是抽象绘画，还是建筑设计?是神奇的魔方，还是现实世界的建筑作品?她，一位饱受争议的女建筑师，究竟是一位没有前途的“纸上建筑师”，还是一位建筑界的旷世奇才?扎哈·哈迪德这个名字在设计界应该已经达到了无人不知的程度，她以建筑界的“解构主义大师”闻名于世。近日，她空降北京，在银河SOHO与大家分享了“未来的建筑”，其流线型、参数化的设计给人带来耳目一新的视觉体验。
形状扭曲的米兰写字楼、螺旋式排列的巴塞罗那大学和会议建筑、伦敦2012年奥运会建筑、中国广州歌剧院……只要是关注于建筑、设计的人，一定都会知道大名鼎鼎的女建筑师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)，她独特的建筑语汇深深地刻印在世界各地，并且是第一位普利兹克建筑奖的女性建筑师。
在伊拉克长大的扎哈，对她影响最大的便是伦敦的建筑联盟学院。她在那里就学时，该学院正处于黄金时期，堪称全世界的建筑实验中心。学院继承“建筑图像派”的传统，楚米的趣味狂笑、库哈斯的神秘拼贴，还有库克的宣示性，将现代世界的撼动转化为他们作品的主题与造型。他们勇于作为全新的现代主义者，尝试捕捉不断变化的能量，增加新视点，企图为现代性提出新视点。
自1983年作品入选中国香港The Peak Club设计竞标方案后，扎哈的设计开始获得广泛的关注和赞誉，1993年，扎哈在德国莱茵河畔魏尔镇设计的消防站成为她的成名作，并引起了轰动，使她名噪一时。
2009 年建成的玛茜艺术中心，是扎哈在罗马一个历史街区设计的作品。这栋建筑内部有着黑色的带状墙和复杂如巴赫乐章的楼梯以及不固定的走廊。人们行走其中，处处如水流动，却又瞬时凝止如雕塑。而位于德国莱比锡的宝马汽车公司的中央大楼，也是扎哈最富颠覆性的作品之一。这座大楼将生产大楼与办公大楼对接，人们在办公室里，餐桌顶上，或者步行走廊边都可以看到生产中的半成品在传动轴上“飘过”。扎哈曾经做出如此评价：“它像一个引力场，把周围的移动部分分散而又聚集起来了，因此，这个项目对我们来说是一个把运动变成建筑的绝好机会。”
当然，并非所有人都会拥抱扎哈的作品。如果Google 一下所有扎哈的建筑，你会看到“张力”“暴烈”“独特”之类的词汇充塞于页面之中。曾有人不解，为什么扎哈要将自己的设计阐述成一头充满攻击性的猛兽?建筑不应该是为人服务的吗?不应该那么张扬，以至于喧宾夺主。但是，也有人认为，扎哈是通过打破人们的心理惯性而达到创新。她善于打破视觉上的“重力感”，通过对空间的“颠覆”，而达到强有力的心理冲击。这种争议同样体现在普利兹克建筑奖的评选中。评奖委员将其称为“孤胆英雄”，并称其一路走来“残酷而无情地攀登上了行业顶峰”。
【相关资讯】
