卡塔琳娜-格洛斯作品

卡塔琳娜-格洛斯（Katharina Grosse）以其大规模的绘画作品以及融合了绘画、雕塑和建筑的装置而闻名，这些作品的色彩充满活力，造型也都生机勃勃。格洛斯通常使用喷漆枪来代替画笔，她用它们直接在墙上、地板上或是她的展览场地的外立面上作画，这改变了建筑本身的逻辑关系和比例。为了将她的作品从墙面和地板的欧式空间中释放出来，格洛斯通常在她多维的画作中融入许多出人意料的物体，包括床、衣物、气球、某种形状的画布、土壤等。

在MASS MoCA举办的这场展览中，这位艺术家将油漆与四堆土壤融合到一起，这看起来像极了油漆从上层的阳台上溢到了下层巨大的空间之中。一块块泡沫聚苯乙烯的碎屑从这堆引人注意的“色彩山”中浮出来，与画廊白色的墙壁相映成趣——这是格洛斯这幅巨大的画作广义上的画布。这种不规则的装置引发了我们对光怪陆离的、冰川时代的景色的联想，这说明格洛斯的作品并不是具象派的。这件作品与地形最突出的联系，在于观众对这一波澜起伏的色彩天地的理解能力——它们的确为我们呈现出了时间和空间。在画廊中横穿而过，观众们就有机会从多个有利的角度，对作品的外在和内里进行深入地了解。