特色

艺术包容性西部画院独有

稍一留意，观众就会发现昨日的展览作品很特别，中国画、油画、版画、书法及当代艺术作品同台展出，既有朱佩君等老一辈中国画艺术家，也有陈秋林、屠宏涛等新一辈当代艺术家参展。

“成都画院成就了一大批艺术家，在中国画、油画、版画及当代艺术各个领域都有全国性代表人物。这样包容的艺术生态环境是西部画院中独有的。”王民平自豪地介绍说，30年来，成都画院拥有一批坚守传统并在传统基础上寻求创新的艺术家，学术上的相互激荡、碰撞，不同画种之间的交融、借鉴，“坚守与探索”、“传承与创新”，百花齐放、争奇斗艳。在中国画领域有朱佩君、沈道鸿、叶瑞琨、姚思敏、李青稞等代表人物;油画领域有何多苓、周春芽两位国际知名的艺术家;版画领域有袁吉中等名家。此外，画院还积极引入“艺术新鲜血液”，近年来，蔡寅坤、向洋、屠宏涛、陈秋林等新成员的加入，也为成都画院的发展带来新气象。

发展

打造工笔画新名片

昨日，在现场还举行了“三十而立”雕塑揭幕仪式。3米高的米白色花岗岩上，雕刻着著名五代时期最早的皇室画家、成都人——黄筌的全身像。谈及塑黄筌像的原因，王民平揭秘道，早在公元938年，后蜀主孟昶就在成都建立中国第一个皇家画院——翰林图画院，以黄筌、黄居寀父子为代表的工笔花鸟画家创造的院体画派对后世影响深远，为我国艺术史抹下了重重一笔。翰林图画院被后来的成都画家普遍推崇为成都画院的前身。黄筌雕塑就是为了纪念这一历史。如今，成都画院有专门陈列成都画院专业画家新创作品的展厅“翰林”。

王民平坦言，前不久，决策高层有识之士倡导川渝打造巴蜀画派，成都画院力主巴蜀画派的树立要先从工笔画着手。他说，黄筌当属我国工笔画鼻祖，自那之后，成都的工笔画在全国始终起着举足轻重的作用。成都画院从首任院长朱佩君开始，工笔画的创作与研究继先人之长，涌现出一代又一代的工笔画大家，对巴蜀国画艺术发展影响深远。在成都乃至巴蜀地区，工笔画不论学术地位、艺术特色、绘画水准、普及程度都是可圈可点的。“研究和打造巴蜀画派，不能不重视工笔画，成都画院也将着力打造工笔画这张新名片。”