全按照职能部门、索求方的思路来做。相比国外，记得1991年，我和隋建国、刘威代表中国青年雕塑家去日本做作品，我们把样稿给对方，日方不可思议地说：“我不懂，你们用你自己的方式创作，然后作品放我这就行。没有必要给我看。”他们特别尊重艺术家。而我们的现状是，谁出钱，谁就是策划者，艺术家也变成了工匠。
S：那您创作地铁浮雕时受到了干扰吗?
L：没有，他们非常信任我。在国内，我第一次遇到这样的状态，很兴奋。
S：目前，市场中出现了一些您作品的赝品，有什么方法来鉴别真伪?
L：我的雕塑，每一件都有单独签名，每个签名的形式也都不一样，然后我们会拍照存档，就像身份密码一样。另外，卖向何方，我们也有记录。
离开的时候，记者从作品《阳光下的毛泽东》旁经过，“毛泽东”像一个普通老者那样微笑着，露出一口并不齐整的牙齿。李象群说，以前，毛泽东就是太阳，而现在，毛泽东就是一个凡人，同样沐浴在阳光下。将他从“神”回归到“人”，才是对他的最大尊重。
【编辑：马海艳】
