两湖的当代艺术，在我们的记忆里曾留下许多精彩的故事。由邓平祥、贺大田、刘采创立的“磊石”，莫鸿勋、吴德斌创立的“野草”，李路明、邹建平、袁庆一、谭力勤开创的《画家》群体，马建成、罗明君、石强挑头的“O 艺术集团”，他们始终坚持不懈地在当代艺术生态中此起彼伏，风起云涌中瞬间变幻，在一种立足破坏的情境中企以艺术革命的创造性行为。（郑娜）我们不怀疑他们贫困青年时期的真挚与激情，不怀疑他们渴望成功、渴望创新、渴望革命的坚强斗志。他们是那个时代的“人质”，真实的抒写了内心的情怀与理想。应该说当时的一些创作是最真实的精神文本，而不是为了获取名利的艺术阴谋。再看看湖北，1982年6月“神农架会议”历时28天在武汉境内召开，为文革后首次召开的中国当代美术研讨会，意义深远。1985年1月《美术思潮》发行试刊号，4月正式出版，1987年底停刊，前后编辑3年，共出刊22期，发行30万册。《美术思潮》像一块磁铁凝聚了一批活跃的国内年轻批评家，也进一步推动湖北当代艺术创作的发展。

1985年10月，“中国画新作邀请展”在武汉展览馆举办，同期举行中国画创新研讨会，展览汇聚全国各地25位中青年国画家参展，这些人后来几乎都成为中国画变革的中坚人物。1986年11月，“湖北青年艺术节”分别在武汉、襄樊、黄石、沙市、宜昌、十堰等9个城市全面展示，共有28个展场，同时展出50个单位（艺术群体和个人）近2000件作品，郎绍君在1986年12月29日《中国美术报》湖北美术专版上撰文称：“湖北青年美术节是国内迄今最大规模的现代美术群展。它的作品呈现多元化趋势，并具有明显的后现代主义倾向。它的组织形式、宽松的民主氛围，给人以深刻印象。”1986年12月，“部落-部落”艺术群体在湖北美术学院成立，作品乃是对各种现代艺术流派进行大胆尝试。1987年4月24日—5月9日，“湖北青年美术节作品选展”挑选200多件作品在中国美术馆展出。1988年5月，魏光庆完成行为艺术《关于‘一’的自杀计划模拟体验》。1989年2月，魏光庆、李邦耀、肖峰、吴国全、曹丹、左正尧、黄雅莉、罗莹等人参加“中国现代艺术展”。1989年11月，“现代艺术研讨会”在武汉东湖召开，这是1989年下半年唯一一次正面讨论新潮美术的会议。那是湖北新潮美术汹涌澎湃的时期，创造力的旺盛、艺术作品的冲击力、艺术批评的犀利、激烈以及观展群众的热情、激动，形成了中国当代艺术的另一个中心。就像彭德总结的那样：新潮美术进入高潮的1986年，有人说中国前卫艺术从北京转移到了武汉，武汉成了中国的纽约而北京是中国的巴黎。湖北举办“全省青年美术节”，50个自发组织的群体同时开展。在全国知名的湖北籍当代艺术家有尚扬、傅中望、杨国辛、李邦耀、冷军、黑鬼、袁晓舫、方少华、石冲、左正尧、黄雅莉、罗莹、肖丰、李巨川、曾梵志、马六明、唐晖等人，投入当代艺术批评的有皮道坚、彭德、祝斌、鲁虹、孙振华、黄专、赵冰、沈伟、皮力等人。1985年起，湖北前卫理论刊物《美术思潮》成为各地中青年写手的阵地，包括仍在正面关注当代艺术的王林、王小箭、王明贤、王璜生、水天中、邓平祥、刘骁纯、朱青生、牟群、杨小彦、李公明、李小山、张强、邹跃进、陈孝信、周彦、费大为、贾方舟、栗宪庭、高名潞、殷双喜等。当时，栗宪庭、黄永砯、张培力曾有调武汉的动议，先后调入者有舒群、任戬、王广义等。湖北武汉成为了名副其实的中国当代艺术实验的前沿阵地。可20多年后的今天大多数艺术家，或飘洋过海，或转战北京，各自进入从群体运动到个体创作的转变。新潮变成了暗流，群体的激情已变成个体的打拼。

我们来看“迁徙”的名单：湖南籍有李路明、邹建平、贺大田、莫鸿勋、刘采、段江华、蔡东、刘鸣、吴德斌、坎勒、张方白、朱冥、张卫、何汶玦、何唯娜等人。湖北籍的有尚扬、苏笑柏、石磊、王庆松、曾梵志、马六明、杨国辛、李邦耀、石冲等人。两湖当代艺术家纷纷迁徙或是“北漂”，表明了艺术市场已主导了21世纪中国当代艺术的创作，当代艺术的价值标准已沦为拍卖价格的标准，当代艺术的面貌已变得模糊与混乱。为此我们不得不发出“曲未终而人已散”的感叹，为此，我们也期望“迁徙”的艺术家们能经受住险恶市场的考验。

当大多数人看不懂当代艺术的今天，谁在最真实的记载时代的精神，谁又在借助市场的炒作，演绎着欺世盗名的艺术阴谋呢？
 

肖华华 于广州

 
【编辑：唐越】